如何写漫画脚本
‘壹’ 漫画脚本怎么做
写过好几年漫画专栏。
也出版过5本漫画书。
说一说我自己的一些看法。
一、写漫画脚本的第一步，不在于你的脚本，而在于画你脚本的那个绘者
不难理解，脚本你能控制，但绘者的人碧竖选你定不了，既然定不了，你就得试着去看看绘者的风格。
否则的话，你的脚本是A风格，但绘者是W风格，那么两者结橘祥合，可能就会不伦不类，到头来大失所望。
以下只是为说明问题而举的例子：
上图这些漫画是如此的精致，笔法是那么的极富表现力。如果你的绘画师是这种水平（当然这是不可能的），那么你脚本中的对白应该少之又少，精炼再精炼。原因是，绘者能把你没说出来的那些东西在画上完全地给表现出来，你再_嗦，就多余了，而且，对白过多会压住画面，而上面绘者的画面是很金贵的，不要用你的长对白压住优秀绘者的画。
可假如你的绘画师由于时间成本等客观原因，笔法粗糙，表现力一般，美观度一般般，此时，你更得在对白上多下功夫了，对白可以多一些。不这样，恐怕读者就不明白情节故事到底是怎么回事。
二、写脚本的时候，你大脑得像放电影一样，很清晰的画面
大脑里有清晰的画面不算，你得很好地把你的画面描述出来，如此，绘者才能画出你想要的画面。有时候，语言是苍白的，很难描述你大脑里面的画面，即使描述了，绘者也看不明白，此时，你最好找一些参考图片来表达你的意思，比如我在写某本漫画时是这样处理的：
脚本中有一张给绘者的参考图。
有时，找不到参考图，你还得自己大概画一下：
如上图，里面的插图是圆慧搏我画的，不这样，绘者画出来时，有极大的可能不是你心目中的样子。
三、根据绘者来写场景描述
上图红箭头所指就是场景描述，而关于场景描述，你得根据绘者的情况，有的绘者喜欢自由发挥，此时，你洋洋洒洒写了七八条场景描述，但绘者完全不按你的来，而是按照他的来。
此时，你的脚本就应该有所变化了。
也就是说，你可以偷懒了，不写那么多场景描述，写了也会被废弃，你除了生气，别无它法，所以，此时你得偷懒。
不过，绘者自由发挥只适合于短篇的漫画，比如独立的四页漫画，此时，绘者能统揽全局。但对于连载几年的漫画，绘者完全不知道后续情节如何发展，此时他完全自由发挥，最后难免出错。这种情况下，在写脚本之前，就得大家一起约定好，到底按照谁的描述来。商量好了再去做，合作会很愉快。
四、漫画的核心在于故事
是有很多精美的漫画，光画面就让人喜欢不已。比如下面这张
然而，你仔细想想，目前国内的环境下，有哪个绘者在画连载漫画时，能花费如此大的代价画出如此精美的一幅幅漫画呢？
没有！！！！
那么问题来了，你写的漫画要想获得读者喜欢，凭什么？精美的漫画，还是精彩的故事？答案是后者。我写的连载漫画，有的读者会在网上给我要还没有刊登的后续章节，这就是说，故事才是你应该关注再关注的焦点。
五、漫画脚本的格式
脚本格式，我见过很多，但都简陋无比，就像是用txt记事本软件写出来的一样，一眼看去，就像白开水一样无味，没有美感。我自己的格式是这样的，用表格：
如上图，左边第一列分管【场景描述】和【人物名】，第二列管【台词】和【场景内容】，第三列管人物的动作表情。
使用这种格式，脚本作者、编辑和绘者看着清爽，但是，脚本作者需要付出很多时间调整格式，代价很大。
‘贰’ 怎样写漫画脚本呢
分镜【Storyboard】又叫分镜图。是指电影、动画、电视剧、广告、音乐录像带等各种影像媒体，在实际拍摄或绘制之前，以图表的方式来说明影像的构成，将连续画面以一次运镜为单位作分解，并且标注运镜方式、时间长度、对白、特效等。
影片分镜用以解说1个场景将如何构成。人物等被写体以多大的比例收入镜头成为构图、做出什么动作。摄影机要从哪个角度切入或带出、摄影机本身怎么移动、录映多少时间等。
漫画分镜是打草稿阶段的重要工作，包括分配页数，定制每页内的格框划分等。分格是漫画的基本技巧，也是当代漫画和传统漫画联系最紧密的环节。早期漫画基本上是严格分格的，并且多是矩形格，每格可以理解为一小页，或电影中的一个镜头，所以有“分镜”这样的称呼。当代漫画的分格已经相当自由，基本上除了必须保证阅读方便，其他限制都可以打破，为了情节需要，让画面出格甚至做通页和跨页的大画面现在已十分常见。无论是否出格，画面的初步布局一般也要在分镜阶段设计完成。
漫画分镜
‘分镜’一词源自于电影，在漫画上我们也可以将之称为‘分格’。
大家都知道的，漫画包括有单幅漫画，四格漫画，连环漫画，
及现在正在被研发的互动漫画，而，‘分镜’则专被用在连环漫画上，
它在漫画的制作上扮演着‘诠释者’的角色，意在将漫画里的事件的：
1－‘发生顺序’
2－‘观察角度’
3－‘事（物）件与事（物）件的关联’
4－‘节奏和情绪’
5－‘虚与实’
诠释出来，将之编辑成我们所见的漫画。
这就像写文章里的文法一样，将一些文字词句编辑成能令人读得懂的规则，
它有时更能左右读者阅读文章的情绪及反应，相对的，
漫画的分镜旨在制作一种阅读规则，并借由这种规则诠释事件与对象，
分镜观念清楚的作者能随心所欲地控制其作品给读者的感觉，
即使无趣的故事也能以精彩的分镜技巧而被诠释得有趣。
那么，漫画的分镜和电影电视的分镜又有什么不同呢？
电影和漫画各有其表现上的特性，电影利用连续影像与声音，而漫画则是利用图像及文字。
‘叁’ 怎样写漫画脚本格式是什么
动画脚本和剧本不一样，剧本像小说一样的。
脚本应该记载台词，对话，动作之类的东西，是使剧本或小说详细化的工作，具体到人物的对话，场景的切换，时间的分割，是剧本的展开，细节比较多。
编辑本段 回目录动画脚本的特点
动画脚本：文字写好之后，就要画成画面，但它并不是真正的动画图稿，它只是一连串的小图，详细的画出每一个画面出现的人物、故事地点、摄影角度、对白内容、画面的时间、做了什么动作等。
这个脚本可以让后面的画家明白整个故事进行的情形，因为从“构图”之后的步骤，就开始将一部卡通拆开来交由很多位画家分工绘制，所以这个脚本一定要画得越详细越不会出差错。
将文字剧本详细读过，经由动画家以卡通语言再整理消化后开始绘制分镜脚本， 人物位置，地理环境都要画出 ，场景要十分清楚 ，对白、动作、音效、秒数都要写好 ，镜头运用、特效（如透过光、高反差…）也须注明， 脚本绘制工作最佳人选应当由对电影十分了解的卡通导演担任， 视线、进出场方向、观点都要画得很顺畅