音乐MV脚本45分钟
Ⅰ 如何写音乐MV剧本
1、对应创意:以歌词内容为创作蓝本,清猜可以去追求歌词中所提供的画面意境以及故事情节,并且设答悔型置相应的镜头画面。举个示例:王力宏的《你和我》,围绕着”王力宏在广播台上唱歌给每个开收音机的人听“这个情节,突出了他所表达的主题。
2、平行创意:音乐内容与音乐画面呈面线平行发展,画面与音乐的内容分割开来,各自遵循着自己的逻辑线索向前发展,看似画面与歌词内容似乎毫无关联,但实际上给的总体印象是有内在联系的。
举个示例:迈克尔杰克逊的《Thriller》(颤栗者),是一部伟大的音乐录影带,这部MV开创了全世界的音乐录像带新形式,成为历史上不可忽视的一个转折点。
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MV的历史:
MV是1926年从法国发明,但在前镇法国并未发现MV的样品,第一次1928年出现在美国,然后发展至全球。
80年代时,新式的MV出现,新式的MV也可以叫成“迈克尔杰克逊之后的音乐影片”,因为是迈克尔杰克逊(美国)将MV推向了巅峰,实现了音乐与电影同时表演。
至今,MV是配单曲不可少的,创新与怀旧也不断的出现,而格莱美大奖也有MV的奖项,在80年代被命名为:"迈克尔杰克逊最佳音乐录像带"或“格莱美音乐录影奖项”(包括提名)。
Ⅱ 视频拍摄脚本
视频拍摄脚本范文
你看过视频拍摄脚本范文吗?在视频拍摄的过程中,脚本是很重要的一项内容,没有脚本的拍摄将会是一盆散沙,下面是我为大家搜集和整理的一些关于视频拍摄脚本范文的内容,欢迎大家阅读与收藏。
视频拍摄脚本1
《地铁兄妹》拍摄脚本
短片以MV的形式展现“地铁兄妹”的立志辛路,用他们原创的励志歌曲,衬托出灰色都市中的阳光兄妹。
引子
哥哥和妹妹分别叙述旁白:北京地铁10号线,现已开通的一期全长32.9公里,共设车站28座,西起海淀区巴沟,沿元代土城径直向东,在芍药居和亮马桥之间转弯,樱碧纤向南经东三环路直到劲松站……(声音渐弱)
(引子部分用一种平静而又有经历感的音乐)
引子画面
01:特写地铁站里旁白中的各种站牌。
02:中景别车门开启,关闭,开启,关闭,重复几次。(报站名的'声音)
03:大全景别站台上流动的人群,兄妹站在原地不动等车的背影。脊仿
04:中景别地铁涵洞,车灯亮,进站的车头。(前景挂妹妹的头发,音乐起)
正文
(原创歌曲高潮部分一个小节直接进入)
画面01:中景别哥哥和妹妹在车厢内演唱。
画面02:哥哥演唱特写。
画面03:妹妹演唱特写。
画面04:特写乘客表情。
妹妹旁白:
你有万千世界,(画面01:兄妹清晨走在无人的马路上)
我有小小地铁,(画面02:中景别,一把吉他斜靠在地铁站的一个柱子旁。)
北京承载了无数北漂的未来,(画面03:特写妹妹和哥哥灿烂笑容。)
我们的梦想也交托给了这个地方。(画面04:特写哥哥的琴弦波动,妹妹的小话筒。)(此处进入原创歌曲最后段落)
画面01:特写阳光从城铁的玻璃中透出,逆光中哥哥演唱的侧脸。
画面02:特写妹妹长发中透出阳光。
画面03:大全景别城铁列车驶向远方。
哥哥旁白:
三平米的小屋
画面01:大全景别夜幕降临。
十小时的奔忙
画面02:中景哥哥送妹妹上车告别。妹妹过肩拍哥哥,车门关闭,地铁开动。
虽然辛苦却无需可怜
画面03:特写手机,妹妹接到哥哥的短信。嘱咐路上注意安全,妹妹脸上坚强的微笑。)
结束:
只要拥有理想生活就充满阳光。(结束画面:大全景别空荡的,空荡的地铁站。)
视频拍摄脚本2
短视频脚本怎么写
短视频脚本一般分为3种,分镜头脚本、拍摄题纲、以及文学脚本。
根据自己的实操经验,同时整合了一些实用的脚本创作资料,来和大家一起探讨,这三种短视频脚本怎么写!
脚本一般分为拍摄提纲、分镜头脚本和文学脚本。它们分别适用于不同类型的短视频。
1、拍摄提纲
拍摄提纲是拍摄一部影片或某些场面而制定的拍摄要点。它只对拍摄内容起各种提示作用,适用于一些不容易掌控和预测的内容。
需要注意的是:脚本题纲一般不受限制,摄影师可发挥的空间比较大,但是对于视频后期的指导效果较小。
所以,我们在做抖音、快手等这类短视频时,一般不需要采用这种脚本写作方式。
2、分镜头脚本
分镜头脚本适用于故事性强的短视频。
分镜头脚本已经将文字转换成了可以用镜头直接表现的画面,通常分镜头脚本包括画面内容、景别、摄法技巧、时间、机位、音效等。
分镜头脚本一定程度上已经是“慧碧可视化”影像了,它能帮助团队最大程度保留创作者的初衷,因此对于想要表达一定故事情节的短视频创作者不可或缺。
分镜头脚本对画面的要求极高,因为我们要在极短的时间展现出一个情节性强的内容,所以创作起来耗时耗力。
一个完整的分镜头脚本,要想表现出品牌的特性,细节多,镜头类别也很多:包括全景、近景、俯拍、特写等等。
而一般我们做一份短视频脚本,可能也会限制在15秒左右。
要想在短短的15秒内呈现出情节的完整性以及产品或品牌的特性,那么,就需要我们在每一个细节上精雕细琢,不浪费每一个镜头。
分镜头脚本是我们目前创作短视频脚本用到比较多的形式。
Ⅲ 跪求校园MV设计脚本!
镜号 景别 拍摄方法,角度 画面内容 备注
1 中 固,前 下楼梯,甲拿起书在看,遮住头部。 向前走
2 近 跟,侧,拍脚和小腿 乙打伞,走向教学楼,准备去教室上课 匆忙
3 中近 先固,再拉 拍教学楼拐角处 几个人从哪里走过。
4 近 跟,后,上半身 甲一边看书,一边贴着墙向拐角处走去
5 近 跟,侧 乙脚步匆忙,从另一侧向拐角处走去
6 中近 跟,前 站在甲的位置向前走。 画面没有人,只有墙和镜头前面一本书
7 中近 跟,前 站在乙的位置向前走。 画面没有人,只有墙和镜头前面一把伞
8 中近 固,正面对准拐角处 甲乙相撞一瞬间之前
9 中近 固,正,低位 拍甲乙的脚,相互踩在一起。 画外音:啊
10 全 摇 仰拍教学楼一圈。镜头移到地上的伞和书上
11 特 推,向下 书
12 特 推,侧 伞
13 特 推 书上的字。注意安全
Ⅳ 请教关于MV拍摄的脚本写作
主要根据歌词选择素材,安排景别,组织拍摄镜头。主要是歌词的内容,格调的韵律,时间的长短来决定你的MV。
Ⅳ 拍一段大约五分钟的个人介绍MV需要的分镜脚本都需要什么, 是学电影专业的,比如导演,导表,广播电视
其实这个不用写得太详细。写出你想要表现自己的哪几方面,每方面用哪些具有代表性的事物去表现,这些事物又分别用哪些镜头去表现。
Ⅵ 我们班上要拍一个以班级形象青春校园为主的MV 大家帮我想想 哪里可以找到分镜头脚本
《×××》分镜头表
镜号 景别 摄法 画面内容及台词 音乐 音响 镜头长度
1
2
你可以自己根据这个样式制作表格~分镜头脚本也就是这样了 分镜头本写作说明:
1.镜号为影片的镜头顺序号,一个独立的蒙太奇镜头为一个编号;
2.景别包括:大远景、远景、大全景、全景、中景、中近景、近景、特写、大特写等;
3.摄法是拍摄的技法,主要填写固定镜头还是运动镜头,如是固定镜头一般不写或填写拍摄角度(正面、侧面、斜侧面、背面和俯、平、仰),如是运动镜头填写运动的类别(推、拉、摇、移、跟、甩、上摇、下摇等方式);
4.画面内容及台词是对该镜头的内容详细描述,如有人物对话或其他语言,一般是先写画面内容,再写台词;其中画面内容前可能会涉及到时间、地点、环境,就用“[]”表示,如[内景 张大民的家];如涉及到特技手法、字幕或其他,有时也用“()”,如(画外音)、(切)、(叠化)、(淡入淡出)等;
5.音乐为一个镜头、一个蒙太奇段落,甚至整部影片用到的片头、片尾、背景音乐、插曲等,在本表中,如果是几个镜头或者一个段落,可将几个连续的单元格合并;
6.音响为一个镜头或几个镜头中所使用到的音响元素,也可将几个连续的单元格合并;
7.镜头长度是镜头的实际使用长度,单位是“秒”,拍摄时一般会比实际使用长度要长。
你也可能会用到
《×××》场记表
卷号 场号 镜号
镜次 时码
ok 镜头描述
1 1 1 1
2
3
4
2
场记版
电影工作者在长期实践中摸索出一个好办法,他们用一块带有黑白相间条纹的小板,板上简要地写着下面将要拍摄这段胶片的有关内容,在拍摄每个镜头前先拍这块“板”,作为这个镜头的标记。这个步骤用电影界的行话叫“拍板”或叫“打板”。这样,每段胶片的开头都有场记板的镜头,在后期制作时,工作人员只要一看到这个标记,就知道这段胶片是哪部电影、第几场戏、第几个镜头、第几条,很好识别。此外,服装、化妆、道具等其他工作人员也能以此来避免不同时候拍摄的镜头在细节上的瑕疵,从而避免犯错误。
作用有三:
一是作为每一段胶片的开头标记,便于剪辑时候识别;
二是利用打板的声音确定准确的声像定位,是后期音效编辑的开始点;
三是服装化妆道具等其他职务人员区分特定镜头的依据,避免不同时候拍摄的镜头在细节上的瑕疵,从而避免细节上的硬伤。
场记板 (SLATE)
上面以粉笔写着场次、镜次、导演、片名、影片公司等资料的小木板,上缘还附有一段拍扳,上涂黑白相间条纹,一端可以开合,可以拍出清楚响声,以便剪接时声画同步作业的进行。
这块长方形条纹板叫做“场记板”,英文名称叫 slate,上面用粉笔写了场次、镜次、导演、片名、影片公司等资料,上缘附有一段拍板,一端可以开合,能够拍出清脆的响声。场记板的主要作用是作为拍摄每一段胶片的标记,便于后期剪辑时识别。
我们知道,电影是由许许多多镜头组成的,每部片子一般都有几百个甚至上千个镜头,片中的场景、内容非常复杂。拍片时是不可能按照剧情的顺序进行,而是按场景拍摄,如先拍外景戏,再拍摄影棚里的戏,或者先是夏天的戏,再是冬天的戏,而即便同样是冬天的戏,有的情节是发生在故事前段,有的情节是发生在后面。为了保证质量,有些镜头还要拍好几次。辛辛苦苦拍了几个月,带回一大堆胶片,怎么把它拼成一部完整的电影呢?如果胶片上没有明显的标记,将会给后期的剪辑工作带来极大麻烦。
电影工作者在长期实践中摸索出一个好办法,他们用一块带有黑白相间条纹的小板,板上简要地写着下面将要拍摄这段胶片的有关内容,在拍摄每个镜头前先拍这块“板”,作为这个镜头的标记。这个步骤用电影界的行话叫“拍板”或叫“打板”。这样,每段胶片的开头都有场记板的镜头,在后期制作时,工作人员只要一看到这个标记,就知道这段胶片是哪部电影、第几场戏、第几个镜头,很好识别。此外,服装、化妆、道具等其他工作人员也能以此来避免不同时候拍摄的镜头在细节上的瑕疵,从而避免犯错误。
既然场记板的作用是做标记,那为什么还要“啪”的敲一下呢?这是因为电影不仅有图像,而且还有声音。假如一部影片中的人物在说话时,声音与口型不一致,那么看电影的时候就会感到十分别扭。在拍电影时,场记在举起场记板的同时将拍板上的木条“啪”的一合,发出清脆的响声,摄影师将敲击声与场记镜头同时拍摄下来,这个声音就成为后期录音的同步记号,可以使编辑人员确定准确的声像定位。
较便宜的场记板¥40
Ⅶ 如何制作音乐MV
一、音频
1、如果MV中有多个频率,如果没有特殊需要,请保持音量一致。
2、如果MV是纯音乐配刀,快配快,慢配慢。
3、如果MV是有歌词的音乐,歌词的内容应该快速而缓慢地与图片匹配。建议先将歌词放在曲目上,因为只有歌词的预览不会卡住,即使使用pre8内存,也不会卡住。调整歌词的字幕以匹配歌词的音频,这样就方便了将相关视频对准歌词腊型。
二、视频与音频关联
1、如果歌词的内容与图片匹配,并非所有歌词都匹配,但必须确保所有歌词都匹配。
2、两句歌词之间、歌词与前、中、尾节奏变化点等,应改变视频画面。
3、对于快节奏的歌曲、快节奏的地方,视频应该总是随着节奏变化——即使你改变图片,让人们第一次欣赏时看不到内容。
三、视频
1、摄影中,镜头范围不变、焦距不变、人物动作基本不变的“静态”视频,如无滤镜、面具修饰,除特殊需要外,不应超过秒。拉、推、跟镜头,变焦摄影是MV片源的首选。
2、MV中人物的特写镜头和特写镜头不应出现太多(即使是不同的人),远、中、近、前、后场景要合理分布,有些场景或空镜头没有主角。
3、如果片源中有黑边,最好统一修剪;如果没有,则不允许用立体、翻页等过渡方式使黑边出现在画面中心,也不允许在画面边缘有黑边。第一次模拟考试也会影响一些滤镜的效果,例如,平均滤镜-窄黑边也会模糊,而且模糊更明显。
4、尽量不要显示任何类似徽标的内容。不可能用光、光环、装饰滤光片等覆盖它。
5、不要用花哨的过渡方式天花,不要用炫目的闪光灯在整个过渡中,过渡只是点缀,不是MV的主体。一般脱盐过渡应是最常用的。另一方面,强音“爆炸”采用扣杀过渡、回忆、闪回采用闪现过渡等。
6、对白和姓名字幕应根据需要处理。如果你想让人们看到字幕,你应该选择有字幕的视频;如果你不想让人们看到字幕,你应该做宽屏MV的全过程,或者尝试用字幕来屏蔽视频,可以用歌词和过滤器来覆盖。
7、不要“干扰”MV的内容。有些视频,即使镜头很完美,如果MV不需要,也可以删除。
8、别忘了剧中人物很帅的那一幕。需要转弯时一定要转弯。
9、无特殊需要时,视频速度的调整不应小于%,不应大于%,否则会出现明显的人工处理痕迹。如果想展示一件东西,你应该在屏幕上选择最合适、最清晰的镜头。
四、视频场景选择
1、做集锦的,分配客观,不因自己喜好偏于哪个角色。
2、作为一个单的人,不要总是把镜头交给主角,特别是不要谈近景,还要给一些主角的视觉、与他人的合作以及相关的空镜头。如果主角只有近距离拍摄,滤镜面具有什么用?人工处理MV的级别,至少给主人公背后的全景近距离拍摄。
3、如果没有特殊需要,最好只特写一个演员演一个角色,多个演员演电视;如果有一个演员演多个演员,不要在一个MV中特写两个演员。
4、如果要统一键入姓名字幕,可以将自己的字体做成与电视上的姓名字幕格式类似的PS字体,然后输入,以假乱真。
5、对于打斗场景,如果原片拍摄不好,镜头切换要频繁,不过渡的硬切效果更好,画面的交叉稀释过渡效果更好,视频速度要适当提高,打斗效果会更好。
6、空镜头:天空、太阳、日落、月亮、云、山、河、浪、旗等,可根据需要选择合适的场景
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关于音乐mv的分镜头剧本
也被称为“导演剧本”。影片的文学内容分为一系列镜头,可以拍摄使用现场拍摄脚本。导演将根据剧本提供的构思和形象,通过整体构思,以镜头的方式呈现未来电影中音画结合的画面形象。
导演根据人们的视觉特点,对剧中的生活场景、人物行为和人物关系进行分镜头、具体化和形象化,体现了剧中的主题,赋予了影片独特的艺术风格。
分镜头剧本是导演为影片设计的建筑蓝图。了解导演的具体要求,统一创作思路,制定拍摄计划,确定影片制作成本,也是电影制作团队各部门的依据。大多数脚本都是表格形式的,有不同的格式。
一般来说,桌子上有轮握猜镜号、景物、摄影、长度、内容、声音、音乐等栏目,“摄影”是指镜头皮册的角度和运动。“内容”是指画面中人物的动作和对话,有时动作和对话被分为两项。在每一段之前,还有一个场景,即情节的地点和时间,段落之间,用镜头连接的技巧来标记。一些比较详细的剧本分为镜头,还有图片设计草图和艺术处理说明。
制作MV不像制作电视那么复杂。MV的文案可以大致相当于上面的文案。不管文案是不是写的,都应该有一个总的概念。不能因为这本书太复杂,太长,记不住就不记了。