纪录片分镜头脚本

❶ 我要写一个记录片分镜头脚本……但地方我没去过……分镜头怎么写啊……还是……只要写下解说词啊……

没去过不要紧，没吃过猪肉，还没见小猪跑么？

分镜头就是把原来的稿子分解成影像画面，也不难，有了一定的经验积累后就非常简单了，多学点影视方面的知识，给你个模板看一下。

❷ 我们要拍摄一段5分钟的纪录片，名字为《我的大学同学》，这个纪录片的分镜头脚本怎么写很急！

守门员发球踢球

❸ 10分钟纪录片短片大概有多少个镜头

要是问设备那，那就一个镜头，要是问片子分镜头那，那就要看你的脚本怎么写了，会很多个镜头。

❹ 那么分镜头脚本对纪录片拍摄很重要吗边拍边写会有影响吗

不会的

❺ 拍一部记录片之前要做的准备工作

具体情况不同，会有区别，如果你的片子不是要求很高的大制作，有几点可以参考：<br> 拍摄周期因制作题材的不同而不同，国外和大电视台的大的制作会很长（几年或十几年），小的（几个月－1年不等）。不论怎样，拍摄的前期准备工作（选题、考察、文案等）要占整个工作的 50%--80%不同（时间和精力投入）。<br>1. 题材： 选题很重要，你要反映描写的是什么？<br>2. 实地拍摄前采访（采风）：确定选题后，条件允许的话，带上台小DV机，去实地采访、考察、核实题材。并拍些基本情况回来，作参考。<br>3. 细化题材（文案工作、更具体了）：将考察的实地情况和现有资料结合，作精细的案头工作－－拍摄前的内容准备工作。<br>4. 确定拍摄：按最初的方案去实地拍摄。<br>

你的愿望很好，但问题不是在这里只言片语能回答的。
拍摄纪录片，涉及到很多问题。如市场评估、选题策划、节目统筹等。前期拍摄有编导、摄像、录音、灯光、通联，后期制作又有撰稿、剪辑、编辑、音效、特技、字幕、解说、合成等，这些都需要管理有序。
你首先应该多看有关“纪录片”的书，多看国内外专家的论着。不是一本两本，应买上几十本上百本。同时，通过关系找机会跟摄制组实习，跑上一年半载或者三年两年。只有掌握基础知识，掌握拍摄技巧，有理论支持才能拍出好的纪录片。
现在全国真正搞纪录片的人不足千人（那些服务于某些纪录片电视栏目的不算在内），优秀的更是屈指可数。在国外，一部好的纪录片的价格是电视剧的数倍。在我国，纪录片的制作和发行方兴未艾，国外很多片商也看好中国市场，所以将来前景还是很好的。

❻ 纪录片分镜头脚本怎么写 要写多少每个镜头都写完啊

网络文库 我里面有

❼ 求纪录片剧本和分镜头脚本！！帮帮忙

脚本其实挺简单的，你照着模板写就是了，主要是要写很多个画面镜头，那样比较烦的

❽ 找一本书 叫《电视剧剧本写作基础》 哪里有发给我 谢谢

规则一：“阐释你的梦”。

如果你觉得写不下去的时候，就闪电般地把它弄完，哪怕用一小时完成也行。如果写都写不下去了，那就需要问问自己：“我个人的梦想是什么？”是过一种自由自在的生活，不受任何人的驱遣，在自己的工作室里心情舒畅地读书、写文章、烹饪食物以及与朋友开心地聚会……还是别的？把它描述下来。

如果感觉整体的描述有困难，以卡片形式每天做一些具体的分镜头，让它慢慢地积累一段时间，然后转成一般剧本或标准文学剧本。这个过程中一定要注意，你的写作内容或技巧是出于独创，还是已经被人用过了？如果已经被用过，能否技高一筹？内容是否令人感到十分有趣？

规则二：发现每个人的身份。

在此基础上，可以考虑一些有关我们每个人的“身份”问题：我们每个人究竟是谁？在生活中扮演了多少种角色？如何去感知他人扮演的角色？要知道类似种族、性别、年龄、织业、身高、体重、教育和文化背景这样的小主题，都是影响身份问题的因素和特质。其中的任何一个特质，那怕只是做一个最轻微的改动，都会使其成为另外一个人。

你可以一个被忽略与被损害的形象——他没有归属感，没有生活的起码保障，没有完整的家庭概念与天伦之乐。没有自己可以纵横驰骋的舞台。甚至偶尔会没有方向感。想想这样一个人应该拥有怎样一种生活？然后，从特例到通例，找出他们的群体来，描述他们。

规则三：善于阅读与思考。

身为编剧的第一前提是广泛而大量的阅读，阅读别人的本子使你获得关于编剧的起码行文规范与写作规范，阅读文学作品使你找到剧本的创作基本框架。这样，你的脑子里才会充满故事。接下来需要你记录和整理自己的的想法，写成索引卡。此外，诸如倾听、观察、阅读、笔记以及澄清最初的观点，都是在写作。

在比较有空闲的时间里，想象问题发展的每一种结果，以及人物的动机和解决方式。记下你个人每天可能会去注意的6－8件事情，考察它们的关联性。从不同角度描写它们的逐项进展以及所需的时间。再回到文章的最初：你还需要记录自己的梦，描绘梦告诉你的东西。


规则四：像写事实一样编剧，像编剧一样写事实。

从我迄今为止对所喜欢影片的直观印象来看，首要的一条是编剧与影片生产者（导演及其他人等构成的主创人员）在细节的处理上可以说不遗余力，造成一种“非常真实地发生过”的感觉。而在一个相反的例证中，如对纪录片的构思，对非虚构类影片的编剧处理上，主创人员又往往能够从大量冗杂的客观事实中挑选出非常“戏剧化”的结点进行编剧处理。这是一部影视作品之所以有生命力的基础所在。

所以，身为编剧一定写你所见到的真实，表达你的真实见解。影视作品注定来源于你的观察和想法。它由许多大型场景片段组成，要进行场景设计，要注意细节。这并不是说单纯地只写关于某一问题或事件的内容本身，而是写这些事件如何影响到你的主人公。这需要设想假如它你是他，你会怎么办？写下你自己愿意相信并且别人也比较相信的内容，而不是相反。

创作主人公的过去时，仔细考虑他的家庭背景和人际关系。展示你的主角怎样受他所熟悉的人影响：所爱、所恨、所畏惧和仰慕的。主角应该是个使人快乐的家伙。读者对任何一位身处绝境的人都会给与同情和关注。

规则五：你和脱衣舞娘的关系。

编剧身处娱乐界，写影视作品无非供人消遣。因此，编剧写作和脱衣舞异曲同工。都是为了满足人们难以抑制的冲动和情感，都是为了获取利润，都必须进行认真仔细的创作和编排，二者都依赖于取悦大众来维持生计。这一点同样一定要注意，而且是必须极端注意。

规则六：写出表现你意图的动作。

一般意义上的写作，涉及多种感觉：视觉、嗅觉、味觉、听觉和感觉。做编剧的则主要是“写出人们的动作”。创作电影剧本的写法一种是：在一叠目录卡片上写下每一个场景，并对人物间将要发生的事情做一个简要的记录。用目录卡片可以构筑所有文学形式的框架，剧本、散文也许还有诗歌。可以随便变换场景或者把它删除。

这其中，也包括有布景内容：地理、邻居、建筑物、居室、气候、季节、天气、时间等。塑造人物有四种方法：描述、动作、对话及带有个人观点的思维。对于编剧而言，剧本中的每一句话（至少对话本身）都应有其娱乐价值，否则就没必要落在纸上。因为，绝大多数情况下，剧中人物由于都来自现实生活的各个角落，所以他们是活生生的。换句话说，你的人物必须是既思考又行动的。

规则七：想好你的开头。

开局的成功与否，无论对小说还是剧本都是至关重要的。所以不再赘述。具体到手法上，我以为开头可以有若干种，例如以下几种（仅供参考）——

1、从事实切入。
2、小说式开头。
3、以一个人物开头。
4、设置场景的开头。
5、具有震撼力的开头。
6、以提问开头。
7、以引语开头。
8、设置引起观众兴趣的对话开头。
9、陈述式开头等。

不管以哪一种方式开头，它都必须在开头后的10分钟内，有把握吸引住观众并交待出足够量的剧情。这影片上的10分钟，基本可以换算为你剧本的第一页——如果这一页不能吸引读者（特定身份的读者如投资人、导演、影片生产调度与管理人员等）的关注，那你基本上就是白写了。

规则八：别浪费他人的时间。

编剧作家的第一要义，是“不要浪费任何人的时间”。你的任务是去创作一连串的事件、对话和场景，他们如此重要，值得请求人们（无论投资方、影片主创群体还是观众）暂时抛开一下他们所有的事情来看一看。所以，一方面身为编剧你要相信自己的写作天赋与本能，另一方面，你也要尊重他人的时间。

规则九：“准确”和“言之有物”。

永远别让你的观众忘记，你的主角到底想要什么。为了达到目的，剧中人必定会经历激烈的挣扎，要把这种冲突的“过程”和“状态”准确地、言之有物地展示给你特定的读者。所谓准确和言之有物，包括让你的主人公面临确实可信的障碍。而在最后一场或几场戏中，要写清楚主人公是否已心想事成。这种交待是必不可少的。


规则十：不忘练习。
熟能生巧，练习是写作剧本必不可少的学习规则，你不妨做一下以下练习：
1、选择五部喜欢的剧本，一句话归纳主角的内心渴望。
2、写一页对话，对话中A请求B做一件事情，B不愿意做。A要用几种方式提出请求，每种方式表达不同的情感：罪恶感、风趣感、谦卑感、愤怒感。http://www.playauthor.com
3、写一段对话，一个人用一种不太明显的方式把自己的愿望告诉另外一个人。
4、选一部喜欢的剧本，重写最后一两页，逆转剧情。
5、看一下当天的报纸，一句话概括关注的事件，要表达出那个人的内心渴望。
6、写几小段场景来表现主人公如何与每一种障碍的代表者们针锋相对。看一下有哪一场景从戏剧效果上最令你满意，指明满意的原因。

❾ 把纪录片圆明园改写成分镜头脚本的形式

分镜头脚本样例，看看吧，很简单的
主要是纪录片整个的画面比较多，工作可能会稍微繁杂一点