压缩器吉他

⑴ 关于吉他压缩效果器的串接

大部分吉他手都是把压缩串到最后级 我也建议你串到最后面 如果你把压缩串到单块最前面 会使你后面的很多效果器音色都有压缩感 甚至有可能还会产生多余的杂音 其实关于这个串接的方法最好自己体验好比你吃菜一样有的人喜欢偏甜有的喜欢偏酸 有的喜欢辣一些 所以按照你现有的单块无论你把压缩串接到效果器的最前面还是中间或者最后面只要不产生多余的杂音能得到你喜欢的音色都是可行的 再次考虑的就是吃tone的问题也就是吃音的问题 一般用单块用的多都比较吃音 其实我个人用的单块很多吃音多少会影响一些只是看你喜欢不 如果你不想吃音太多建议你少串一些单块 或者用loop串接 这样都可以减少单块吃音的问题

⑵ 吉他压缩效果器的用法

你的是BOSS CS-3吗？

压缩效果器一般接在单块群里的第一块，它不会改变吉他的音色，只是对音量和延音时间有影响，可以让你弹出的音量保持一致，

这么说吧，没有压缩的时候，你弹轻点，声音就小，弹重点，声音就大，开了压缩以后，压缩效果器会把你弹的轻的音量提高，把弹得重的音量降低，让整体音量保持在一个限度里，让声音听起来比较整齐。

尤其是弹节奏的时候，你的手上功夫不行，不能保证每个铮铮铮铮的音量一样大，那压缩可以弥补这个缺陷，让节奏听起来很整齐。

不同牌子的功能会有一些细小的不同，有些整合了压限（Limiter）有些就没有。

⑶ 如何使用吉他压缩效果器

录音室压缩器VS吉他压缩效果器
首先你必须先了解一下压缩是怎么工作的。压缩器最开始是用在录音室里作为音色加强的工具，除了均衡器和混响器，压缩很可能是录音室用得最多的工具了，它的工作就是减少“信号的动态范围”,也就是声音电平值的最低点到最高点之间的范围。简单来说，当你把声音信号输入压缩器之后，无论是人声、鼓声、吉他还是贝司，当它的声音信号超过它的“门限（threshold）”时，信号将变得更“柔软”，这个压缩比由“ratio”控制。从这一角度来说，一块压缩器与限波器（limiter）的工作原理非常相似。而压缩器的不同在于不管你的拨弦的力度如何，压缩器都会按照预置的电平输出信号，在信号渐弱的时候达到更长延音效果，这一点在吉他演奏上尤为实用。
除了“门限threshold”和“压缩比ratio”的设置外，还有“attack”——起始时间的设置，也就是压缩器开始处理信号的时间，以及“release”——释放时间，也就是确定信号音量降到门限值以下后，Compressor 停止降低信号所需的时间，一般用来延长乐器的延音。对于录音室的压缩，你需要知道的就是在混音和后期母带处理中，几乎所有的乐器和声音都需要经过压缩的处理，来得到一个更有力更平滑、音量更适中的音色，如果你对自己的录音有更高的要求，那么你就得掌握压缩这门“艺术”。而本文将会把主要笔墨放在吉他的压缩效果器上。
在录音室中，混音师通过压缩器能让人声更“清澈”更具穿透力，而运用到吉他上的话，并把参数设置得极端一点的话，音色则会有一种被“压迫”的感觉，而且也听起来非常不错，这也是效果器厂家把压缩效果放进单块中的原因。他们把录音室中压缩器的设置和操作简化，并且与吉他的动态范围和频率相匹配。例如压缩效果器有两个重要设置参数：输出音量Output Volume和控制压缩度的“强度Intensity”，当你往顺时针方向转动控制旋钮时，你的吉他音色听来就更加的“紧致”。

在效果链中应该怎么摆放
通常来说，压缩单块会放在失真和过载效果器之前，哇音踏板之后。当然，正如我们之前所说的，不同类型的单块效果器在效果链中的顺序，并没有一个规定，你可以多做实验。

压缩效果器对我吉他音色有什么帮助
当与clean音色结合的时候，压缩可以给你一个非常明亮、纤细的音色，而且延音充足。Pink Floyd乐队的吉他手David Gilmour就非常热衷使用压缩效果器。很长一段时间里他使用MXR dynacomp来为他的干琴音色获取更多的延音，现在他使用得更多的是更为昂贵的Demeter Compulator。除了David Gilmour之外，还有乡村风格和Funk风格的吉他手都是压缩效果器的忠实用户，为他们那快速演奏的清音音色增加颗粒感，让节奏扫弦变得更流畅。
当压缩效果器放在过载或失真效果之前时，它的对音色带来的变化和改善或许不那么容易被觉察出来，因为失真和过载单块本身就会对信号进行压缩处理。尽管如此，压缩效果器除了“压缩”音色，它还可以增加sustain，并且让音色变得饱满。需要注意的是，因为压缩效果器本身不会识别输入的信号是噪音信号还是正常的乐器信号，在不演奏吉他的时候，务必要把压缩效果器关闭。