大眾娛樂源碼

㈠ 什麼是大眾娛樂節目

觀看大眾娛樂節目不但對社會有影響，而且對人們的心理和情感也有影響。研究認為，娛樂節目產生娛樂效果的機制之一，是通過幻想或想像來產生的。Polichak和Gerrig對觀眾觀看電影的反映的研究表明，觀眾觀看和體驗娛樂是有一系列想像活動的。這種想像反應的種類和數目依賴於不同的因素，包括虛構故事的特性、觀眾本身想像的能力、他們的信仰和以往的經歷、以及他們選擇性觀看某一特定類型娛樂節目的動機。 媒體娛樂節目對人的心理上的作用還體現在觀眾認同感的產生。娛樂節目允許觀眾分享他人的生活，因而能夠激動觀眾、教育觀眾，並促發觀眾進行想像和思考，更重要的是，激活觀眾的認同感，讓觀眾在感情上和認知上都投入到他們明明知道是虛構的故事中去。認同感這一概念提供了理解觀眾如何對虛構故事投入的鑰匙: 對角色的認同為觀眾提供了領略節目中故事的觀點和角度，左右著觀眾對角色的理解，並有利於培養觀眾與角色之間的親密感。 媒體娛樂節目對觀眾的心理上的影響還體現在觀眾對節目的投入。在使用與滿足理論中，投入是一種觀眾行為。在觀看節目前，投入是為什麼要使用媒體的原因; 在觀看過程中，投入可理解為觀眾與節目內容的聯系以及媒介內容對個人心理所產生的反應；在觀看節目中後，投入可理解為觀眾對節目或節目角色的長期認同和與節目人物之間的類社會關系。

㈡ 大眾娛樂——lol二殺，三殺，四殺，五殺，和每殺了一個人之後的那句英文

frist blood 第一滴血；double kill 雙殺; triple kill 三殺 ; quatray kill 四殺; penta kill 五殺; ACE 團滅；shut down 團滅
you have slained the enemy 你擊殺了敵人
an enemy has been slained 敵人已被（你的隊友）擊殺
you have been slained 你已被擊殺
your ally has been slained 你的隊友已被擊殺
the tower has been slained 防禦塔已被摧毀
killing spree 大殺特殺 ；unstoppable 無人可擋 ；ranpage 暴走；godlike 如同神一般

legendary 超神

看在打了這么多的份上求採納

㈢ 大眾娛樂普遍的是哪些

大眾娛樂顧名思義就是大眾都能參與的娛樂，也是在我這個專欄中對「大眾娛樂」一詞的定義
例如體育，音樂，電子競技，電影，小說等等。普通民眾都有機會親自參與或者進行審美欣賞的娛樂項目，就可以稱之為大眾娛樂。
大眾娛樂中有些項目是非常便於大眾直接參與的，例如網路游戲，撲克牌，後續我們可以將這一類的項目算作「參與型」大眾娛樂。
而另一些項目則有很高的參與門檻，大眾主要是作為審美欣賞的方式來享受的。例如賽車，電影。後續我們可以將這一類的項目算作「欣賞型」大眾娛樂。
還有一部分則同時具有「參與型」和「欣賞型」的兩面性，即可以三五好友湊一起玩，也可以觀看頂級比賽，可以先算作是「參與+欣賞型」，例如，足球，籃球，電子競技。
但仔細思考我們會發現同一項目的兩種屬性是完全可以獨立出來理解的。例如「參與足球」和「欣賞足球」 一定程度上是兩種娛樂項目。

㈣ 大眾娛樂信息系統怎麼開啟

在汽車中控板上有個娛樂模式，找到這個按鈕進行關閉即可。
大眾汽車（德語：Volkswagen）是一家總部位於德國沃爾夫斯堡的汽車製造公司，也是世界四大汽車生產商之一的大眾集團的核心企業。2019年位居《財富》世界500強第9位。
Volks在德語中意思為「國民」，Wagen在德語中意思為「汽車」，全名的意思即「國民汽車」，故又常簡稱為「VW」。台灣譯為福斯汽車，港澳、大陸譯為大眾汽車或福士汽車。整個汽車集團在2012年產銷超過907萬輛，大眾品牌則超過574萬輛。
2013年11月14日，國家質檢總局通報，大眾汽車（中國）銷售有限公司、一汽－大眾汽車有限公司、上海大眾汽車有限公司決定自2013年11月25日起，召回部分大眾、奧迪和斯柯達汽車，共計640309輛（落地)。2014年10月，一汽-大眾再次宣布召回部分新速騰和甲殼蟲汽車。

㈤ 大眾娛樂文化的特點

什麼是大眾文化？誰能說得清？後現代講一切都沒有邊界，怎麼都行，
英語中文化的定義有260多種，據說是英語詞彙中意義最豐富的二、三個詞之一。大眾文化雖多了「大眾」的限定，其含義仍然多得驚人。西方馬克思主義法蘭克福學派本雅明、霍克海默、阿多諾等理論家都曾對大眾流行文化定過義；英國新馬克思主義伯明翰學派霍加特、威廉姆斯、霍爾、湯普森從張揚大眾文化起家，成為當代大眾文化研究的奠基人；英美理論家傑姆遜、費斯克以及法國學者布爾迪厄、鮑德里亞爾等也對當代大眾流行文化說了不少觀點不同，意義卻都十分深刻的話，還有一大批媒介通俗流行文化理論家批評家，他們的理解與思考構成了當代大眾文化研究的「另類」。
先找找有關大眾文化的主要說法吧。
定義一，廣受歡迎或者眾人喜好的文化；威廉姆斯在《關鍵詞》一書中界定大眾文化的四種含義，第一種就是「眾人喜好的文化」。廣受歡迎或者眾人喜好的關鍵在受歡迎的程度，在達到一定的量的指標。量的重要性毋庸置疑，但反證隨手就有，比如唱遍世界的「三高」演唱會是高雅文化還是大眾文化？
定義二，一切來自廣場而非廟堂的民間的文化，威廉姆斯稱「不登大雅之堂的文化」；發端於巴赫金的平民主義狂歡節理論，流布於世界變革於中國。比如剛剛過去的申辦奧運之夜狂歡節或者XX歌迷會什麼的。
定義三，無產階級的、革命的、普及的、面向工農兵的大眾文化；毛澤東提出或集中代表的「大眾化」及「化大眾」的革命文化理論與實踐；
定義四，資產階級的國家意識形態，一種以標准化、陳腐老套、保守主義、虛偽、滿足浮華幻想的、受操縱的文化工業產品為標志的文化。致力於勞動階級的非政治化，維護社會的統治權威，製造大眾的虛假的需求，是欺騙群眾的統治工具。法蘭克福學派阿多諾等人的理論。
定義五，次標准文化或剩餘文化，即去除了高雅文化之後剩餘的那部分文化。高雅文化有沒有標准或共識，如果有，那麼凡是低於高雅文化標準的文化作品或文化產品與文化實踐就是大眾文化。無疑，高雅文化與大眾文化的確存在著差別，但區別的標準是什麼，這個標准由誰來定，又由誰來評判。誰立法，誰起訴，誰判決，誰執行？
定義六，商業消費文化，即那種用於大量消費的，為商業目的「有意迎合大眾口味」而大批量生產的消費品，是「商人僱傭技術人員創造的」。大眾文化與商業自然有著無法也毋庸避諱的關系，這從肥皂劇賣肥皂，文化明星做廣告時就開始了。問題是，它究竟是文化呢還是商業？文化在其中居於何種地位？明星做廣告是賣「明星」還是賣貨物？文化搭台，經濟唱戲？
定義七，美國通俗藝術的意識形態或美國文化的代名詞。歐洲人說大眾文化，那往往是指「美國特有」的「不安分守己」的通俗文化，是從美國傳播到世界各地的文化。美國是大眾文化的「家園」，在所有大眾文化中「規模最大」，它向世界「預示」了老態龍鍾的貴族文化的「消亡」。
定義八，社會統治集團通過精神和道德領導的手段贏得被統治群體贊同而形成和產生的文化；源自葛蘭西的文化霸權或文化領導權的理論。採用這種「新葛蘭西主義霸權理論觀點的人，將大眾文化視為社會被統治群體的反抗力量與社會統治集團的「兼並」 力量之間斗爭的場所。這里的大眾文化既不是自上而下的統治階級意識形態的強制文化，也不是與之對立的自發的自下而上的「人民」文化，而是兩者交戰的場所，是以反抗與兼並為標志的領域，是葛蘭西所稱的「折衷平衡」的內運動。
定義九，來自於人民的文化；人民群眾積極創造的他們所需要的一種民間文化。費斯克等不同意以霍克海默和阿多諾為代表的大眾文化觀。對他們先前的否定論文化批評重新進行了審視和批判。費斯克不完全同意法蘭克福學派把批判的矛頭指向文化工業對大眾意識的控制的觀點，不同意把大眾只看作被動受控的客體，而認為大眾文化中也隱含著一種積極能動的自主性力量。他提出重新理解大眾文化，重新審視大眾傳媒，在某種程度上肯定了大眾文化的啟蒙性和獨創性。他們認為，民間文化是從下面長出來的，是人們自發的土生土長的表達，是根據自己的需要創造出來的，「幾乎沒有得到高雅文化的益處」。 通俗文化是地地道道的人民的文化，是為人民服務的文化，作為工人階級的文化是現代資本主義內部象徵性反抗的主要表現形式。問題出來了，誰有資格列入「人民」的范疇，資格由誰來確定？霍爾說，大眾文化就是一個爭論和確定關於「人民」的政治構成以及他們與權力集團關系的場所。在這里，他們有可能團結起來，組成相對於權力集團的人民。
定義十，伴隨著城市化、工業化的出現而產生的城市工業文化；威廉姆斯說，這是一個早在英國工業革命時期就已經進入了英國人思想的文化。因為工業化和城市化的進程從根本上改變了與大眾文化有關的各種關系。其實，大眾文化發展到後工業時代後，越發展現了其當代城市娛樂文化與產業文化的特徵。
定義十一，在後現代消弭了高雅文化和通俗文化差異之後形成的當代文化形式。這是一種不再區分高雅與通俗差異的文化。原先意義上的精英文化將走向終結，代之而起的是經濟、政治、科技、商業與文化的全面滲透或互相交融。
定義十二，以當代電子高新科技為傳播媒介的，在時間和事件上同步的，全球化的文化。傳統的神話已經遠去，今天的神話是以電子媒介傳播的大眾文化。

㈥ 娛樂的社會功能

很難想像，現代社會失去了大眾傳媒提供的大眾娛樂將會成為何種社會。在美國，文化產業對經濟的作用可與軍事工業相比，約佔美國總出口額的13%。據統計，從1996年到2001年，美國媒體娛樂產業增長率高達6.5%，而同期美國經濟增長率平均為3.6%。2002年，美國娛樂產業出口880億美元，是第一大出口行業（Bizminer，2005）。娛樂業的巨大商機就可以說明娛樂不僅僅是提供享樂、休閑和逃避工作壓力的機會。社會學研究表明，娛樂和生存性勞動是反比的關系。也就是說，一個社會的工作條件越優越，報酬越高。工作時間越短，娛樂的需求性就越高，娛樂是和經濟寬裕而不是經濟貧乏有密切聯系的。
在美國，對娛樂的強調被認為是對「美好生活」追求的體現。Mendelsohn的研究表明，現代美國超越所有階層的一個價值觀就是對「美好生活」的嚮往——無憂無慮。不為需求和勞動所困的生活，這種生活的特點就是有足夠的金錢和時間。我們可以把大眾娛樂看成美好生活的一個組成部分，而不是勞動或其他困境的避風港。因為在困境中，人們尋求的往往是精神（如宗教）的支助，而非娛樂。著名社會學家Gans也持同樣的看法，他對波士頓貧窮社區的研究表明，大部分人都不認為利用大眾娛樂的目的是為逃避，而是對他們嚮往人生的一種追求。不可否認，大眾娛樂和煙酒、暴力、性一樣有「遁世」的功能。盡管如此，社會學家Veblen提出的模仿理論（Emulation）也認為，經濟貧匱階層的目標往往不止於物質富裕。他們都仰望有閑階層的休閑生活，以他們多姿多彩的生活作為模仿對象，大眾媒介則將以前只屬於皇家貴族的娛樂搬上了大眾舞台，娛樂從此被移植到社會的范疇。人們再不用僱傭宮廷樂手，不再為掏不出歌劇票的費用而煩惱。電視將體育比賽、歌舞戲劇悉數展現，現代科技使不同經濟階層的人們享受同等的娛樂。這種社會秩序的主要貢獻是將社會各界的生活方式拉近了，這種距離的縮短使以經濟作為階層分界線的社會逐步過渡到以地位為分界線的社會。
大眾娛樂的另一個社會功能是群體之間的分享更加頻繁和緊密，這體現在觀看、討論和評議電視劇主人公的遭遇和命運、球賽的成敗、歌唱比賽選手的表現等等。大眾娛樂無疑為社會關系的創造和維持提供了潤滑劑。在大多數情況下，因為大眾娛樂和觀眾本身的現實生活沒有利害關系，所以娛樂的話題使人與人之間的交流顯得容易。

㈦ 電影是大眾重要的娛樂方式，電影利用了光的哪些性質

放大後照射到屏幕上，照射店，反射屏幕反射光線，到了人的眼球，人們看視頻，持續反映影像的靜止畫面，在人的視覺上停留一會兒，在人的視覺上產生景物運動的效果，還有音樂配音等與你的問題無關，電影是活動攝影和幻燈片放映技術結合發展起來的連續影像，是具有視覺和聽覺的藝術，也是能夠容納戲劇、照片、繪畫、音樂、舞蹈、文字、雕塑、建築等多種藝術的技術和藝術的綜合體。

這兩個圖像通過視神經分別傳遞到大腦的視覺中心使您能夠區分物體的前面和後面拍攝立體電影時，鏡頭像人眼一樣，從兩個不同的方向同時拍攝景物的圖像，製作電影膠片。放映時，通過兩個放映機同時放映兩組膠卷，使稍有不同的兩幅圖像疊加在屏幕上。直接看眼睛的話，看到的屏幕上會出現「重影」。事實上，每個放映機前面都要設置偏光板，兩個放映機投射的光線通過偏光板後形成偏光。

㈧ 大眾娛樂怎麼改名了, 企業前身 簡介寫的什麼

企業自始至終正常運營，86,2,,24 企業負責人

㈨ 找人分析一下「大眾傳播媒介的娛樂性」

傳媒娛樂化與大眾文化(1)

http://www.cjr.com.cn 中國新聞傳播學評論(CJR) 2007年02月07日

一、研究背景

「周瑜帥不帥，孔明會唱卡拉OK，關羽是愛神。」易中天用如此「嬉皮」的現代語言來論三國英雄，其鮮明的個性再加上大眾傳媒的特性，短時間內就在中國的大地上掀起了一股易中天熱。其中重要的原因在於傳媒的娛樂化功能與大眾文化相互融合、共同創新的結果。

麥克唐納曾說過：「大眾文化的花招很簡單———就是盡一切辦法讓大夥兒高興。」①對大眾文化的生產者來說，逗樂是一個基本目標。而對普通大眾來說，找樂則是文化消費行為的基本模式。

在大眾傳媒發展的過程中，這種娛樂功能是時弱時強的。但進入消費社會以來，傳媒就逐漸步入了一個其娛樂功能中心化的時代。這種娛樂功能被中心化與消費社會的背景息息相關：在消費社會，大眾不僅消費物質產品，而且文化也成為消費品，大眾對於文化消費的慾望有時甚至超過了物質消費的慾望。這種文化消費在整體上呈現出一種以個體性的慾望為內在基礎，以吃喝玩、健康、旅遊為外在表現形態的娛樂化傾向。這種文化消費的潮流中，娛樂文化應運而生，而大眾傳播的娛樂功能之所以能被中心化，也適應了消費社會里人們對於娛樂消費的需要。於是，20世紀90年代我國傳媒開始出現了一種娛樂化浪潮。②伴隨著這股浪潮，傳媒娛樂化功能越來越凸現出來，傳媒娛樂化與大眾文化的關系也越來越密切。傳媒對娛樂化的追求就是為了滿足受眾的需求，而代表著大眾文化的那些學者，由於大眾傳媒因此也成為明星，成為人們追求的目標。有人也許要問，20世紀80年代在電視上進行英語教學的胡文仲為什麼沒有成為電視明星呢，為什麼沒有那麼多的人追捧呢，其中的原因在於當年胡教授教授的是舶來文化，是一種工具性的東西；而現在易教授教授的則是本土文化，是受眾耳聞目睹的東西，是受眾可以作為談資的材料，所以大眾傳媒並不是在什麼情況下都可以造就明星的。要認識易中天熱現象背後的原因，首先就得對於傳媒娛樂化有一個清晰的認識。

二、傳媒娛樂化涵義

李良榮指出，傳媒的娛樂化「指報紙電台電視台娛樂性內容所佔的比重越來越大，新聞節目(版面)受到擠壓，而且新聞節目本身的娛樂性新聞越來越多，連嚴肅新聞也竭力用娛樂性來包裝。」③林暉認為，在消費邏輯引導下的傳媒娛樂化傾向表現為：「最初是純娛樂消閑的娛樂性節目和內容的大幅上升，最終則發展到把距離娛樂性最遠的那部分媒介內容———新聞，向娛樂強行拉近，使新聞與娛樂之間的界限變得日益模糊。」④易中天現象是把嚴肅古典的歷史，通過大眾傳媒運用大眾喜聞樂見的方式創造的一種大眾文化，為大眾提供了另外一種娛樂的途徑。

實際上娛樂本身幾乎與人類一樣古老，但來自大眾傳媒的娛樂是最近發展起來的。人類早期的娛樂活動多數為儀式、信仰服務，原始社會生產力的漸進，為人類取得單純的娛樂提供了閑暇。在第二個千年的後半期，文娛獲得了極大的自由和支持，並繁榮以至成熟。起初，閱讀為個體提供了娛樂；而戲劇、音樂會等由於傳播限制，還僅為部分人享用。當聲音和圖像記錄傳送技術發明之後，人們可以足不出戶看戲劇、音樂會、運動會……。受眾現在可以享受到過去只有少數貴族才能享有的權利：坐在最好的位置上看一流的藝人演出。

因為傳播媒介的作用，人類歷史上從未有過如此多的可供享用的娛樂信息。賴特早已指出，傳播在社會中的第四種功能即提供娛樂、消遣以及放鬆的途徑，消除社會緊張感。在繁榮的工業社會，受眾對快樂的追求似乎尤其要求媒體要足夠「娛樂」，傳媒內容的製作者由此面臨嚴峻的挑戰。市場分析師和傳媒研究學者都傾向於認同「娛樂時代」已經降臨，並且，「是娛樂，迅速地成為了推動新時期經濟發展的車輪。」(5)傳媒娛樂的商業動機也許的確推動了娛樂實踐民主化，但也引起了娛樂的某種標准化。我們常說大眾文化、大眾娛樂，它們一旦形成便強制一種行為模式，幾乎不給個人表態留有餘地。不難發現，我們的媒體積極地定義著「娛樂」———各種傳媒調查往往只熱衷於找出受眾作為傳媒消費者對特定形式的興趣而不考察娛樂的基本要素；各種以娛樂冠名的節目從他們自己對娛樂的臆想和對市場的覬覦出發，用大量滿足受眾低層次精神需求的內容，把一個「成型」的娛樂呈現在受眾面前，建構他們所謂的「娛樂」框架。在受眾心理、市場競爭、官方政策和道德標準的綜合影響下，一段時間以後，一些參與競爭的框架被淘汰，直到剩下一個主導框架。盡管它會一直受到挑戰和修改，然而主導框架一旦確定，一段時間以內，必然會作為後續傳媒提供娛樂信息的一個價值評估的結構標准。

大眾傳媒使娛樂實踐標准化、統一化，因而成為對個人娛樂選擇的一種干涉，大眾傳媒組織將為每個人事先設想的娛樂預先消化，然後進行傳媒內容生產。這與每個人的自由選擇的表示有矛盾，也與娛樂的個性化精神相違背。

可以說，大眾傳媒存在一種操控、管理娛樂的傾向。這也許是我國多數學者對「傳媒娛樂化」深感憂慮的根本原因———他們擔心的不是我們的傳媒真的「娛樂」化了，而是害怕當娛樂與文化工業相結合、文化生產與經濟利潤相一致的時候，傳媒娛樂很可能在市場機制的操縱下成為一種新的霸權———娛樂霸權。就像易中天在講壇上一品三國，便品出粉絲無數，也讓《品三國》的版權在拍賣聲中得到140萬的高價。它將平均化的文化趣味作為主流的甚至是唯一的文化趣味，迎合的是受眾「最低層次的心理需求」，排斥包括精英文化、邊緣文化等的所有其他非平均化的文化理想和文化需求，以娛樂名義施行一種一元化專制，其結果是我們可能「娛樂至死」。(6) （未完。續文見「相關稿件」）

http://cjr.zjol.com.cn/05cjr/system/2007/02/06/008161105.shtml