培養人的腳本

❶ 想學寫腳本， 開始我要學什麼呢

學寫腳本開始要學基礎的編程和計算機原理。

❷ 動漫腳本是什麼

動畫腳本就是通常所說的劇本和普通的電影劇本編寫沒有兩樣，只需要有編故事的能力就可以了。動畫腳本一詞來自日本，日本動畫製作過程中，將動畫劇本稱之為動畫腳本，而動畫導演則稱之為動畫監督。動畫劇本與由真人拍攝的影視劇本，其功能是一樣的，都是細化故事，將故事中不明確的東西確定下來。
但嚴格來說，動畫劇本和真人拍攝的影視劇本還是有所不同的。動畫腳本需要更詳細。
舉例來說，同樣是馬路場景，真人拍攝的影視劇本，如沒劇情需要，可以不用說明是否有車輛經過。多少車經過。動畫劇本則要確定是否有車經過。如不確定，動畫製作人員就會很為難。而真人拍攝的影視劇本，場景多是以現實為主，所以只要不影響劇情，當時是否有車經過，就由現場 拍攝的時間來確定。
概括的說，真人拍攝的影視劇本中，在不影響劇情的地方，可以存在不確定情況，而這些不確定情況，則由拍攝的時間和地點確定，因為世界並不是靜止的。而動畫則不行，動畫的本質是畫，畫是靜止的，所以動畫中不能存在不確定的情況。

❸ 漫畫腳本應該怎麼寫

應該這樣 : 鏡頭腳本的寫作
1、什麼是分鏡頭腳本？
分鏡頭腳本又稱攝制工作台本，也是將文字轉換成立體視聽形象的中間媒介。主要任務是根據解說詞和電視文學腳本來設計相應畫面，配置音樂音響，把握片子的節奏和風格等。
2、分鏡頭腳本有什麼作用？
分鏡頭腳本的作用主要表現在：一是前期拍攝的腳本；二是後期製作的依據；三是長度和經費預算的參考。

分鏡理論方面[/font]

一， 分鏡頭劇本（story board）繪制要求:
1， 充分體現導演的創作意圖，創作思想，和創作風格。
2， 分鏡頭運用必須流暢自然。
3， 畫面形象須簡捷易懂。（分鏡頭的目的是要把導演的基本意圖和故事以及形象大概說清楚。不需要太多的細節。細節太多反而會影響到總體的認識。
4， 分鏡頭間的連接須明確。（一般不表明分鏡頭的連接，只有分鏡頭序號變化的，其連接都為切換，如需溶入溶出。分鏡頭劇本上都要標識清楚。）
5， 對話，音效等標識需明確。（對話和音效必須明確標識，而且應該標識在恰當的分鏡頭畫面的下面。）
二， 關於考試
1，考試步驟:審題（1，明確題意2，構思故事提綱3，對故事進行分段4，人物造型）
初稿（1，大概場景，人物的位置2，標出光源，陰影）
勾線（1，確定主體輪廓2，去掉不需要的線條3深入刻畫人物表情）
上色 （以光源來確定陰影，突出層次）
寫上編號，對話
2，關於考試的時間安排:
總的時間3個小時（審題20分鍾，初稿10分鍾，勾線40分鍾，上色20分鍾，編號10分鍾）
3，關於鏡頭方面的問題。
鏡距:遠景 作用主要強調場面的深遠。
全景 作用顯示人物相對的動作狀態。（人物的全身都可見）
中景 作用符合一般的人物視野，它的場景看起來不遠不近。（人物膝蓋以上）
近景 作用能看清人物表情。（取人物的上半身或其他部分）
特寫 作用放大人物的面部，人體或物體的一個局部。（突出局部）
鏡頭角度:
平視 特點是視平線在畫面人物或主體的頭部或上部。（該角度給人平實和自然的感覺）
俯視 特點是畫面在人物頭部或主體的頂部以上，層次和運動比較清晰，但表情不容易被看清。
仰視 特點視點在畫面人物的腰部或主體的下半部以下。形象顯得高大，但也會產生主體形象變形的特點。
混合運用 通過平視，俯視，仰視的組合來達到希望的效果。
動畫鏡頭的運動:
縱深運動 包括拉鏡頭，推鏡頭，跟鏡頭。
平行運動 搖鏡頭。
動畫鏡頭的基本敘事方法:
順敘，按事情發生的時間順序來講故事。
插敘，在中間插敘。
倒敘，先有一個懸念，在進行敘述。
4，案例
《小雞快跑》
鏡頭1:全景，月亮在天空，（鏡頭下搖，忽然）出現鐵絲網
鏡頭2:（疊化）大全景，俯，全部的雞舍的鳥瞰，（鏡頭下搖到地面，停）畫面右面，有看守打扮的人牽著狗迎面走來。
鏡頭3:近，在前進的狗，它露著凶光。（運動用畫右到畫左）
鏡頭4:特寫，一個鎖在手電筒的光照射下，看守的手去握握，人出畫。
鏡頭5:特寫，腳走過的畫面，（鏡頭變焦，變成全景）

第四小節 漫畫腳本創作的一般程序以及可能格式

談到現在，我們已經確定了幾個問題：漫畫腳本的創作要符合漫畫自身的規律；漫畫腳本實際上是一種特殊的電影腳本；漫畫腳本創作應該以預想中的畫面效果為參照；漫畫腳本的創作可以遵循一定的套路；中國的漫畫腳本發展不能走日本的老路；中國文化與世界文化中的本質區別不應抹殺。
現在，我們可以試著提出這樣的問題：漫畫腳本的創作過程和格式是怎樣的？這種物理形式對於腳本的本質精神有沒有影響？或者說漫畫的本質精神對腳本的物理形式有沒有影響？
對於這個問題的回答，實際上也許並不需要很長時間的思考與很深刻的辨析，顯而易見的，漫畫的腳本形式與電影腳本的形式將是非常相似可以借用的。到現在為止，我們已知的漫畫腳本形式從本質來說就只有一種，但如果加以細分，則會得到一些不同層次的做法，如果把這些做法看成一個連續的改編過程，我們得到的將是一個漫畫腳本的一般創作程序——也許這個程序只是在頭腦中進行的——並且從中任意抽取一種做法都將是漫畫腳本的可能格式。
首先，最常用的無疑是文學的、劇本的形式。完全用文字寫成，清楚的交待人物的特徵、時間地點、事件始末，接下來就是按照場景或鏡頭交待行為與對話。這種形式是最容易做到的，因而也是一切嘗試的基礎——當然也有人純粹用寫小說的形式完成腳本，但其結果是還要再次改編，中間不免出現誤解和分歧。
其次，將上面的形式加以進化，加入漫畫的鏡頭理解。在文字敘述中增加對畫面氣氛的要求、對鏡頭處理如分格大小的要求等等。
再次，如果腳本作者和畫手聯系緊密，腳本中也可以加入人物和場景的初期設定等畫面說明——不過除非你已經決定使用這位畫手，否則至少這是在作無用功。
最後，如果你本身也具有強烈的鏡頭意識，不妨將腳本完全變成畫面形式的——就像電視廣告的畫面腳本一樣，不作畫面分格，只用同樣大小的格來闡述鏡頭。這種腳本必須加以注釋的是，這里的鏡頭並不代表最後創作的鏡頭，作者不應該受到腳本中鏡頭感的限制——腳本作者畢竟不是畫手，即便是畫手本人創作自己的腳本也應該認識到寫腳本的自己和畫漫畫的自己還是有分歧的。這實際上是漫畫腳本的最後界線，再向前邁一步就成了草稿，在此建議漫畫的作者應該盡量的經歷這一腳本創作的階段，而不要一開始就進入草稿的階段——沒有腳本的事先規范，草稿中容易出現不必要的漏洞，而且對於漫畫的時間性、流動性和連續性尤其容易把握不足。
這樣得出推論五：漫畫腳本的創作形式可以是從最初的文學劇本到最後接近草稿的分鏡頭（不是畫面分格）劇本中的任何形式。其應用應考慮腳本作者與畫手之間的合作形式加以選擇。一般來說文字形式的腳本給畫手發揮的餘地更大，繪畫形式的腳本適合合作非常親密的創作者。（推論五）
作為漫畫腳本的一般形式其實也就到此為止了，沒必要為此浪費更多的精力，如果要進行更深入的探討，我們不妨具體的考慮一些腳本實際創作中的程序問題。
如果細分腳本的創作步驟，我們可以得到下面的三個部分：故事主題、人物、環境設定、風格以及情節和分鏡頭。由於漫畫篇幅的長短不同，對這三部分的利用產生了分歧。
初學者或初出道者最需要的是精心製作幾個短篇，用來鍛煉畫技，並當作出版社的敲門磚。由於短篇很難用來塑造人物，所以製作短篇腳本最主要應該先完成的就是風格、主題和情節，繼而圍繞主題設定人物以及場景道具，最後進行分鏡頭劇本的繪制。這其中，故事主題是重點中的重點，短篇立意是最重要的。8頁的短篇里一般只能容納一個點狀情節，並圍繞一個中心展開，甚至可以沒有情節，這時的主題就當然很重要。20-60頁的短篇可能出現比較復雜的情節，也可能什麼都沒有，但是，會有一個高潮（或者比較點題的部分），這是全篇的重心，故事主題就表現在這里。一般把這種高潮做成抖包袱的形式會比較吸引人，當然也可以平鋪直敘自自然然的達到效果——這是具體的作文問題，這里就不必詳細研究了。值得注意的是，在短篇腳本中，人物和事件是處於從屬地位的，這一點很重要——如果不是有很好的處理的話，違反這個原則，會不容易達到創作的目的和效果。
如果在創作腳本時把情節當作重點，為了講一個故事、塑造一個人物、描述一個世界，那麼，就需要至少一個中篇來容納。中篇故事的創作主題仍舊很重要，但同時，可以在主題和情節中任選一個作為重點。這是因為，60-200頁的作品可以表現出細膩豐富的情節，塑造一個甚至多個完整的人物形象，描述一個完整的世界，而其中所包括的主題將可能不止一個。於是中篇腳本的創作就應該首先完成故事的大綱，從而有依據的設定人物和環境，並由這些考慮的很周詳的人物來完成情節，最後應該在完成文學劇本的大綱後再進入分鏡頭劇本的創作，或者只完成詳細的文學劇本，直接進入草稿創作。總的說來，中篇故事應該是完整的小說，而短篇則無疑是作文。從商業發表角度上來說，中篇作品已經具有商業價值，可以帶來比較持續的讀者，並可以經過擴充形成單行本出版；短篇則不具有這種價值，就像作文一樣，它只是展示作者實力的手段，也是即將創作的長篇故事的探路石。換句話說，短篇是新人的心血，中篇是成手的休閑。
有時候，成系列的短篇或拉長的中篇形成了很長很長沒完沒了的連載，這就是長篇。在長篇腳本的創作中，人物是長時間伴隨讀者的密友，是創作的最主要部分。在這里主題是可多可少可有可無的，情節是隨行就市迂迴曲折的，它們統統退居到次要的地位。精心設定的人物和環境是贏取讀者的最終手段，必須經過精心的設計和討論，並用不同風格的短篇進行試驗，然後才能確定此作品將採用的風格和設定。至於主題，往往要看具體的情況，一般比較商業的作品不可能只有一個主題，經常是在主要的主題周圍每一段情節都另有分主題；完全沒有主要主題的作品也是可以成立的。情節方面，往往是在大綱的基礎上單集製作，並用數十集形成一個段落。這樣做的好處就是可以很好的把握市場，可以將故事無限制的延長下去。另外，也存在著每集換主人公的連載，這是一種特例，它實際上是把一種人文精神當作了主人公，這種連載與其說是長篇倒不如說是短篇集來的恰當——它有一種變形，形式上有持續的主人公，但只起到線索人物的作用，每一集仍舊有自己獨立的人物。實際上，長篇連載的創作特點就是在完成長篇的准備工作後，把每一集都當作20-60頁的短篇來創作。
推論六：腳本的創作過程由篇幅長短來決定。短篇強調主題，適合於試驗的性質；中篇強調故事的整體性，主題與情節並重，是一種嚴肅的文藝創作；長篇強調商業性，以人物和各種設定取勝，並由設定產生情節、闡述主題，長篇每一集的具體創作都與短篇類似。（推論六）

第五小節 我們的漫畫

經過一番空洞的理論研究，我們得出了一些推論，這些推論將有助於我們實現對我們自己的腳本創作提供幫助的願望。
創作一個好的漫畫腳本，尤其是不抄襲、有價值的作品，至少需要不犯低級錯誤。這就需要把握住漫畫的三原則，理解漫畫的本質；熟悉漫畫創作的套路，對其進行選擇性的吸收；了解漫畫腳本的創作過程和規律，是自己不至於顧此失彼，將精力浪費到不必要的方面。
但是，這些都還只是初級的要求，一個成熟的漫畫家，一個負責的腳本作者，還有著更重要的責任。這就要追究我們從事漫畫的初衷。
我們中的一部分人是為了畫出心中的故事——就像大多數文學愛好者一樣，一部分人同時還是為了爭一口氣——就是不服日本人，還有人是為了畫出好看的畫——普及美術大概也是漫畫的一大功能。不管是那一部分，實際上都是為了畫出好的漫畫，那麼什麼是好的漫畫？好漫畫必有好腳本，那麼什麼是好漫畫的腳本？
這實在是一個混同的問題，我們可以從幾個角度來看待。
首先是功用。
漫畫的直接功用當然是影響讀者，然後讀者決定市場，市場影響社會，社會決定文化。因此，漫畫最終會影響並形成自己的文化，任何漫畫作品都有必要從這個高度加以認識。中國的漫畫將形成怎樣的文化，就由所有的漫畫從業人員共同決定，其中自然包括腳本的創作者。因此就要在創作中考慮到自己作品的文化屬性，中國的漫畫作品當然更多的是把自己歸屬到中國的文化中去，這就需要對中國的文化精神加以了解。這不是一件泛泛的工作——提到中國文化，我們總是首先想起傳統文化的繼承——祖先太過於優秀，對後代就造成了壓力，對不爭氣的後代尤其如此。實際上，中國文化的含義應該是廣義的，至少對於漫畫是這樣，它不僅包括祖宗的，也包括我們自己的。這種文化來源於我們的生活——不論是祖宗的還是我們自己的——我們所要作的就是從生活中提煉，加以美化，再用它來影響生活——總的來說，任何文藝形式，在抒發情緒的同時都是為了贊美或批判我們的生活而存在的，最終的目的就是要規范生活。漫畫所影響的多數是年輕人，當這些人成長為社會的中堅力量，社會就會在他們的規范下運轉，漫畫對他們的影響就會體現在他們所控制的社會中。所以，漫畫就和所有的文藝形式一樣面臨各種要求，甚至有一些干涉到創作的自由。我們當然不能允許那種使藝術也變得板板正正的干涉，但是也應當做出適當的妥協——就算是一種社會責任感——因為漫畫是一種通俗的藝術，它所影響的不是個別人，而是整整一代。總的來說，流行性、誇張性、反諷性、叛逆性和幻想性……這些讓人愉悅的特性是不能失去的，它們是漫畫的生命力；批判現實的權力也是必須加以維護的，這沒什麼好商量，因為任何文藝形式都絕不是只為了歌頌什麼而創作；無聊的東西也應該允許其存在，因為它是社會想像力的基礎；消極頹廢也只是生活的態度，只要不犯罪也基本上屬於個人自由，並沒有禁止的道理，反而如果加以禁止會有更多的人因為不能在文藝作品中得到滿足而去親身嘗試，實際上現實存在的東西，只去禁止文藝作品的表現只能適得其反。我們真正應該反對的其實只有很少的幾樣——違背最基本道德觀，損人利己的（指原則性的問題，而不是那種帶有諷刺性質的，只要不是刻意宣揚就可以了）；賣國反民族的（這根本沒的商量）；鼓勵和贊賞犯罪的（但不是那種指出法律漏洞的）；直接侵犯民事權利的（侵犯名譽權、侵犯著作權）——還有的話，也都是這類性質的才應該禁止，至於對政治、生活、信仰之類的懷疑和探討都是憲法規定的權利，沒必要防民之口甚於防川的對待——即便是要防川也應該疏導而不是堵塞。對於作者來說，就應該慎重於不健康的東西，而大膽的表現對生活的意見——這就是漫畫的功用，我們真正應該作的。
其次是主題和情節。
漫畫的主題多數是針對青少年的，因此就要求一種較為淺顯和有創造力的特色以適應這階段讀者的心理。這就不同於文學和影視，漫畫的主題多數都很時尚很年輕，具有開創性和啟發性——這種感覺的東西現在國內還相當少見，反倒是正兒八經的說教和胡攪蠻纏的打鬧居多。說起說教，倒是立即讓我想起了曾經在北京卡通上發表過的《戒煙》、《我是木頭人》之類，教育意義無以復加，趣味性也同時存在，還特別的注意了漫畫語言的合理性，但是怎麼看都不對味兒，實在是很難把它算在新漫畫的陣營里；究其裝的不像的原因，大概就是時尚性不足而且從根本上沒有創意（在鏡頭方面也沒有抓住漫畫的本質，從造型到鏡頭運用都不倫不類，居然也草草的符合了漫畫的三原則），這是一種老漫畫向新漫畫過渡的意識上的失敗例證，值得注意避免（此作者後來在電視上遭遇專訪，居然大放厥詞認為自己是中國漫畫的救世主，天生就是拯救中國漫畫的，而且認定自己的漫畫很好很好，是新漫畫的典型——這些話在被窩里對自己說行，在電視上說出來會對中國漫畫形成什麼樣的誤導？！此君真的認為自己已得漫畫的真諦？疑惑是失心瘋掉了？原話怎樣忘記了，只是時時想起來不免生氣，或許是嫉妒此君搶了大家尤其是我的風頭。反正無論如何，很難接受此君的漫畫，捎帶著看他的人也不會順眼）。說了些題外話，但是不影響主題。主題仍舊是呼喚有創意不甘於平淡的作品，尤其時尚和叛逆是商業作品的兩大武器，這是時代賦予我們的，應該好好珍惜。流行時尚雖然是淺薄的東西，但是如果不下好功夫研究和使用，也仍舊只是人家的搖錢樹，變不成自己飯碗——就好像老祖宗們認為儒家自然科學是淺薄的實用主義，結果……都知道會怎樣——其實認為什麼什麼淺薄都不過是驕傲自滿罷了，有什麼好得意的！大多數的好漫畫都應該是長於幻想善於創造的，就算是面向成人的漫畫，流行性、叛逆性、誇張性都不要了，最不可缺少的仍舊是想像力；這是人類生活的樂趣所在，實在不容抹殺。我們的本土漫畫非常缺乏它的灌溉，這應該是編輯保守的責任，但同時也有作者表現力太弱的成分。而且幻想不等於亂想，它只是一種完成主題的工具，而不是主題本身——混淆了的話，就會變得泛濫，難以理解。
漫畫對情節的要求與文學沒有什麼本質的區別，只是在關注面上會有不同。文學的情節比漫畫自由的多，但商業性的也就那麼幾種；漫畫從開始就是商業性的，因此在這方面反而比文學的表現力更加豐富。漫畫的情節和它所服務的主題一樣，也要求生動、時尚，並且還要使讀者產生代入感，要有說服力。這就要求真實——至少是在自己創造的世界裡真實，要能自圓其說，並且不羅嗦。還要求有讓讀者舒適的節奏感和整體感——這是能夠把握的技術活兒。真實感來源於生活，不能閉門造車敝帚自珍。我們的作家經常為了創作小說深入生活，甚至出生入死；日本的漫畫家也經常要采風、旅遊增廣見聞——這有待於漫畫體制的建立和完善，但在此之前，最起碼的真實也應盡力保證，尤其可以多從熟悉的生活中取材。
再次是人物。
漫畫中的人物是很獨特的一群，不僅思想怪異，行為誇張，而且經常是市井中的哲學家，一代人的典範。對於漫畫中的人物來說，個性就是生命，誇張就是生活，這與文學真是大大的不同。但是這些人的存在又必須是合理真實的，他們的性格應該可以支持他們自己演出整個故事。漫畫中的人物是因為思想生存的，這些思想就是主題。
最後是文化。
漫畫中經常要涉及各種文化成分，比如哲學、歷史、宗教、神話、風情、民族、節日、體育、科學研究、行業行為特徵……這些文化成分往往是外行難以接近了解的，需要認真的調查和體驗才能有初步的認識，對創作者來說是艱辛的工作，對讀者來說充滿神秘感——但也正是這種神秘感才使它們具有漫畫上的商業價值和人文意義。引入這些文化成分所帶來的好處是不言而喻的，可能的話任何文藝作品都會希望和它們粘上關系。但是對它們的使用必須謹慎——日本人在這方面作的就很不出色，將自己的意志強加上去，僅僅把這些文化成分看作點綴，是對文化的不負責，也是對作品的不負責，流於嘩眾取寵。反過來說，如果中國人能在這方面認真負責，那麼這就必將成為戰勝日本漫畫的一個契機。這里有一個特例，對於歷史的改編很多時候是不必忠於原著的，一方面因為原著並不一定可靠——至少是對原著的解釋不一定可靠，另一方面可以看成是架空性質的作品，只考慮現實意義就可以了——這不是歪曲，甚至還會對歷史的普及提供幫助。與之相反的，不負責任的歪曲歷史就很可惡，不僅一幅假正經的樣子很讓人討厭，而且在偽歷史的實質之上還很不負責任的把自己與歷史混同起來——二者的區別並不在於改編歷史上，而在於有否獨立的思想，在於改編歷史的態度上——一個是主動有意識的改編為自己的思想服務，一個是被動懶惰的不求甚解的歪曲，而且思想頗為混亂。在其他文化的利用上也許也存在這種狀況，但更多的是無意的不求甚解斷章取義，這樣造成的危害就是誤導讀者，並且暗示一種馬馬虎虎的生活態度——這是很不良的潛在影響，甚至會影響民族性的根本特徵，真的馬虎不得！
總結起來，好的漫畫應該有如下的特徵：首先具有文化和社會的功用，能夠影響為數眾多的讀者甚至一代人；宣揚向上的主題，擁有完整連貫的情節，符合漫畫的根本原則；能夠塑造合理感人的人物，能夠創造自己的完整世界；能夠
以上只是粗略的回答了好漫畫的特徵，但是好漫畫從哪裡來呢？
製作出好的漫畫腳本有時也並不一定完全依賴於個人的創作，改編現有的文學作品就是一條捷徑，只不過還需要漫畫腳本製作者的辛勤勞動，把它們變得更加適於漫畫。
組成創作組也是不錯的主意，更多的時候和更好的方式是提供專門和作者交流的編輯，用密切的合作產生優秀的作品——不僅作者不能胡來，編輯也不能強迫作者作什麼。或許他們中間再加入一個具有專業水平的經紀人也是個不錯的主意。
也許條件具備的時候，大的漫畫經紀人會成為實體，組成漫畫工廠，引入流水線——雖然有礙創作的自由，但是確實有無與倫比的速度。那時連漫畫腳本也會工廠化，那就必然會走某種套路。
隨著硬體的升級，電腦創作、網路發表也是不錯的出路。這樣可以形成規模自由的集成化生產，但是由於缺乏編輯的約束，質量上無法保證。
如果說這些就是我們的漫畫，實在是不夠確切，但是從這些要求出發，我們將一步一步接近我們自己的漫畫。重要的是，認真的去想，努力的去做。

結尾

中國的漫畫現在最重要的問題是什麼？
答：是漫畫人的溫飽問題。
不論是作者、編輯還是經紀人，都處在業余的邊緣——他們從水平上屬於業余，待遇上也是業余的。如何提高待遇其實和提高水平是同等重要的。而如何提高待遇，就要依靠多方面的幫助——最主要的當然還是自己。
漫畫人要提高待遇，就要多掙錢；要多掙錢，就要開辟市場、想各種辦法；要開辟市場，就要有拿得出手的產品——這不僅是那些還處在中學階段的廣大作者們的責任，編輯和經紀人也不能總是一邊拿這捕魚的網，一面只是呼籲魚兒們趕快過來；而最終要拿出好產品，還是要靠過硬的腳本——不僅是符合中央精神的，也不僅是一篇兩篇，我們需要的是全方位介入現實生活和幻想空間、大量的鋪天蓋地的腳本，而且最好還是成熟的優秀的——這是編輯和經紀人應該做的。
對於編輯來講，得到好腳本的途徑有三條：
1、自己創作——先不說這樣產生的量有多麼小、如何的杯水車薪，單是質的方面就很靠不住。
2、徵集稿件——這樣做無疑是必須的，但是遠遠不夠，這種行為從漫畫原創刊物創辦之初就沒停過，也沒見到什麼好作品。
3、培養專門力量——聽起來是天方夜譚，但卻是唯一可行的方法。
據說電影學院的學生們都在寫劇本掙大錢，沒人會來寫漫畫（他們即便是肯寫，我估計也一定寫不好，原因就是他們是半調子——漫畫的門外漢。如果他們不謙虛，那就有不如無）。培養自己的腳本隊伍確實很難，但是如果能夠創造條件，使之和就業掛鉤，相信也會為今後奠定一些必要的基礎——這只是星星之火，但是如果不加以點燃，只是不斷的鑿壁偷光，那就什麼燎原大火的希望也看不到。主席說過，榜樣的力量是無窮的；只要這里形成了打開的出口，就會形成吸引力；只要製造足夠好的先例，大量的作者就會有行為的依據和指南。人們會向希望飛去，所需要的就是製造這樣的希望——這需要突破一些以前不敢突破的東西。
漫畫不同於以往的任何媒體，需要新的出版體制與之相適應，但是這一步到現在還猶猶豫豫的沒有走到地方。實際上需要的並不多，只是在人事上需要將美編-文編-主編的格局細分成為各種專項的編輯；在編輯部以外增加一些輔助的成分，比如腳本作者和專欄作者；在出版的形式上靈活一些，將單本的刊物附加各種專門的副刊……

❹ 人生腳本

微課《人生腳本釋義》人生腳本就是人生的藍圖。人生腳本（Life Script）由美國心理學家艾瑞克·伯恩（Eric Berne 1910.05.10－1970.07.15）提出，他也是溝通分析理論（Transactional Analysis，縮寫為TA理論）的創始人。這個理論也是後現代心理學中非常重要的一個理論，將人生做了一個系統的梳理。

Eric Berne

人生腳本當然不是真的腳本，而是人在各種體驗中所得到的感受。這種感受是否經過自己的處理，還是一團亂麻？這兩者是截然不同的。那些所有曾今對自己說過的話，發過的誓，暗自的決定，都是人生腳本的一部分。這些都是無意識的，然後冥冥中人生就會按照這個腳本開始上演。人如果抱有某種想法或者信念，他真的就會無意識地去配合行動，最後讓那個信念變成真實的情況，變成現實。心理學上稱為「自我實踐的預言」，這個預言是自己在童年早期為自己預言好的，沒有人強迫，是自己順著這個預言慢慢實踐出來的。EB提出，人生腳本在我們7歲以前就開始撰寫，由此應驗了中國的古話「3歲看大、7歲看老」，雖然東西方文化和哲學基礎完全不一樣，但卻都各自契合了起來。人生腳本內容的來源主要有以下幾個方面：1.父母的訓誡和周圍人的評價；2.學校的教育、老師和同學的評價。角色一旦被「定義」了，就會不由自主地去配合。因為以一己之力去對抗這個貼在身上的標簽和角色是件非常辛苦且孤獨的戰斗。腳本就如同角色。幼年時期寫下的腳本效力比較強。因為幼年時是無意識地接收外界的信息，並沒有能力經過自己意識層面的篩選，因此無法通過意識來逃離。如果生活與腳本不同，人就會不自知地去調整自己的生活來配合腳本。人生腳本就是如此的強而有力。

信 —— 是所望之事的實底，是未見之事的確據。

聽到這里，似乎對陸老師曾經說的話又多了一層理解與體會。因為這句話，生活只要抱有希望就一定會有希望！只要期盼並堅信幸福，就一定能獲得幸福！

從某種角度上說，每個人在幼年時期就決定了自己要如何生、如何死。無論走到哪裡都會按照這個腳本忠實地賣力演出。我們都是無意識演出的演員，很多時候我們無意識做的事情都在受到人生腳本的驅使，然而我們自己是不自知的。腳本的內容大概包括五個內容：1.父母的指令；2.指令下的人格發展；3.童年時期重要的決定；4.以某種特定的方法成功或者失敗；5.對過去的事情堅信不疑的這種確信的態度。作為人生腳本中唯一的主角，我們通過「禁止命令」這四個字來執行完成每一幕的劇情。這些禁止命令有語言的，也有非語言的。也就是別人對我們說的「你不能……」；「你不可以……」；以及別人從語氣、表情、動作、神態和身體姿勢中表達出來的對我們的否定，而且非語言的禁止比語言上的禁止效力更高。氣氛上的「禁止令」往往更為可怕，在語言背後的潛台詞往往對孩子傷害更大。一句冷冷的「不知道」帶給孩子的是「不要靠近我，不要來煩我」、「不可以撒嬌，不能給爸爸媽媽帶去麻煩」等成見。孩子會通過限制自己的想法和行為來獲得雙親更多的愛和關注，這就是孩子生存的本能。而幼年時期形成的成見往往不會自動消失，反而會在不自知的情況下影響孩子整個人生。讓腳本預言成真的，就是這些在生活的點點滴滴中形成的禁止令。十三個禁止令：1.不可以做……這個禁止令容易發生在父母管教嚴格、過度保護或者過分注重細節的家庭中。這種過分的行為規范會讓孩子形成「我還是什麼都不做比較好」的想法。有這種禁止令的人會一直扮演乖小孩的角色，長大後會欠缺積極性和主動性，更願意順從別人的意見。習慣順從別人的意見，不會自己主動思考。2.不可以做自己很多時候涉及到一個性別認同。「其實我們本來是想要個女孩的」、「女兒就是賠錢貨」、「要是生的是個男孩該多好」等等，父母或所處文化對孩子在性別上的「否定」或者所謂「遺憾」，其實是對孩子性別甚至人格的否定。禁止令也就隨之產生。這種禁止令會讓孩子異性朋友很多，同性朋友卻很少。對性別、性格等自己與生俱來無法改變的特質，如果有不能接納的地方，那很有可能會受這個禁止令的影響，變得沒有女人味或者男人樣。這個禁止令會讓自己對自己的性別或者自我很沒有自信，因為個人的東西都被父母或者所處的文化給否定掉了。連父母都不喜歡的，你自己如何會喜歡，又怎麼能相信別人會喜歡呢。所以這種人很容易受到外在評價、常識以及社會氛圍所左右。明明能做但卻不知道為什麼不願意去做，就是禁止令在起作用。3.不可以孩子氣家裡的哥哥姐姐經常會被要求讓著家裡的弟弟妹妹，於是便會產生禁止令。當成年後，聚餐聚會時忙著照顧大家，自己卻不值得享受或者沒有辦法讓自己享受。很可能就是受到這個禁止令的束縛。有這個禁止令的人，早早地被催促著長大，明明還是孩子卻不能自由自在地生活，不能夠表現出童真爛漫，性格上容易太過認真甚至是有些頂真，有時明明是別人的事，卻非得自己做，好像自己不做不行，就是責任感過剩，有可能會變成累贅。這個累贅就是禁止令帶來的。4.不可以長大和上一條情形相反。這種禁止令容易出現在被過度保護、被過度寵溺的孩子身上。這個禁止令會讓人覺得「我還是永遠當個孩子吧，什麼都不做，什麼都不會錯，反正有別人幫我」。很多時候戀母情形說的就是這種情況。長大成人之後可能依然無法擺脫這種「不可以長大」的禁止令，變成一個巨嬰。替孩子相親、決定結婚對象等，就是父母在用行動告訴孩子「你不可以長大」。至於父母不讓孩子長大的原因，則是多種多樣。對於祖輩來說，孩子不長大，比較好掌控，比較容易從孩子身上獲取價值感。對於父母來說，孩子不長大可能有不同的意義。比如說父母可以享受「自己永遠是正確的」這個感受，孩子長大了就會與父母爭論，孩子小就能完全掌控他。其實不是孩子不願意長大，而是父母不願意放手。因為放手之後將面臨太多的不確定，放手就意味著一個新的挑戰，於是就把這個挑戰扼殺在搖籃里，何樂而不為呢？如果父母對自己有足夠的自信，對養育孩子的方法有足夠的自信，那麼這條禁止令可能就不會輕易地加在孩子身上。這與孩子沒有關系，這只與父母如何看待自己有關。突然想到了男明星朱雨辰，他的媽媽就是這樣一位事無巨細事事躬親的母親。真的是太可怕也太可悲了。5.不可以有情感。很多軍人、警察或家裡有人位居高官的不苟言笑、很嚴肅的家庭中會出現這條禁止令。遇到傷痛被逼著只能忍住，不能表達。久而久之可能會變成一個很堅強的孩子，但內心的心酸和苦楚只有自己知道，無法坦率地表達自己的追求和情感，就是受到這條禁止令的影響。這條禁止令會讓人壓抑自己的情感，對很多事情裝作漠不關心，裝作毫不感動，沒有辦法痛哭流涕，也很難做到勃然大怒。聲音沒有抑揚頓挫，表情比較匱乏，這就是禁止令在影響你。為什麼家裡會不允許有情感？可能是因為家裡認為情感是種累贅，完成任務是不需要情感的。講究紀律和效率、嚴肅謹慎的氛圍會把人的情感壓抑下去。回到家後由於沒法調整自己的狀態，從而讓家裡也處於這樣的氛圍中，對於孩子來說，家長的一點點威嚴就可能形成非常大的禁止令。當孩子在家長這里受到一兩次挫折，當孩子發現自己開心的狀態卻不能被父母接受，會被認為是輕佻、隨意、孩子氣，那麼孩子便會根據父母的想法來改變自己的性格。另外可能是家裡不允許有負面情緒出現。家長無法再承載孩子的負面情緒，或者也無法處理這些負面情緒，從而這些負面情緒就像家中的大象，大家都看到卻又都裝作看不到，成為了家裡的累贅。陸老師說：很多來心理咨詢的人都是受了這條禁止令的影響。人生在世苦多樂少，很多事都會牽扯我們的情緒，如果有排泄的渠道和出口那還好，但如果渠道和出口都被堵上了，久而久之連感受情緒和表達情緒的能力都退化了、消失了，那麼面對你的可能會是一個非常壓抑的環境，壓抑到讓自己出現各種病症，壓抑到出現神經症，讓自己出現各種心理問題。因此強烈建議家長進行反思，千萬不要給孩子加上這種禁止令。否則孩子看起來滿足了你的內心需要，但是他自己的內心將變得一片荒蕪。你把他最後的出口都給堵上了，你把他享受人生的機會都給抹殺了，你把他能夠表達情緒的通道全部堵死了，所以不要做這樣的事。這是很危險的。要讓孩子多表達自己的情緒，情商不是通過壓抑來完成的，而永遠是通過培養和提點來完成的。6.不可以思考「不要和我頂嘴！」、「你閉嘴！聽我說！」……在父母歇斯底里怒罵下成長的孩子，非常容易有這種禁止令。這種禁止令久而久之會讓人放棄思考，甚至無法進行較為精密的邏輯思考，沒有辦法進行冷靜的判斷，很多盲目迷信，相信卜卦算命、星象命運包括星座等等的，很可能就是受到「不要思考」這條禁止令的支配。父母為什麼不允許孩子思考？因為思考會帶來碰撞。父母為了當下的安穩和求全，不想發生沖突，趁自己還有權力的時候，便運用權力去恐嚇孩子，不允許孩子多想。孩子想事情確實不會非常完善，會比較幼稚，甚至會問東問西地有些煩人，但無論如何我們不能剝奪別人思考的權利。不應該因為孩子打擾到你、與你觀點不一致了，你就打壓孩子思考的能力。在家裡能否允許幾種不同觀點同時並存呢？還是潛意識里你只認為自己才是唯一正確的？抑或是你認為家裡一言堂沒有問題？這種想法不能說是錯，但也絕對稱不上正確。因為你在否定孩子的同時，把他思考的能力和機會一並否定掉了。孩子不是玩具，更不是家長用來比較的工具。孩子是會成長的，他現在不如你不代表以後不如你，現在沒經驗不代表以後也沒經驗。現在的觀點不妥不代表以後的觀點一直都不妥。要以發展的眼光看問題，但是很容易我們就把孩子思考的機會堵住了，因為此時此刻孩子確實不如你。比較心強、勝負心強得失心強的父母，很容易不自覺地去打壓孩子的能力。以後孩子不出息、不願意思考，不怪別人，就從自己身上找原因。一個會鼓勵孩子，一個家裡有多元化價值觀的，一個允許孩子懟自己的家長，才是新時代的好家長。因為你在認可孩子價值的同時也在培養孩子的能力，對錯沒有那麼重要，孩子以後終將離開你，你也終將離開孩子，你的離開是永久的離開，孩子一個人面對世界的時候，能力是否夠強就是現在你所決定的。多給他一點機會就是多給他一條生路。

智慧的代價是矛盾。

第一流的智慧是能夠讓兩種截然不同的觀點同時並存。

7.不可以靠近「別煩我，我忙著呢」說這樣話的父母會讓孩子覺得很難親近。你被迫與雙親保持距離，這種禁止令會讓你亦步亦趨，不敢接近。這個禁止令會讓人逃避和父母說話，有心事自然也不會說給他們聽，長大後也很難和別人訴說心中的想法，即使工作上有煩惱，也很難和主管或同事討論。很多時候就是一個人埋頭苦幹，遇到討厭的事情就抱著「忍忍就行了」的想法。這種人非常容易壓抑，因為你無法和別人靠近的時候，你就堵住了和別人溝通的渠道。這個禁止令會成為其他禁止令的基礎，對其他禁止令帶來「增幅」的作用，因為當你和別人溝通少了，你的內心會越來越壓抑，內心中的其他模式就會被放大。8.不可以成功做得好的時候沒有得到贊美，失敗的時候反而能得到安慰和鼓勵，這樣的經驗不斷重復很容易就形成「不可以成功」的禁止令。東方是儒家文化，我們不崇尚成功文化，我們提倡勝不驕敗不餒，於是就很容易受到「不可以成功」禁止令的影響。因為成功了不能開心，勝利了卻得不到一句好話或者一個公平的評價。相反，失敗了之後會得到鼓勵與安慰，這就是種強化，久而久之形成固化「我還是失敗比較好」。有的父母對於孩子的成功比較冷漠，甚至覺得孩子成功後的喜悅是不能接受的，反而在孩子失敗之後才會給予鼓勵，對於孩子來說當然是失敗比較好。還有的家長會說孩子總是在關鍵時候差口氣，一旦被孩子知道，這個標簽就很難被去掉，於是孩子便會無意識的配合家長的話，成為「關鍵時候差口氣」的孩子，認定自己就是無法成功的人。莫名其妙把事情做砸的人，很可能身上就有這種「不可以成功」的禁止令。9.不可以有慾望小時候因為生病家庭經濟比較困難，或者父母含辛茹苦的，就比較容易形成這種禁止令。這些都不是語言上表達的，這些都是在實際生活中能感受到的。你會覺得自己的慾望就是別人的負擔，你提出要求就是給別人增加負擔，內心深處可能就會覺得自己是個累贅。無法坦率地說出自己要什麼，不僅如此，還會把機會拱手讓人，或者自己破壞屬於自己的幸福。人家升職，自己覺得薪水低點就低點吧，自己省吃儉用供養家人，別人借錢也無法拒絕。這種禁止令會讓你無法活出自我，因為自我是以自己的慾望滿足為代價的。如果你的慾望都沒有辦法得到滿足，包括性、食慾、成就欲等等，你覺得當你沒有存在感的時候，是個累贅的時候，你怎麼配擁有這些東西呢？不配，餓不死就行，好的都是該給別人的。內心還在期望，如果給了別人，別人能對我好一點，如果我表達了自己的慾望，得到了自己的東西，別人可能就不會對我好了，甚至會攻擊我、嫌棄我。我寧可什麼都不要，請大家對我好一點。經常這種人就是討好型的人格，他無法拒絕別人的要求，內心深處覺得自己不配擁有幸福，沒有自己滿足自己的能力。這種情形會讓我們的自我發展嚴重受挫，讓我們變得極其壓抑，並且這種禁止令會直接傳導給孩子。因為有這條禁止令的人，潛意識里瘋狂地表達我想要，但卻壓抑自己不可以表達自己想要，當你付出所有的東西之後沒有得到你想要的，魔鬼就會出來，性格中的另外一面就會迸發出來，這是非常可怕的。討好型人格的人是在背後索取，而不是在表面就直接溝通，他想要的東西要是拿不到，要小心。當你有這種表達的時候，你的孩子可能會非常受傷，原因就是當你的孩子接收到你這部分潛在需求的時候會無法承受。他會想媽媽為什麼會這么變態呢，明明對我很好卻背地裡對我不滿意呢，因為作為孩子沒有對媽媽感恩，媽媽想要的沒有得到。媽媽對孩子好是因為那些暗地裡的需要，這是一種黑暗中的交易。而孩子察覺不到這點。孩子認為父母對自己好是天生的，於是你在暗地裡對孩子不斷的索取，孩子會覺得越來越累，同時又沒有能力來讀取你行為背後的信息，問題就產生了。孩子也會形成這種討好型人格。這種討好是背地裡的討好，因為他覺得他怎麼做都不能滿足你，因為你的需求根本沒有擺在明面上。你潛在的需求就像吸血鬼一樣不斷地在暗地裡吸取孩子身上的能量，讓孩子變得十分虛弱。就像一場合謀，每個人都在參與，但每個人都無能為力。這也是另外一種三角關系，這就是這條禁止令的作用。10.不可以健康當孩子在生病的時候能夠隨心所欲地吃點心、喝果汁等等，生病的時候才能獲取父母更多的愛和關注，生病時才能讓父母更多地照顧你，或者你看到父母只照顧那些體弱多病的兄弟姐妹，禁止令就產生了。這種禁止令會讓人通過生病或受傷來博取同情，通過一些突兀的行為或者奇怪的發言去引人注目。身上一堆健康問題也不願意改變生活習慣，可能會不斷地暴飲暴食等等。就是因為雖然身體不健康了，但獲得了更多的關注。聽到現在大家有沒有發現，所有的禁止令都只有一個作用，「獲取父母更多的關注」。還是那句話：如果不能獲取父母的關注，對孩子來說就是死路一條。這是深植在基因里的一種恐懼，在現代，他身體餓不死，但心理上已經餓死了。一個獲得不了父母關注的孩子是沒有存在感的，是沒有存在的價值的，他會從根本上否認自己，會盡一切可能去追尋讓父母關注自己、喜歡自己、在乎自己的證據。當他拿不到這個證據的時候，他的心理會走向陰暗面，或者另外一面，至少他一定不可能會成長為一個健康陽光的孩子。為了能讓父母關心自己、關愛自己、關照自己，孩子能夠付出多大的代價啊？一切代價！他們甚至可以付出生命的代價和健康的代價。因為健康和內心的感受相比根本不值一提。健康這種東西是個概率性的東西，但是內心的感受卻是一種絕望。超媽應該要有能力來了解孩子真實的處境，站在孩子的立場上去幫助他權衡利弊，然後明白什麼才是一個母親該做的。11.不可以重要當考試獲得好成績，開心地告訴爸媽的時候，父母冷淡的回應會讓孩子因為沒有受到認可而倍受打擊。久而久之會讓孩子認為自己不能變成重要的人，因為1變成重要的人也沒人在乎，2變成重要的人，也許甚至會被人攻擊。有這個禁止令的人經常會費心讓自己不要太醒目，也很討厭去背負責任。這種人有著樸素的打扮，話很少說話聲音也很小。就是這個禁止令在起作用。還有些人，當下屬或者隊員的時候很優秀，一旦成為領導就完全無法發揮實力，因為內心中他不允許自己變得傑出，不允許自己變得優秀。就是這個禁止令。當有機會升遷的時候，由於這條禁止令會主動停下腳步，不使出全力還不知道是為什麼。費解的原因是因為你不知道禁止令已經根植在了你的內心。12.不可以有歸屬感父母幫孩子選擇朋友，或者幫孩子答辯，這種例子屢見不鮮。父母說的時候可能是說者無心，但聽者有意。孩子和同代人的接觸會因為你這種言行而越來越少。這種禁止令的人永遠都是單槍匹馬在做事，很難融入團隊和職場。就算參與集體活動，也會不知不覺變成單獨行動，或者經常拒絕邀約，就是這條禁止令在作用。你沒有辦法在團隊中找到自己的歸屬感。因為你的決定一直都是父母幫你做的。你的朋友是別人幫你挑的。久而久之會覺得自己沒有能力和資格來挑選你想要的東西，所以不如就算了吧。13.不可以存在。這是最為痛苦的一條禁止令。當你在幼年遭受虐待的時候，或者聽到父母說「要不是你我早就離婚了」，你會被父母視為不幸的原因，你就是敗家子、就是父母的累贅，就因為你的出生，家庭才會這樣、父母才會這樣，所有的不幸福，原因都是你。這種禁止令是非常可怕的。它能直接摧毀一個孩子的信心，內心直接變成一片荒蕪。這個禁止令出來，會讓孩子對一切失去信心，對自己失去信心，世上一切都是慘淡無光的。因為否定了自己的存在，這個人就會破罐破摔，他不會愛惜自己的身體和生命，經常酗、葯物成癮、吸Du等等，因為破罐子的命運只有破摔。既然你讓我變得不幸，老子就不幸給你看，這種自證預言就這樣自己身上得到了循環。不僅我不幸，我還要讓身邊人都不幸。你們不是恨我嗎？行！那我作賤自己給你們看！這些都是潛意識的運動，因為每個人都要為自己的遭遇找到理由。找到了理由你得去證明這個理由。以上13條禁止令用一句話總結。童年時期得到的禁止令就會形成人生定位，這是我們的認知、判斷的基礎，也決定了我們會如何看待這個世界。