電影腳本格式

『壹』 什麼是電影腳本啊~有木有範本啊~貼上來看一下~

腳本是編劇術語，與劇本不同，腳本不會明確地指出演出者（包括動畫、游戲人物等）究竟該說什麼話，只是將人物需要做的任務安排下去。簡單的說，腳本就是故事梗概。給你個簡單的範本你可以體會下：
1.小明走在街上。
2.小明碰到同事小張，打招呼。
3.小明從同事小張那裡得知今天本月工資發下來了。
4.小明去銀行取工資。
5.小明發現工資卡上沒有自己的工資，先是疑惑，然後是暴跳如雷。
6.小明去找老闆老王理論。
7.王老闆說他的工資都作為罰款了。
8.小明辭職。
以上就是一個腳本的範例，我們可以看到整個故事的大體發展，但沒有看到故事的細節。腳本正是這樣，可以說是故事的發展大綱，用以確定故事的發展方向。之後，確定故事到底是在什麼地點，什麼時間，有哪些角色，角色的對白，動作，情緒的變化，等等，這些更進一步細化的工作都是劇本的工作。
電影的畫面順序，並不一定要按照腳本的時間順序寫。可以在腳本中某一個時間點選為故事的開始點。
例如可以選擇小明在街上遇到同事為開始，也可以選擇在銀行發現自己沒有工資為開始，還可以以小明辭職為開始，用不同的表形手法來講述。無論用那種手法，故事的發展方向是沒有變的，小明最終辭職離開。
只有在腳本確定之後，才進行劇本的編寫工作。劇本編寫完成之後，才是分鏡、場景、角色的確定。
另外，值得注意的是，日本動畫製作過程中的「腳本」，其實就是「劇本」，翻譯不同而已，例如日本的導演，不稱為「導演」，而是「監督」，「腳本」其實就是「劇本」。

『貳』 什麼是微視頻腳本

問題一：微電影腳本是什麼意思 不是劇本，腳本是指分鏡頭腳本。腳本的意思就是以該文本為拍攝依據。腳本是使用一種特定的描述性語言，依據一定的格式編寫的可執行文件，又稱作宏或批處理文件。腳本通常可以由應用程序臨時調用並執行。電影腳本一般會列出鏡頭的長度、景別、構圖、配樂等等很詳細的信息。腳本一般是用在正式拍攝時導演和攝像，後期編輯時編輯師看的。

問題二：什麼是微電影的腳本 沒聽說過

問題三：微電影腳本正確格式。。。高人點撥。謝謝 (1) 首先要寫出時、景、人 (2) 在描寫情態時，先用△(三角式)符號放在前面。 (3) 對白是頂格寫出人物簡稱，然後加上∶(冒號)。劇本跟小說不同，劇本的對白不需用引號。 網上查的、希望有幫助、呵呵！
記得採納啊

問題四：什麼是電影腳本 劇本是劇本、閥本是指分鏡頭腳本。腳本的意思就是以該文本為拍攝依據。沒聽說哪個導演手裡拿著劇本在現場的 哈哈
分鏡頭的概念不用多說了，圖文並茂

問題五：微電影腳本有幾種格式？ 5分 基本格式
(1) 首先要寫出時、景、人

(2) 在描寫情態時，先用△(三角式)符號放在前面。

(3) 對白是頂格寫出人物簡稱，然後加上∶(冒號)。劇本跟小說不同，劇本的對白不需用引號。

問題六：五分鍾微電影腳本大概要多少個鏡頭 黑色的

問題七：要拍一個交上去的微視頻。要求內容積極向上。有沒有什麼好一點，有創新點的主題，或是腳本？ 10分 主題可否概括成：熱鬧的寂寞？這樣的話， 你可以先拍拍熱鬧的大街，購物商場，游樂園。熱鬧的外界環境。 然後鏡頭轉向自己，繁忙的工作，諸多應酬，比如你在上班路上，在辦公室，在陪客戶的飯桌旁，和朋友郊遊的鄉村。 最後的鏡頭給自己的家裡，晚上回到家，空空如也，夜深人靜，舉杯邀月，形影相弔。

問題八：微電影腳本怎麼寫？萬分感謝！ 寫個大綱，再加上些自己的想法，加起來15分鍾的長度就夠了

問題九：預防職務犯罪微電影《什麼才是多》腳本 不是劇本，腳本是指分鏡頭腳本。腳本的意思就是以該文本為拍攝依據。腳本是使用一種特定的描述性語言，依據一定的格式編寫的可執行文件，又稱作宏或批處理文件。腳本通常可以由應用程序臨時調用並執行。電影腳本一般會列出鏡頭的長度、景別、構圖、配樂等等很詳細的信息。腳本一般是用在正式拍攝時導演和攝像，後期編輯時編輯師看的

問題十：微電影分鏡頭腳本 動畫分鏡 幾百到幾千一分鍾。
電影分鏡你覺得要多少錢？

不管什麼問題不懂可以多看看資料，不要不尊重這個行業，一上來就以為很簡單很便宜，給點分數就可以得到。重點是分還沒有。

『叄』 寫分鏡頭腳本

電影、電視節目分鏡頭腳本格式一般分為9個模塊，分別是 片名、 鏡號、景別、技巧、畫面內容、解說詞、音樂、音響、長度（秒） 等。

| 片名 | 鏡號 | 景別 | 技巧 | 內容 | 解說 | 音樂 | 長度 | 備注 |
| ----- | ------ |------ |

鏡號：每個鏡頭按順序的編號
景別：一般分為全景、中景、近景、特寫和顯微等
技巧：包括鏡頭的運用—推、拉、搖、移、跟等，鏡頭的組合—淡出談入、切換、疊化等
畫面：詳細寫出畫面里場景的內容和變化，簡單的構圖等
解說：按照分鏡頭畫面的內容，以文字稿本的解說為依據，把它寫得更加具體、形象
音樂：使用什麼音樂，應標明起始位置
音響：也稱為效果，它是用來創造畫面身臨其境的真實感，如現場的環境聲、雷聲、雨聲、動物**等
長度：每個鏡頭的拍攝時間，以秒為單位

鏡頭語言的基本知識 **
一、電影、電視的景別
遠 景：深遠的鏡頭景觀，人物在畫面中只佔有很小位置。廣義的遠景基於景距的不同，又可分為大遠景、遠景、小遠景（一說為半遠景）三個層次
大全景：包含整個拍攝主體及周遭大環境的畫面，通常用來作影影視作品的環境介紹，因此被叫做最廣的鏡頭
全 景：攝取人物全身或較小場景全貌的影視畫面，相當於話劇、歌舞劇場「舞台框」內的景觀。在全景中可以看清人物動作和所處的環境
小全景：演員「頂天立地」，處於比全景小得多，又保持相對完整的規格
中 景：俗稱「七分像」，指攝取人物小腿以上部分的鏡頭，或用來拍攝與此相當的場景的鏡頭，是表演性場面的常用景別
半身景：俗稱「半身像」，指從腰部到頭的景緻，也稱為「中近景」
近 景：指攝取 以上的影視畫面，有時也用於表現景物的某一局部
特 寫：指攝影、攝像機在很近距離內攝取對象。通常以人體肩部以上的頭像為取景參照，突出強調人體的某個局部，或相應的物件細節、景物細節等
大特寫：又稱「細部特寫」，指突出頭像的局部，或身體、物體的某一細部，如眉毛、眼睛、槍栓、板機等

二、攝影、攝像機的運動（拍攝方式）
推：即推拍、推鏡頭，指被攝體不動，由拍攝機器作向前的運動拍攝，取景范圍由大變小，分快推、慢推、猛推，與變焦距推拍存在本質的區別
拉：被攝體不動，由拍攝機器作向後的拉攝運動，取景范圍由小變大，也可分為慢拉、快拉、猛拉
搖：指攝影、攝像機位置不動，機身依託於三角架上的底盤作上下、左右、旋轉等運動，使觀眾如同站在原地環顧、打量周圍的人或事物
移：又稱移動拍攝。從廣義說，運動拍攝的各種方式都為移動拍攝。但在通常的意義上，移動拍攝專指把攝影、攝像機安放在運載工具上，沿水平面在移動中拍攝對象。移拍與搖拍結合可以形成搖移拍攝方式
跟：指跟蹤拍攝。跟移是一種，還有跟搖、跟推、跟拉、跟升、跟降等，即將跟攝與拉、搖、移、升、降等20多種拍攝方法結合在一起，同時進行。總之，跟拍的手法靈活多樣，它使觀眾的眼睛始終盯牢在被跟攝人體、物體上
升：上升攝影、攝像
降：下降攝影、攝像
俯：俯拍，常用於宏觀地展現環境、場合的整體面貌
仰：仰拍，常帶有高大、庄嚴的意味
甩：甩鏡頭，也即掃搖鏡頭，指從一個被攝體甩向另一個被攝體，表現急劇的變化，作為場景變換的手段時不露剪輯的痕跡
懸：懸空拍攝，有時還包括空中拍攝。它有廣闊的表現力
空：亦稱空鏡頭、景物鏡頭，指沒有劇中角色（不管是人還是相關動物）的純景物鏡頭
切：轉換鏡頭的統稱。任何一個鏡頭的剪接，都是一次「切」
綜：指綜合拍攝，又稱綜合鏡頭
它是將推、拉、搖、移、跟、升、降、俯、仰、旋、甩、懸、空等拍攝方法中的幾種結合在一個鏡頭里進行拍攝
短：指短鏡頭。電影一般指30秒（每秒24格）、約合膠片15米以下的鏡頭；電視30秒（每秒25幀）、約合750幀以下的連續畫面
長：指長鏡頭。影視都可以界定在30秒以上的連續畫面

三、影視的畫面處理技巧

淡入：又稱漸顯。指下一段戲的第一個鏡頭光度由零度逐漸增至正常的強度，有如舞台的「幕啟」
淡出：又稱漸隱。指上一段戲的最後一個鏡頭由正常的光度，逐漸變暗到零度，有如舞台的「幕落」
化：又稱 「溶」，是指前一個畫面剛剛消失，第二個畫面又同時涌現，二者是在「溶」的狀態下，完成畫面內容的更替。其用途：①用於時間轉換；②表現夢幻、想像、回憶；③表景物變幻莫測，令人目不暇接；④自然承接轉場，敘述順暢、光滑。化的過程通常有三秒鍾左右
疊：又稱「疊印」，是指前後畫面各自並不消失，都有部分「留存」在銀幕或熒屏上。它是通過分割畫面，表現人物的聯系、推動情節的發展等
劃：又稱「劃入劃出」。它不同於化、疊，而是以線條或用幾何圖形，如圓、菱、簾、三角、多角等形狀或方式，改變畫面內容的一種技巧。如用「圓」的方式又稱「圈入圈出」；「簾」又稱「簾入簾出」，即像卷簾子一樣，使鏡頭內容發生變化
劃：又稱「劃入劃出」。它不同於化、疊，而是以線條或用幾何圖形，如圓、菱、簾、三角、多角等形狀或方式，改變畫面內容的一種技巧。如用「圓」的方式又稱「圈入圈出」；「簾」又稱「簾入簾出」，即像卷簾子一樣，使鏡頭內容發生變化入畫：指角色進入拍攝機器的取景畫幅中，可以經由上、下、左、右等多個方向
出畫：指角色原在鏡頭中，由上、下、左、右離開拍攝畫面
定格：是指將電影膠片的某一格、電視畫面的某一幀，通過技術手段，增加若干格、幀相同的膠片或畫面，以達到影像處於靜止狀態的目的。通常，電影、電視畫面的各段都是以定格開始，由靜變動，最後以定格結束，由動變靜
倒正畫面：以銀幕或熒屏的橫向中心線為軸心，經過180°的翻轉，使原來的畫面，由倒到正，或由正到倒
翻轉畫面：是以銀幕或熒屏的豎向中心線為軸線，使畫面經過180°的翻轉而消失，引出下一個鏡頭。一般表現新與舊、窮與富、喜與悲、今與昔的強烈對比
起幅：指攝影、攝像機開拍的第一個畫面
落幅：指攝影、攝像機停機前的最後一個畫面
閃回：影視中表現人物內心活動的一種手法。即突然以很短暫的畫面**某一場景，用以表現人物此時此刻的心理活動和感情起伏，手法極其簡潔明快。「閃回」的內容一般為過去出現的場景或已經發生的事情。如用於表現人物對未來或即將發生的事情的想像和預感，則稱為「前閃」，它同「閃回」統稱為「閃念」

『肆』 如何寫分鏡頭腳本

問題一：分鏡頭腳本怎樣寫可以嗎？ 這樣寫也是可以的，如果可以的話，可以配一些草圖在旁邊就更好了。

問題二：如何編寫電視分鏡頭腳本？分鏡頭腳本格式包括哪些內容 包括景別，鏡頭運動，時間，鏡頭內容描述

問題三：怎麼把這一段話寫成分鏡頭腳本 這里一共提到三位導演，四位演員，七部影片。把預告片和全片都找出來。然後混合剪輯就可以了。其中在提到姜文、吳宇森、徐克的時候務必出現帶有導演名字或者影像的鏡頭。必要時可以從《讓子彈飛》《桃姐》等影片中截取他們的鏡頭。提到演員的時候把他們的表演特寫鏡頭截取出來就行

問題四：劇本和分鏡頭腳本是導演寫的還是編劇寫的？ 劇本是編劇寫的，分鏡頭本是導演寫的。但有的編劇也有能力寫分鏡頭本，那就說明他有能力當導演

問題五：分鏡頭腳本的主要內容 將文字腳本的畫面內容加工成一個個具體形象的，可供拍攝的畫面鏡頭，並按順序列出鏡頭的鏡號。確定每個鏡頭的景別，如遠、全、中、近、特等。排列組成鏡頭組，並說明鏡頭組接的技巧。用精煉具體的語言描述出要表現的畫面內容，必要時藉助圖形，符號表達。相應鏡頭組的解說詞。相應鏡頭組或段落的音樂與音響效果。 分鏡頭腳本的作用，就好比建築大廈的藍圖，是攝影師進行拍攝，剪輯師進行後期製作的依據和藍圖，也是演員和所有創作人員領會導演意圖，理解劇本內容，進行再創作的依據。分鏡頭腳本的格式： 電視節目的分鏡頭腳本，通常採用表格的形式。分鏡頭腳本的寫作方法是從電影分鏡頭劇本的創作中借鑒來的。一般按鏡頭號，鏡頭運動，景別，時間長度，畫面內容，廣告詞，音樂音響的順序，畫成表格，分項填寫。對有經驗的導演，在寫作時格式上也可靈活掌握，不必拘泥於此。 鏡號：即鏡頭順序號，按組成電視畫面的鏡頭先後順序，用數字標出。它可作為某一鏡頭的代號。拍攝時不一定按次順序號拍攝，但編輯時必須按順序編輯。機號：現場拍攝時，往往是用2台到3台攝像機同時進行工作，機號代表這一鏡頭是由哪一號攝像機拍攝。前後兩個鏡頭分別用兩台以上攝像機拍攝時，鏡頭的組接，就在現場通過特技機將兩個鏡頭進行編輯。單機拍攝就無須標明。景別：根據內容需要，情節要求，反映對象的整體或突出局部。一般有遠景，全景，中景，近景，特寫等。

問題六：故事的分鏡頭腳本格式？ 5分 就是把原來的文字語言視覺化的一個過程，當讀一篇小說的時候，腦海中會浮現出一幅幅畫面，每個人的想像是不同的。而分鏡頭腳本就是要把這些內容寫出來、畫出來，提供給製作參考。舉一個例子，原作中對一個人的描寫是很「漂亮」，在分鏡頭腳本就不能這么寫，而應該是很具體的敘述：烏黑的頭發很長，穿著紅色上衣，綠色裙子，眼睛大、睫毛長，瓜子臉……等等，盡量詳細，至少可以讓服裝和道具知道要准備什麼東西。
一般具體寫的話，要使用表格要劃分出場景、鏡頭、景別、畫面描述（或者直接上圖）、對白、音效等幾列，可以根據實際需要增減。
腳本是影片用文字表現的藍圖，故事板則是用圖畫表現的更為形象的指南。文字腳本只有標準的格式下才能很好地傳情達意，而故事板的形式卻比較自由。
每個導演都有他自己設計故事板的方式，有人畫得一絲不苟，每個鏡頭和細節都精心表現，有人則很隨便，哪怕再復雜的場景也可以在餐巾紙上草草畫幾筆了事。

問題七：分鏡頭腳本的DV分鏡腳本 這里我們主要討論的DV劇情片的拍攝。我們需要擬出一個比較詳細的 故事大綱（也叫故事梗概）。於是我們正式進入――拍攝籌備階段： 我們需要著手的第一件事，仍然是劇本的准備。故事大綱已經整理出來了，而作為主創人員的你對這個故事相當滿意，那麼我們開始把它修改成文學劇本。文學劇本有多種多樣的形式，如畫面式、小說式等等。對於剛剛接觸DV電影的朋友，我們建議選擇這樣一種形式：場景三寢室，內，日。姚安全走回寢室。樓道里提著各種各樣東西的學生來來往往。姚安全用鑰匙打開寢室的門，還沒等他回過神來，門後竄出一個女生，在他的臉上狠狠親了一下。姚安全（猛地推開她）：救命呀！姍姍仔細看看姚安全，擦擦自己的嘴，姚安全也仔細看看姍姍，擦擦自己的臉，然後兩個人一起問：「你是誰？」兩個人都笑了，又一次一起說：「你先說。」姚安全笑著做了一個「請」的手勢。姍姍：我來找人的。姚安全：有用嘴來找人的嗎？（再次擦擦臉）肯定不是找我吧？（DV電影《安全的氣球》片段)這樣的格式，既分清楚了拍攝場景，比如地點和內景、外景；也分清楚了拍攝時間，比如日景、夜景、黎明、傍晚、雨景。人物的動作、表情和對話也一目瞭然，畫面感很強，對於下一步編寫 分鏡頭稿本幫助很大。 這是緊接著要做的工作。分鏡頭腳本通常由導演親自在文學劇本的基礎上改寫。所謂分鏡頭，我們簡單地理解，就是把文學劇本的內容全部改寫成鏡頭，用鏡頭的細節描述出來。這樣，在現場拍攝的時候，我們就不用對著文學劇本臨時來想怎麼拍攝，而只用查閱分鏡頭稿本，依照它的指示拍攝就可以了。那麼，分鏡頭腳本該怎麼樣改寫呢？場景11、（畫面淡入）全景 搖跟車來車往的大街夜景，一輛麵包車開著應急燈飛馳而過。2、近景 麵包車內 警察甲開著車，右手夾著香煙。3、特寫 一根警棍隨著汽車的顛簸而搖晃。 搖為近景秦揚坐在旁邊，臉色蒼白，頭發蓬亂，一言不發，神情麻木。4、全景 麵包車轉了個彎，加速開過，應急燈閃爍。5、中景 秦揚從麵包車往外看的主觀鏡頭，一家電器商城閃過。（DV電影《破碎》片段)這是一種簡化的形式，我們也可以用另外一種更精緻的形式來描寫：鏡號景別攝法畫面內容音響音樂動效特技65近跟鏡頭跟隨姚安全開門進寢室，一個黑影竄出來擋住鏡頭同期聲66近拉反打：從姚安全驚恐的臉拉開至和姍姍雙人景同期聲67近固定姍姍仔細看看姚安全，擦擦自己的嘴同期聲68近固定姚安全也仔細看看姍姍，擦擦自己的臉同期聲69中固定雙人鏡頭：兩個人一起問：「你是誰？」兩個人都笑了，又一次一起說：「你先說。」同期聲70近固定姚安全作了個「請」的手勢同期聲71中固定姚安全過肩鏡頭：姍姍在寢室里走開了姍姍：我來找人的。同期聲72近固定姚安全反打姚安全：有用嘴來找人的嗎？（再次擦擦臉）肯定不是找我吧？同期聲（DV電影《安全的氣球》片段)這里，「音樂」指的是後期製作里的配樂；「動效」指的是後期製作時加入的動作的音效，像拳擊聲音、飛機聲音等等；「特技」是後期製作時用軟體加入的特技效果，像疊化、淡入淡出、劃像、變色、快慢動作等等。

問題八：分鏡頭腳本怎樣寫可以嗎？ 這樣寫也是可以的，如果可以的話，可以配一些草圖在旁邊就更好了。

問題九：如何編寫好廣告分鏡頭腳本 廣告腳本應該簡單的，我結合我的實際工作，給你一些參考：腳本樣例：qianjianglanghua.blog.163/...47740/
1、影視廣告分鏡頭：指的是一條影視廣告從最初的抽象概念到變成一部電視廣告之間的橋梁，通常是以文字和平面相結合的方式出現。
2、影視廣告分鏡頭的地位和作用：影視廣告分鏡頭是導演攝制影視廣告的重要基礎。
3、分鏡頭的要求：分鏡頭必須用詳細的語言和畫面描述出影視廣告所需要的結果。
4、分鏡頭的構成元素：（1）描述畫面的文字；（2）鏡頭需要表現的主體；（3）要突出的配音、旁白或字幕；（4）需要渲染的氣氛；（5）畫面所佔用的時長。
5、分鏡頭的景別變化：根據畫面要強調的元素，確定是用全景、中景或近景及特寫。
6、拍攝角度：以人的視角及地平線來確定攝影機的位置，是平視、俯視還是仰視，如拍攝房地產通常用俯視的角度。
7、運動感與速度感：根據畫面的情節需要，確定拍攝主體是否運動或運動的速度，如汽車廣告中特別強調車輛的速度感。
8、專用形象色與慣用色的運用：體現廣告中商品及品牌的標准色及慣用色，將色彩貫穿到廣告中去，如麥當勞一直沿用紅、黃二色的標志，肯德基則一直沿用紅色。
9、聯想色的運用：和品牌相關的顏色也必須要注意運用如王老吉涼茶則一直用藍色來強調其產品降火的特性。
10、工具材料：創作分鏡頭需要有紙筆等工具，通常可用鋼筆淡彩，速度快，效率高，現在已有電腦畫稿。
11、作畫步驟：（1）了解分鏡頭文字內容；（2）確定拍攝主體形象；（3）確定拍攝角度；（4）根據文字描述畫出分鏡頭。
12、表現技巧：目前已有白描、卡通等方式進行演繹。

問題十：如何編寫電視分鏡頭腳本？分鏡頭腳本格式包括哪些內容 包括景別，鏡頭運動，時間，鏡頭內容描述

『伍』 微電影腳本怎麼寫

問題一：微電影劇本怎麼寫 微電影的話如果是五分鍾以內，就不用寫劇本了，列個大綱就可以了。
如果是五分鍾以上的話。劇本分給演員看的，還有所有的效果都在上面的。
給演員看的就一句一句的對白還有動作就好了，記住要分幕。
給整個劇組看的就要把拍攝的鏡頭，鏡位，場次等等都要註明。

問題二：求微電影劇本範文 摘要: 地點：教室、肖瑞家 人物： 肖瑞：男，六年級(1)的學生，聰明、愛看書，思維活躍，有創新精神。 李友：男，桐顫游六年級(1)的學生，肖瑞的好朋友，但對肖瑞的想法也持反對意見。 高傲：男，六年級(1)的學生 ...
地點：教室、肖瑞家
人物：
肖瑞：男，六年級(1)的學生，聰明、愛看書，思維活躍，有創新精神。
李友：男，六年級(1)的學生，肖瑞的好朋友，但對肖瑞的想法也持反對意見。
高傲：男，六年級(1)的學生，高傲、看不起人、對別人的一切不屑一顧。
隋波：
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男，六年級(1)的學生，淘氣，愛起鬨，知錯就改。
賈南：女，六年級(1)的學生，大大咧咧，像個假小子。
趙凡：女，六年級(1)的學生，善良，不善言詞。
媽媽：很局銷疼愛肖瑞，雖然有些嘮叨，但是很開通，能支持孩子的想法、做法。
場景：六(1)班教室，肖瑞家裡。
道具：課桌椅六套、課本、帽子、食物。
第一幕
燈光暗旁白洞基：2010年5月，世界博覽會將在中國上海舉行。這是世界經濟、科技、文化的「奧林匹克」盛會，「為世博會獻計獻策」是每一個中國人的報國心願。一位名叫肖瑞的六年級(1)班學生，在一節科學課的啟發下，萌發了「設計一種綠色環保的發電方式，為世博會提供能源」的念頭。
音樂響起，下課鈴響，燈光漸亮。同學們從科學教室走出來，手裡拿著書，正在興高采烈地議論著，邊談邊走進教室
趙凡：今天這節科學課真有意思呀！
隋波：是呀是呀，原來機械能可以轉化為電能，真是神奇呢！
李友：(不屑地)切，這算什麼神奇呀？你沒聽過、見過的事多著呢，真是大驚小怪！
隋波：(滿不在乎地一笑，妥協地)得，得，我是井底之蛙還不行嗎？
賈南：(不耐煩地)好了好了，你們兩個，每次都是這樣，說不到兩句就拌嘴，真服了你們！（略帶得意）來吧，看看這是什麼？（拿出「海寶」）
李友：咦？這是什麼玩意兒？怎麼像個人呀！
隋波：嘿，嘿，這回可輪到你弱智了吧！（拍李友肩膀）李友小朋友仔細聽著：這可是明年上海世博會的吉祥物――海寶，就是從漢字「人」演化而來的。
賈南：隋波說得對，它就是海寶貼花紙，是舅舅送給我的。他就在上海世博會組委會工作，（自豪地）聽說這是歷史上規模最大的一次博覽會呢！
李友：哦，（點頭，面對隋波，譏諷）你也只知道一個海寶呀！
賈南：瞧你們兩個真是冤家路窄。無聊！（搖頭）
本文來自文秘114 wenmi114，轉載請保留此標記。
隋波：(搞笑地)嘿嘿，這就叫做(搖頭晃腦)話不投機――
李友：(接著說)半句多！(說完後笑)
(其他同學聽完他們倆的對話，哈哈大笑，分別走向自己的座位，除了肖瑞沒有笑)
賈南：(停住笑，疑惑不解地推了推身旁的肖瑞)喂，肖瑞，想什麼呢？這么入神？
肖瑞：(場然驚醒，一愣)啊？
李友：(來到肖瑞的身邊，坐在自己的桌角上，摟住肖瑞的肩膀)嗨，哥們，又在天馬行空了吧？
肖瑞：(沉思地)我剛才在想呀，上海世博會不是在徵集大家對辦好世博會的意見和建議嗎？今天我們所學的知識，也許可以派上用場呢。
高傲：(嘲諷地側看著肖瑞)怎麼著？我們的天才又有什麼偉大的構想了
李友：(敲了高傲的頭一記......>>

問題三：請問大家！微電影怎麼寫劇本啊？謝謝回答！ 由於是微電影，人物不多，你可以只寫幾個人物，不過需要重點描寫，劇情就圍繞這幾個人寫。別寫太多其他的。

問題四：微電影腳本怎麼寫？萬分感謝！ 寫個大綱，再加上些自己的想法，加起來15分鍾的長度就夠了

問題五：微電影腳本是什麼意思 不是劇本，腳本是指分鏡頭腳本。腳本的意思就是以該文本為拍攝依據。腳本是使用一種特定的描述性語言，依據一定的格式編寫的可執行文件，又稱作宏或批處理文件。腳本通常可以由應用程序臨時調用並執行。電影腳本一般會列出鏡頭的長度、景別、構圖、配樂等等很詳細的信息。腳本一般是用在正式拍攝時導演和攝像，後期編輯時編輯師看的。

問題六：怎麼寫好微電影 微電影劇本怎麼寫，有人就知道要寫個故事，可是不知道那是娛樂片范圍的劇本，連這個起碼的知識都沒有，就不可能寫個象樣的劇本，有人還把好萊塢影片說成是前衛，把整個事情顛倒了。你要寫故事片的劇本，首先要考慮的是這個故事是否適合於銀幕表現，或者說這個故事該從什麼角度來講，才最適合於銀幕的表現，另外，你在寫一個故事片劇本的時候，你還得分清楚，你是要講一個故事，還是寫一個人物性格，這兩個差別是很大。我們總是把它搞混了，其實在我們的電影劇本里和影片里，只有講故事的影片，沒有表現人物性格的影片，這兩種影片是完全不同。

問題七：公司拍攝微電影劇本怎麼寫？ 公司拍微電影還要你們寫劇本，太扯淡了吧。我們公司做的微電影 都是傳媒公司全部包括的，比如創意啊，劇本啊什麼的。根本不用我們問事，公司好像叫上海 秦智軒。

問題八：公司微電影劇本怎麼寫？ 微電影的劇本怎麼寫 微電影的劇本，可是以前沒寫過，不知道從何下手。 「就體量來說，微電影就像小小說，情節緊湊，人物關系比較簡單。」 1、不妨多看看網路上別人的作品。 很多微電影之所以會被轉發、流傳，一定有它的理由，有些是情感很動人，有些講了 人性，有些傳達了一種美好。《田埂上的夢》、《讓我留下》、《老男孩》都很棒，可以看看人家是怎麼講故事的。 2、有懸念會很吸引人。 上次麥家也提到一個作品《調音師》，它就很有懸念。有一個調音師，很多人願意找他去調音，因為是盲人，人們在他面前可以無所顧忌，甚至半裸著跳舞。但其實，他是假裝盲人。有一天，在一個客戶家裡，他目睹了一樁兇殺案。再舉一個例子，比如說，一個女孩要把自己賣出去，2000塊，為了給爺爺治病，她找到了一個拐賣人口的。那個拐賣人口的出了錢，卻沒帶走她。他想幫她――這個錢是干凈的??你看，這就有懸念，有曲折了。 3、用影像來表現情節。 電視劇的對白非常多，但微電影的對白就不好太多，更多要用影像來表現。比如你要表現一個80後的城市白領壓力很大，渴望釋放，那就讓他爬上一輛運車的火車。他穿的白襯衣與黑色的煤車相映成趣，火車駛過油菜花地、水溝、村莊，穿過隧道，他在車頂上歡呼、尖叫。這就很有表現力。 4、把水燒到100度。 很多人會把一個故事講完整，能把水燒到80度，但總是到不了100度。這很可能只是差了最後十秒鍾的鏡頭。在《田埂上的夢》這個作品裡，一個愛跳舞的鄉下男孩，別人嘲笑他、打他，說了一句「你還是去種田吧」。如果沒有這場戲，那就只是一個平淡的故事了，作品的力量就會削弱很多。

問題九：如何寫微電影劇本 基本格式
(1) 首先要寫出時、景、人
(2) 在描寫情態時，先用△(三角式)符號放在前面。
(3) 對白是頂格寫出人物簡稱，然後加上∶(冒號)。劇本跟小說不同，劇本的對白不需用引號。
小說的對象是讀者，但劇本的對象並不是觀眾。劇本是寫給編導、導演及演員看的，所以編劇寫劇本時都會用上些術語。這主要是為了讓導演及演員易於理解編劇所聯想的圖畫，提供拍攝畫面的影象意念讓編導及導演參考。
一般術語∶
遠景(WIDE SHOT)∶多用來交代周圍的環境。
特寫(CLOSE UP)∶使觀眾仔細看清楚某人或某物，並將周圍環境完全排擠出畫面。
跳離鏡頭(CUT SHOT)∶使觀眾的注意力跳離主要動作一段短時間，接到另一個鏡頭。
溶(DISSOLUE)∶將淡入和淡出結合，使前一影像疊在後一影像上。
拉近鏡(ZOON IN)∶將原來中景或遠景的鏡頭，突然快速變焦距，變為大特寫或普通特寫。
接開鏡(ZOON OUT)∶由大特寫或中景特寫，突然變回中景或遠景。

問題十：微電影劇本怎麼寫 按正常劇本那麼寫。劇本的寫作方法有很多種，建議可以按場景來寫。劇本是給演員看的，所以要弱化它的文學性，以對話和動作為主。微電影主要還是寫分鏡，如果導演和編劇是同一個的話，我覺得都可以弱化劇本，直接寫分鏡。當然劇本還是必要的，因為演員表演是按劇本來的。分鏡則主要是供導演和攝像來看。

『陸』 電影劇本的寫作格式及方法

創作技巧

一、多觀察和思考生活；

二、多做構思，勤寫勤練；

三、多增加藝術修養（包括音樂、繪畫、戲劇……眾多方面的）；

四、多對影片進行劇作分析。前邊三項也許人們談得很多，最後這一項初學的朋友卻常常認識不足。我們今天就來談談這一方面的問題。

劇本結構

弗蘭泰格金字塔

19世紀德國新古典主義理論家弗蘭泰格在《戲劇的技巧》中提出了戲劇的結構「弗蘭泰格金字塔」。這個金字塔分5個部分：

1.介紹：介紹背景資料。

2.上升：將事件引向高潮的各種情節。矛盾與阻礙逐漸顯現。

3.高潮：戲劇張力最強處。 從此情節將逐漸轉弱。

4.下降：高潮過後矛盾形式開始明朗，引向大災難或者大成功。

5.結局：謎底揭曉，劇情完成。

三段式結構

希德.菲爾德在《電影劇本寫作基礎》中表示三段式的結構：

1.第一幕：建置 （情節點1）

2.第二幕：對抗 （情節點2）

3.第三幕：結局

黑格爾「沖突律」

和諧

打破和諧。

重行建立和諧。

黑格爾：戲劇動作的本質是引起沖突，而真正的動作整一性只能以完整的運動過程為基礎（即沖突的產生、展開和解決）。「沖突」是對本來和諧的情況的一種破壞，這種破壞不能始終是破壞，而是要被否定掉的。

(6)電影腳本格式擴展閱讀

戲劇

1、 定義：戲劇指以語言、動作、舞蹈、音樂、木偶等形式

達到敘事目的的舞台表演藝術的總稱。文學上的戲劇概念是指為戲劇表演所創作的腳本，即劇本。戲劇的表演形式多種多樣，常見的包括話劇、歌劇、舞劇、音樂劇、木偶戲等。是由演員扮演角色在舞台上當眾表演故事情節的一種綜合藝術。

2、 特點：

（1）劇本必須適合舞台演出。演出要受到時間和空間的限制，把發生在不同地點和較長時間里大事情集中在有限的舞台和兩三個小時內的演出中表現出來。 關於「三一律」的知識見162頁第四段

（2）必須有集中尖銳的矛盾沖突。 戲劇是反映現實生活中的矛盾沖突的，沒有矛盾沖突就沒有戲劇。這中沖突是社會矛盾的反映，它有一定的發展過程，這個過程就構成了劇本的情節結構。

劇本的情節結構可分為：開端——發展——高潮——結局

開端：介紹人物關系和揭示矛盾沖突 發展：描寫情節的波瀾起伏，一波未平一波又起，一步步把矛盾沖突推向高潮。

高潮：矛盾沖突發展到頂點並表現出急劇轉化的局面 結局：結局是情節發展的必然結果，也是矛盾沖突的解決。

尾聲：與序呼應，對劇本的思想內容作些啟示，引起人們的聯想和展望。

（3）人物的語言和動作必須合乎各自的身份和特徵

3、劇本刻畫人物推進劇情和表達思想的手段有：

（1）舞台說明：包括人物表、舞台美術、環境、音響、人物上下場、人物對話的姿態、動作、表情、心理活動等。

（2）人物的對白和唱詞：包括獨白、旁白、對白。是劇本的主要組成部分，其任務是展開情節、提示人物性格、表現主題思想。

（3）結構形式：分幕分場。幕是大單位，場是小單位

4、戲劇分類：

（1）藝術形式和表現手法不同：話劇、歌劇、舞劇、詩劇、歌舞劇、相聲劇。

（2）劇情的繁簡和結構不同：多幕劇、獨幕劇

（3）題材反映的時代不同：歷史劇、現代劇

（4）矛盾沖突的性質和表現手法不同；悲劇、喜劇、正劇（悲喜劇）。

（5）地域色彩不同：京劇（北京）、滬劇（上海））、豫劇（河南）、呂劇（山東江蘇）、川劇、漢劇（湖北）、楚劇（湖北江西）、晉劇（山西）、黃梅戲（浙江）等

（6）演出不同：舞台劇、廣播劇、電影、電視劇等