電影分鏡頭腳本格式

1. 分鏡頭腳本的主要內容

將文字腳本的畫面內容加工成一個個具體形象的，可供拍攝的畫面鏡頭，並按順序列出鏡頭的鏡號。
確定每個鏡頭的景別，如遠、全、中、近、特等。
排列組成鏡頭組，並說明鏡頭組接的技巧。
用精煉具體的語言描述出要表現的畫面內容，必要時藉助圖形，符號表達。
相應鏡頭組的解說詞。
相應鏡頭組或段落的音樂與音響效果。 分鏡頭腳本的作用，就好比建築大廈的藍圖，是攝影師進行拍攝，剪輯師進行後期製作的依據和藍圖，也是演員和所有創作人員領會導演意圖，理解劇本內容，進行再創作的依據。
分鏡頭腳本的格式： 電視節目的分鏡頭腳本，通常採用表格的形式。
分鏡頭腳本的寫作方法是從電影分鏡頭劇本的創作中借鑒來的。一般按鏡頭號，鏡頭運動，景別，時間長度，畫面內容，廣告詞，音樂音響的順序，畫成表格，分項填寫。對有經驗的導演，在寫作時格式上也可靈活掌握，不必拘泥於此。 鏡號：即鏡頭順序號，按組成電視畫面的鏡頭先後順序，用數字標出。它可作為某一鏡頭的代號。拍攝時不一定按次順序號拍攝，但編輯時必須按順序編輯。
機號：現場拍攝時，往往是用2台到3台攝像機同時進行工作，機號代表這一鏡頭是由哪一號攝像機拍攝。前後兩個鏡頭分別用兩台以上攝像機拍攝時，鏡頭的組接，就在現場通過特技機將兩個鏡頭進行編輯。單機拍攝就無須標明。
景別：根據內容需要，情節要求，反映對象的整體或突出局部。一般有遠景，全景，中景，近景，特寫等。

2. 什麼叫文字分鏡有什麼規格

分鏡腳本有兩個部分

一是文字分鏡

就是用文字寫出你的故事，第幾秒到第幾秒發生什麼故事，用怎樣的鏡頭表現，配樂是什麼。

二是畫面分鏡

就是畫出每個鏡頭大概的畫面。這個分鏡表格一般是根據導演的要求和習慣來自己擬定的，沒有一定的標准。

文學劇本為拍攝電影奠定了基礎，但它還不能直接用來進行拍攝，導演還要根據劇本內容和自己的總體構思，寫成分鏡頭劇本。

編寫電影分鏡頭劇本，是將文學形象變為銀幕形象的重要環節。分鏡頭劇本主要包括：鏡號、場景、景別、特技、鏡頭內容、音樂、音響等。這樣不僅把文學形象變為銀幕形象，而且賦予影片獨特的藝術風格。

另外，還有—種鏡頭紀錄本，又叫做「完成台本」。它與分鏡頭劇本很相似，但性質卻不同，它主要是供給進行電影宣傳、評論和研究工作人員參考，以及放映單位查對、修剪影片時使用。

3. 電視的腳本格式

標准格式為：
序號 景別 鏡頭運動 畫面 台詞 音樂或音響

電視廣告文案的表現特殊性

（一）特殊的形式

電視廣告文案是廣告文案在電視廣告中的特殊形式。由於電視廣告文案在寫作過程中除了運用一般的語言文字元號外，還必須掌握影視語言，運用蒙太奇思維，按鏡頭順序進行構思，這頗似電影文學劇本的寫作，因而又被稱為電視廣告腳本。
電視廣告的各種構成要素：素材、主題、藝術形式、表現手段以及解說詞等，都是廣告創意的重要組成部分，這一切都必須首先通過電視廣告腳本的寫作體現出來，從而使電視廣告文案顯示出有別於其他廣告文案的特殊性。

（二）特殊的性質

電視廣告腳本是電視廣告創意的文字表達，是體現廣告主題，塑造廣告形象，傳播廣告信息內容的語言文字說明，是廣告創意的具體體現，因而，它是現代廣告文案寫作的重要組成部分。
然而，它又與報刊等平面廣告文案的性質有明顯的區別：它並不直接與受眾見面，因為它不是廣告作品的最後形式。只不過是為導演進行再創作提供的詳細計劃、文字說明或藍圖，是電視廣告作品形成的基礎和前提。因此，對未來廣告作品的質量和傳播效果具有舉足輕重的作用。
電視廣告腳本包括既相連接，又各自獨立的兩種類型：一是文學腳本，二是分鏡頭腳本。文學腳本是分鏡頭腳本的基礎；分鏡頭腳本是對文學腳本的分切與再創作。前者由文案撰寫者（編劇）撰寫，後者由導演完成。

（三）特殊的語言--影視語言

影視語言不僅是電視廣告的信息傳達手段，也是電視廣告形象得以形成、體現的必不可少的先決條件，因而它是電視廣告的基礎和生命。

1．影視語言的特點

（1）具象性、直觀性。它總是以具體形象來傳情達意，傳遞信息。
（2）運動性、現實性。攝影機具有客觀地記錄現實的作用和"物質現實的復原"功能，因而影視畫面的基本特徵是"活動照相性"，可以使觀眾產生一種身臨其境的現實感。
（3）民族性、世界性。影視語言不僅具有鮮明的民族性特徵，而且是一門世界性語言，可以成為各國人民交流思想，傳遞信息，溝通感情的工具。

2．影視語言的構成

主要由以下三部分要素構成：

一是視覺部分，包括屏幕畫面和字幕；

二是聽覺部分，包括有聲語言、音樂和音響；

三是文法句法--蒙太奇（鏡頭剪輯技巧）。

電視廣告文案的寫作注意

電視廣告所獨具的蒙太奇思維和影視語言，決定電視廣告文案（腳本）的寫作既要遵循廣告文案寫作的一般規律，又必須掌握電視廣告腳本創作的特殊規律。具體要求是：
（一）電視廣告文案（腳本）的寫作，必須首先分析研究相關資料，明確廣告定位，確定廣告主題。在主題的統帥下，構思廣告形象，確定表現形式和技巧。
（二）電視廣告文案的寫作，必須運用蒙太奇思維，用鏡頭進行敘事。語言要具有直觀性、形象性，容易化為視覺形象。

（三）按鏡頭段落為序，運用語言文字描繪出一個個廣告畫面，必須時時考慮時間的限制。因為電視廣告是以秒為計算單位的，每個畫面的敘述都要有時間概念。鏡頭不能太多，必須在有限的時間內，傳播出所要傳達的內容。

（四）電視廣告是以視覺形象為主，通過視聽結合來傳播信息內容的，因此電視廣告文案（腳本）的寫作必須做到聲音與畫面的和諧，即廣告解說詞與電視畫面的"聲畫對位"。

（五）電視廣告文案（腳本）的寫作，應充分運用感性訴求方式，調動受眾的參與意識，引導受眾產生正面的"連帶效應"。為達此目的，腳本必須寫得生動、形象，以情感人，以情動人，具有藝術感染力。這是電視廣告成功的基礎和關鍵。

（六）寫好電視廣告解說詞，也稱廣告詞或廣告語。它的構思與設計，將決定電視廣告的成敗。

1．廣告詞的種類：包括畫外音解說、人物獨白、人物之間的對話、歌曲和字幕等等。每一則電視廣告，可根據創意和主題的需要，只取其中一、二類，不一定包羅萬象，貪多求全。

2．廣告詞的作用：彌補畫面的不足，即用聽覺來補充視覺不易表達的內容；揭示和深化主題；進一步強化品牌或信息內容。

⒊ 廣告詞的寫作要求有以下幾點：
⑴寫好人物獨白和對話，它的重要特徵是偏重於"說"，要求生活化、樸素、自然、流暢，體現口頭語言特徵。
⑵對於旁白或畫外音解說，可以是娓娓道來的敘說，或者抒情味較濃重的朗誦形式，也可以是邏輯嚴密、夾敘夾議的理論說道。
⑶以字幕形式出現的廣告詞要體現書面語言和文學語言的特徵，並符合電視畫面構圖的美學原則，具備簡潔、均衡、對仗、工整的特徵。
⑷重點寫好廣告詞中的標語口號，要求盡量簡短，具備容易記憶、流傳、口語化及語言對仗，合轍押韻等特點。

目前，電視廣告片的各種常規時段有5秒、10秒、15秒、30秒、60秒等。我們在選擇電視廣告文案的表現形式時，不僅要依據廣告策略、廣告信息內容、廣告目標受眾等情況，而且還要與時段的選擇產生對應。

⒈ 一般情況下，5秒時段的電視廣告片，其目的通常是為了加深受眾對廣告信息的印象，強化受眾對廣告主體特定形象的記憶。因此，一般採用瞬間印象體的表現形式。以一閃而過，卻具有某種沖擊力的畫面，與簡潔凝練的廣告語相結合，來表現企業形象或品牌個性。如"乘紅河雄風，破世紀風浪"、"鶴舞白沙，我心飛翔"、"喝孔府宴酒，做天下文章"、"金利來，男人的世界"、"一品梅，芳香滿人間"、"好空調，格力造"等。

⒉ 10秒和15秒時段的電視廣告片，其廣告目的是要在短時間內，對廣告信息作單一的、富於特色的傳播，突出企業形象或品牌個性，或獨具的"賣點"。因此，適合採用名人推薦體、動畫體、新聞體，以及懸念體、簡單的生活情景體等表現形式。如李媛媛作的"朴欣口服液"廣告，趙本山作的"瀉痢停"廣告等，都曾由30秒的長廣告片中剪輯過15秒的廣告片。

⒊ 30秒時段的電視廣告片，可以從多角度表現產品的功能、利益點。適於採用名人推薦體、消費者證言體、示範比較體、生活情景體、以及簡短的廣告歌曲形式等。如"蓋中蓋"廣告、"朴雪口服液"廣告、"齊力潔"廣告、"南方黑芝麻糊"廣告、"孔府家酒"廣告、"沱牌曲酒"廣告等。

⒋ 60秒時段的電視廣告片，可以表現更豐富的廣告內容。可以採用廣告歌曲體、生活情景體、消費者證言體、示範比較體等較為完整的表現形式。

4. 關於劇本寫法和格式

劇本分文學劇本,分場景劇本(腳本),分鏡頭劇本.文學劇本表達和描繪影片的內容,電影的思維,相當於施工藍圖.講究視覺造型性.腳本是一個故事從文學劇本到分鏡頭劇本的過度,沒有固定格式.一般是第一行寫場號(第幾場戲),概括的介紹這場戲的時間,空間,時空類別,拍攝(分為日景,即白天,夜景,內景和外景),天氣.第二行寫人物的基本動作和行為.(場景寫作原則:設置障礙點,情節言外之意,"過場戲",適當裁剪,確定出戲因素).分鏡頭劇本確定鏡頭的分切和單個鏡頭的拍攝方法.一般做成表格的形式.分成以下幾項:鏡號,景別,攝法(拍攝方法),內容,音樂,長度(秒),(備注)

5. 分鏡頭是什麼

分鏡頭是指電影、動畫、電視劇、廣告、音樂錄像帶等各種影像媒體，在實際拍攝或繪制之前，以故事圖格的方式來說明影像的構成，將連續畫面以一次運鏡為單位作分解，並且標注運鏡方式、時間長度、對白、特效等。

內容包括：鏡頭號、景別、攝法、畫面內容、對話、音響效果、音樂、鏡頭長度等項目，畫面內容通常根據劇本來繪制，是導演對影片全面設計和構思的藍圖。

主要任務是根據解說詞和電視文學腳本來設計相應畫面，配置音樂音響，把握片子的節奏和風格等。

腳本的基礎上運用蒙太奇思維和蒙太奇技巧進行腳本的再創作，即根據拍攝提綱或文學腳本，參照拍攝現場實際情況，分隔場次或段落，並運用形象的對比，呼應，積累，暗示，並列，沖突等手段，來建構屏幕上的總體形象。依據文字腳本加工成分鏡頭腳本，不是對文字腳本的圖解和翻譯，而是在文字腳本基礎上進行影視語言的再創造。雖然分鏡頭腳本也是用文字書寫的，但它已經接近電視，或者說它是可以在腦海里「放映」出來的電視，已經獲得某種程度上可見的效果。

電視節目編導在編寫分鏡頭腳本 時，工作的主要內容有：

將文字腳本的畫面內容加工成一個個具體形象的，可供拍攝的畫面鏡頭，並按順序列出鏡頭的鏡號。

確定每個鏡頭的景別，如遠、全、中、近、特等。

排列組成鏡頭組，並說明鏡頭組接的技巧。

用精煉具體的語言描述出要表現的畫面內容，必要時藉助圖形，符號表達。

相應鏡頭組的解說詞。

相應鏡頭組或段落的音樂與音響效果。

分鏡頭腳本的作用，就好比建築大廈的藍圖，是攝影師進行拍攝，剪輯師進行後期製作的依據和藍圖，也是演員和所有創作人員領會導演意圖，理解劇本內容，進行再創作的依據。

分鏡頭腳本的格式： 電視節目的分鏡頭腳本，通常採用表格的形式。

分鏡頭腳本的寫作方法是從電影分鏡頭劇本的創作中借鑒來的。一般按鏡頭號，鏡頭運動，景別，時間長度，畫面內容，廣告詞，音樂音響的順序，畫成表格，分項填寫。對有經驗的導演，在寫作時格式上也可靈活掌握，不必拘泥於此。

鏡號：即鏡頭順序號，按組成電視畫面的鏡頭先後順序，用數字標出。它可作為某一鏡頭的代號。拍攝時不一定按次順序號拍攝，但編輯時必須按順序編輯。

機號：現場拍攝時，往往是用2台到3台攝像機同時進行工作，機號代表這一鏡頭是由哪一號攝像機拍攝。前後兩個鏡頭分別用兩台以上攝像機拍攝時，鏡頭的組接，就在現場通過特技機將兩個鏡頭進行編輯。單機拍攝就無須標明。

景別：根據內容需要，情節要求，反映對象的整體或突出局部。一般有遠景，全景，中景，近景，特寫等。

6. 寫分鏡頭腳本

電影、電視節目分鏡頭腳本格式一般分為9個模塊，分別是 片名、 鏡號、景別、技巧、畫面內容、解說詞、音樂、音響、長度（秒） 等。

| 片名 | 鏡號 | 景別 | 技巧 | 內容 | 解說 | 音樂 | 長度 | 備注 |
| ----- | ------ |------ |

鏡號：每個鏡頭按順序的編號
景別：一般分為全景、中景、近景、特寫和顯微等
技巧：包括鏡頭的運用—推、拉、搖、移、跟等，鏡頭的組合—淡出談入、切換、疊化等
畫面：詳細寫出畫面里場景的內容和變化，簡單的構圖等
解說：按照分鏡頭畫面的內容，以文字稿本的解說為依據，把它寫得更加具體、形象
音樂：使用什麼音樂，應標明起始位置
音響：也稱為效果，它是用來創造畫面身臨其境的真實感，如現場的環境聲、雷聲、雨聲、動物**等
長度：每個鏡頭的拍攝時間，以秒為單位

鏡頭語言的基本知識 **
一、電影、電視的景別
遠 景：深遠的鏡頭景觀，人物在畫面中只佔有很小位置。廣義的遠景基於景距的不同，又可分為大遠景、遠景、小遠景（一說為半遠景）三個層次
大全景：包含整個拍攝主體及周遭大環境的畫面，通常用來作影影視作品的環境介紹，因此被叫做最廣的鏡頭
全 景：攝取人物全身或較小場景全貌的影視畫面，相當於話劇、歌舞劇場「舞台框」內的景觀。在全景中可以看清人物動作和所處的環境
小全景：演員「頂天立地」，處於比全景小得多，又保持相對完整的規格
中 景：俗稱「七分像」，指攝取人物小腿以上部分的鏡頭，或用來拍攝與此相當的場景的鏡頭，是表演性場面的常用景別
半身景：俗稱「半身像」，指從腰部到頭的景緻，也稱為「中近景」
近 景：指攝取 以上的影視畫面，有時也用於表現景物的某一局部
特 寫：指攝影、攝像機在很近距離內攝取對象。通常以人體肩部以上的頭像為取景參照，突出強調人體的某個局部，或相應的物件細節、景物細節等
大特寫：又稱「細部特寫」，指突出頭像的局部，或身體、物體的某一細部，如眉毛、眼睛、槍栓、板機等

二、攝影、攝像機的運動（拍攝方式）
推：即推拍、推鏡頭，指被攝體不動，由拍攝機器作向前的運動拍攝，取景范圍由大變小，分快推、慢推、猛推，與變焦距推拍存在本質的區別
拉：被攝體不動，由拍攝機器作向後的拉攝運動，取景范圍由小變大，也可分為慢拉、快拉、猛拉
搖：指攝影、攝像機位置不動，機身依託於三角架上的底盤作上下、左右、旋轉等運動，使觀眾如同站在原地環顧、打量周圍的人或事物
移：又稱移動拍攝。從廣義說，運動拍攝的各種方式都為移動拍攝。但在通常的意義上，移動拍攝專指把攝影、攝像機安放在運載工具上，沿水平面在移動中拍攝對象。移拍與搖拍結合可以形成搖移拍攝方式
跟：指跟蹤拍攝。跟移是一種，還有跟搖、跟推、跟拉、跟升、跟降等，即將跟攝與拉、搖、移、升、降等20多種拍攝方法結合在一起，同時進行。總之，跟拍的手法靈活多樣，它使觀眾的眼睛始終盯牢在被跟攝人體、物體上
升：上升攝影、攝像
降：下降攝影、攝像
俯：俯拍，常用於宏觀地展現環境、場合的整體面貌
仰：仰拍，常帶有高大、庄嚴的意味
甩：甩鏡頭，也即掃搖鏡頭，指從一個被攝體甩向另一個被攝體，表現急劇的變化，作為場景變換的手段時不露剪輯的痕跡
懸：懸空拍攝，有時還包括空中拍攝。它有廣闊的表現力
空：亦稱空鏡頭、景物鏡頭，指沒有劇中角色（不管是人還是相關動物）的純景物鏡頭
切：轉換鏡頭的統稱。任何一個鏡頭的剪接，都是一次「切」
綜：指綜合拍攝，又稱綜合鏡頭
它是將推、拉、搖、移、跟、升、降、俯、仰、旋、甩、懸、空等拍攝方法中的幾種結合在一個鏡頭里進行拍攝
短：指短鏡頭。電影一般指30秒（每秒24格）、約合膠片15米以下的鏡頭；電視30秒（每秒25幀）、約合750幀以下的連續畫面
長：指長鏡頭。影視都可以界定在30秒以上的連續畫面

三、影視的畫面處理技巧

淡入：又稱漸顯。指下一段戲的第一個鏡頭光度由零度逐漸增至正常的強度，有如舞台的「幕啟」
淡出：又稱漸隱。指上一段戲的最後一個鏡頭由正常的光度，逐漸變暗到零度，有如舞台的「幕落」
化：又稱 「溶」，是指前一個畫面剛剛消失，第二個畫面又同時涌現，二者是在「溶」的狀態下，完成畫面內容的更替。其用途：①用於時間轉換；②表現夢幻、想像、回憶；③表景物變幻莫測，令人目不暇接；④自然承接轉場，敘述順暢、光滑。化的過程通常有三秒鍾左右
疊：又稱「疊印」，是指前後畫面各自並不消失，都有部分「留存」在銀幕或熒屏上。它是通過分割畫面，表現人物的聯系、推動情節的發展等
劃：又稱「劃入劃出」。它不同於化、疊，而是以線條或用幾何圖形，如圓、菱、簾、三角、多角等形狀或方式，改變畫面內容的一種技巧。如用「圓」的方式又稱「圈入圈出」；「簾」又稱「簾入簾出」，即像卷簾子一樣，使鏡頭內容發生變化
劃：又稱「劃入劃出」。它不同於化、疊，而是以線條或用幾何圖形，如圓、菱、簾、三角、多角等形狀或方式，改變畫面內容的一種技巧。如用「圓」的方式又稱「圈入圈出」；「簾」又稱「簾入簾出」，即像卷簾子一樣，使鏡頭內容發生變化入畫：指角色進入拍攝機器的取景畫幅中，可以經由上、下、左、右等多個方向
出畫：指角色原在鏡頭中，由上、下、左、右離開拍攝畫面
定格：是指將電影膠片的某一格、電視畫面的某一幀，通過技術手段，增加若干格、幀相同的膠片或畫面，以達到影像處於靜止狀態的目的。通常，電影、電視畫面的各段都是以定格開始，由靜變動，最後以定格結束，由動變靜
倒正畫面：以銀幕或熒屏的橫向中心線為軸心，經過180°的翻轉，使原來的畫面，由倒到正，或由正到倒
翻轉畫面：是以銀幕或熒屏的豎向中心線為軸線，使畫面經過180°的翻轉而消失，引出下一個鏡頭。一般表現新與舊、窮與富、喜與悲、今與昔的強烈對比
起幅：指攝影、攝像機開拍的第一個畫面
落幅：指攝影、攝像機停機前的最後一個畫面
閃回：影視中表現人物內心活動的一種手法。即突然以很短暫的畫面**某一場景，用以表現人物此時此刻的心理活動和感情起伏，手法極其簡潔明快。「閃回」的內容一般為過去出現的場景或已經發生的事情。如用於表現人物對未來或即將發生的事情的想像和預感，則稱為「前閃」，它同「閃回」統稱為「閃念」

7. 如何寫分鏡頭劇本

種運用電影思維創造銀幕形象的文學樣式。是電影劇作者根據自己對生活的感受、認識和理解進行藝術構思，並按照電影表現手法（包括場景、環境、人物形象、行為、動作、說白、音響及其他細節）通過文字描述以表達自己對未來影片設想的作品。電影文學劇本主要為拍攝影片而寫作，因此它必然受到電影特性的制約，必須符合電影藝術的基本規律和要求；它所創造的形象雖然以文字為媒介，但必須能夠通過影片的攝制，以電影的各種藝術技術手段在銀幕上體現出來。它的獨特的美學特徵首先是由電影藝術本性所決定的，這就是：①富於造型表現力和鮮明的動作性；②形象的畫面感和聲音元素的有機結合；③時空自由轉換中體現的蒙太奇效果。同時，電影文學劇本必須具備文學價值，在人物形象的塑造、思想內容的表達以及語言文字的運用方面，可以作為獨立的文學作品為讀者閱讀和欣賞。電影文學劇本是影片攝制的基礎，其審美價值是未來影片總的藝術價值的重要前提，是影片導演和攝制組進行再創作的依據。電影文學劇本的類別就來源而言，可分為根據生活素材直接創作的和根據其他文藝形式（小說、戲劇等）改編的；就結構形式而言，可分為戲劇式、小說式、散文式、哲理式、心理式等。

稱「導演劇本」。將影片的文學內容分切成一系列可以攝制的鏡頭，以供現場拍攝使用的工作劇本。由導演根據文學劇本提供的思想與形象，經過總體構思，將未來影片中准備塑造的聲畫結合的銀幕形象，通過分鏡頭的方式予以體現。導演以人們的視覺特點為依據劃分鏡頭，將劇本中的生活場景、人物行為及人物關系具體化、形象化，體現劇本的主題思想，並賦予影片以獨特的藝術風格。分鏡頭劇本是導演為影片設計的施工藍圖，也是影片攝制組各部門理解導演的具體要求，統一創作思想，制訂拍攝日程計劃和測定影片攝製成本的依據。分鏡頭劇本大多採用表格形式，格式不一，有詳有略。一般設有鏡號、景別、攝法、長度、內容、音響、音樂等欄目。表格中的「攝法」是指鏡頭的角度和運動；「內容」是指畫面中人物的動作和對話，有時也把動作和對話分開，列為兩項。在每個段落之前，還注有場景，即劇情發生的地點和時間；段落之間，標有鏡頭組接的技巧。有些比較詳細的分鏡頭劇本，還附有畫面設計草圖和藝術處理說明等。

8. 正反打鏡頭分鏡頭腳本怎麼寫

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抖音短視頻—分鏡頭腳本製作
1.了解短視頻腳本前期准備工作。
2.掌握短視頻腳本分鏡頭設計。
3.完整的短視頻案例拆解。
4.了解短視頻腳本常規操作。
學習背景：
1、為什麼要學習短視頻腳本？
一條短視頻雖然只有幾十秒或者1-3分鍾，但是優秀的短視頻里的故事情節都由專業的編劇完成，每個鏡頭都是精心設計過的，就像導演要拍一部電影，每個鏡頭都是有設計的，對於鏡頭的設計，利用的就是鏡頭腳本。你以為隨便拍一個視頻都能爆火嗎？即使真的火了，那也是運氣。想要一直火下去，就要一直有優質的內容產出，才能留住粉絲。
2、短視頻腳本難寫嗎？
難。很多人經常問這個問題，我只說寫腳本是一件非常燒腦的事，一個爆款視頻需要精雕細琢，短視頻的幾十秒，每一個鏡頭都不能浪費。
大家都知道抖音平台很注重內容，但現在的內容同質化很嚴重，想要做好一個賬號，請多花時間在內容上。
今天，我將重點從拍攝腳本准備和分鏡頭腳本設計方法兩個方面進行分享，以及完整的短視頻腳本內容策劃到成片案例，。
一、腳本前期准備
在編寫你的短視頻拍攝腳本前，你需要確定你的短視頻整體內容思路和流程，主要包括以下幾個方面：
1、拍攝定位
在拍攝前期，我們就要定位內容的表達形式，比如你要做短視頻是知識講解類，還是劇情短片。
2、拍攝主題
主題是賦予內容定義的，比如美食專家系列，那麼拍攝一個魚香肉絲，這就是具體的拍攝主題。
3、拍攝時間
確定拍攝時間有兩個目的：
1.一定要提前和攝影師約定時間，不然會影響拍攝進度。
2.確定拍攝時間之後，可以做成可落地的拍攝方案，把握時間進度，不會產生拖拉問題。
4、拍攝地點
拍攝地點非常重要，要拍的是室內場景還是室外場景，是日場還是夜場。比如拍攝家庭美食，室內場景要選擇普通的家庭廚房，還是選擇開放式的廚房，這些都是需要提前確定好的，方便預約拍攝場地。
5、拍攝對象
產品、人物。如果是劇情短片，要提前准備好演員。
6、主要內容和劇情
內容和劇情是短視頻內容策劃部分，就是把前期的創意點子、內容物料，轉化為具體的實施方案，讓團隊能清楚地知道這條視頻從什麼方面入手，怎樣獲得用戶的認可。
7、短視頻拍攝前期准備範本——參考

二、分鏡頭腳本設計
在拍攝分鏡頭腳本裡面，我們要對每一個鏡頭進行細致設計，我們今天主要從場景、景別、角度、運鏡、演員、服裝、道具、內容、時長、拍攝參照（圖例）、背景音樂bgm，11個要素進行講解。
1、場景
拍攝場景總的來說就是拍攝的環境，比如：會議室、廣場、超市、酒店、街道等。
2、景別
景別也就是拍攝的時候是要用遠景、全景、中景、近景和特寫五種，他們當中的哪一種，就拿拍攝人物來說。
遠景，就是把整個人和所在的環境都拍攝在畫面裡面，常用來展示是事件發生的時間、環境、規模和氣氛，比如一些戰爭的場景。
全景，全景比遠景要更近一點，把人物身體整個展示在畫面裡面，用來表現人物的全身動作，或者是人物之間的關系。
中景，就是只拍攝人物膝蓋至頭頂的部分，不僅能夠使觀眾能夠看清人物的表情，而且有利於顯示人物的形體動作。
近景，也就是拍攝人物胸部以上是頭部的部位，非常有利於表現人物的面部或者是其他部位的表情神態甚至是我們的細微動作。
特寫，就是對人物的眼睛、鼻子、嘴、手指、腳趾等這樣的細節進行拍攝，適合用來表現需要突出的細節。
3、角度
鏡頭角度主要有平視、斜角、仰角和俯角。
平視是最基本的拍攝角度，客觀表現內容，鏡頭與拍攝對象眼睛齊高。
斜角故意傾斜拍攝讓大家注意到畫面失調。
仰角，從低角度仰視拍攝，可以使對象更加高大或占據主導地位。
俯角，從高往下的拍攝，讓被攝人物顯得比較弱小。
4、運鏡
運鏡就是指鏡頭的運動方式（攝像機鏡頭調焦方式），比如從近到遠，平移推進，旋轉推進。可歸納為如下幾種：
搖──中心位置不變，向縱橫各方向搖攝；
推、拉──利用移動車或攝影師走動向攝影對象推進或拉遠地拍攝；
伸、縮──利用變焦距鏡頭的調整，攝取由遠到近或由近到遠的畫面。拍攝的結果在透視方面與推、拉鏡頭不同；
移──不固定跟隨某一對象，縱橫移動著拍攝；
跟──跟隨一個或數個運動著的對象拍攝；
升、降──在升降機上，在升高或降低的運動中拍攝。
5、演員
劇本中扮演某個角色的人物。比如：男主、女主、路人。
6、服裝
衣服、鞋子、包包，演員根據不同的場景搭配。
7、道具
可以選的道具有很多種，玩法也有很多，但是需要注意的是，道具起到畫龍點睛的作用，不是畫蛇添足，不要讓它搶了主體的風采。
8、內容
演員的台詞、解說稿、或者鏡頭內容，需要拍攝的畫面等。台詞是為了鏡頭表達准備的，起到畫龍點睛的作用，這里，我想告訴大家60S的短視頻，不要讓文字超過180個字，不然會聽著特別累。
9、時長
時長指的是單個鏡頭時長，提前標注清楚，方便我們在剪輯的時候找到重點，增加剪輯的工作效率。
10、拍攝參照（圖例）
有時候，我們想要的拍攝效果和最終出來的效果是存在差異的，我們可以找到同類的樣品和攝影師進行溝通，哪些場景和鏡頭是表達你想要的，畫上了大概的拍攝角度和構圖。攝影師才能根據你的需求進行內容製作。
11、背景音樂BGM
BGM是一個短視頻拍攝必要的構成部分，配合場景選擇合適的音樂非常關鍵，比如，拍攝帥哥美女的網紅，就要選擇流行和嘻哈快節奏音樂；拍攝運動風的視頻，就要選擇節奏鼓點清晰的節奏音樂；拍攝育兒和家庭劇，可以選擇輕音樂、暖音樂這塊，這方面都是要多多積累，學學別人是怎麼去選擇BGM的，平時在刷抖音的時候聽到有好的bmg一定要加收藏。
12、備注
可以在拍攝腳本最後一列打上備注，寫下拍攝需要注意的事項方便攝影師理解，寫得通俗易懂就行，沒有什麼需要備注的就空著。
以上要素就是平時在寫拍攝分鏡頭腳本經常需要填寫的內容啦。
Q：拍攝分鏡頭腳本裡面內容這么多，是不是每次寫腳本都需要把所有的參數寫好嗎？
A：不用。只需要根據自己的拍攝場景需求進行填寫即可，不需要的可以刪除，沒有的可以增加，某些多場景視頻還要設計拍攝地址。
不同的視頻內容，分鏡頭腳本的內容有所區別，比如：宣傳片、解說片、劇情片等，腳本需要出現的內容項也不一樣，所以腳本並沒有一個絕對統一的標准。
我平時寫的分鏡頭腳本（範本）大型是這樣的，可以作為參考。