音樂MV腳本45分鍾
Ⅰ 如何寫音樂MV劇本
1、對應創意:以歌詞內容為創作藍本,清猜可以去追求歌詞中所提供的畫面意境以及故事情節,並且設答悔型置相應的鏡頭畫面。舉個示例:王力宏的《你和我》,圍繞著」王力宏在廣播台上唱歌給每個開收音機的人聽「這個情節,突出了他所表達的主題。
2、平行創意:音樂內容與音樂畫面呈面線平行發展,畫面與音樂的內容分割開來,各自遵循著自己的邏輯線索向前發展,看似畫面與歌詞內容似乎毫無關聯,但實際上給的總體印象是有內在聯系的。
舉個示例:邁克爾傑克遜的《Thriller》(顫栗者),是一部偉大的音樂錄影帶,這部MV開創了全世界的音樂錄像帶新形式,成為歷史上不可忽視的一個轉折點。
(1)音樂MV腳本45分鍾擴展閱讀:
MV的歷史:
MV是1926年從法國發明,但在前鎮法國並未發現MV的樣品,第一次1928年出現在美國,然後發展至全球。
80年代時,新式的MV出現,新式的MV也可以叫成「邁克爾傑克遜之後的音樂影片」,因為是邁克爾傑克遜(美國)將MV推向了巔峰,實現了音樂與電影同時表演。
至今,MV是配單曲不可少的,創新與懷舊也不斷的出現,而格萊美大獎也有MV的獎項,在80年代被命名為:"邁克爾傑克遜最佳音樂錄像帶"或「格萊美音樂錄影獎項」(包括提名)。
Ⅱ 視頻拍攝腳本
視頻拍攝腳本範文
你看過視頻拍攝腳本範文嗎?在視頻拍攝的過程中,腳本是很重要的一項內容,沒有腳本的拍攝將會是一盆散沙,下面是我為大家搜集和整理的一些關於視頻拍攝腳本範文的內容,歡迎大家閱讀與收藏。
視頻拍攝腳本1
《地鐵兄妹》拍攝腳本
短片以MV的形式展現「地鐵兄妹」的立志辛路,用他們原創的勵志歌曲,襯托出灰色都市中的陽光兄妹。
引子
哥哥和妹妹分別敘述旁白:北京地鐵10號線,現已開通的一期全長32.9公里,共設車站28座,西起海淀區巴溝,沿元代土城徑直向東,在芍葯居和亮馬橋之間轉彎,櫻碧纖向南經東三環路直到勁松站……(聲音漸弱)
(引子部分用一種平靜而又有經歷感的音樂)
引子畫面
01:特寫地鐵站里旁白中的各種站牌。
02:中景別車門開啟,關閉,開啟,關閉,重復幾次。(報站名的'聲音)
03:大全景別站台上流動的人群,兄妹站在原地不動等車的背影。脊仿
04:中景別地鐵涵洞,車燈亮,進站的車頭。(前景掛妹妹的頭發,音樂起)
正文
(原創歌曲高潮部分一個小節直接進入)
畫面01:中景別哥哥和妹妹在車廂內演唱。
畫面02:哥哥演唱特寫。
畫面03:妹妹演唱特寫。
畫面04:特寫乘客表情。
妹妹旁白:
你有萬千世界,(畫面01:兄妹清晨走在無人的馬路上)
我有小小地鐵,(畫面02:中景別,一把吉他斜靠在地鐵站的一個柱子旁。)
北京承載了無數北漂的未來,(畫面03:特寫妹妹和哥哥燦爛笑容。)
我們的夢想也交託給了這個地方。(畫面04:特寫哥哥的琴弦波動,妹妹的小話筒。)(此處進入原創歌曲最後段落)
畫面01:特寫陽光從城鐵的玻璃中透出,逆光中哥哥演唱的側臉。
畫面02:特寫妹妹長發中透出陽光。
畫面03:大全景別城鐵列車駛向遠方。
哥哥旁白:
三平米的小屋
畫面01:大全景別夜幕降臨。
十小時的奔忙
畫面02:中景哥哥送妹妹上車告別。妹妹過肩拍哥哥,車門關閉,地鐵開動。
雖然辛苦卻無需可憐
畫面03:特寫手機,妹妹接到哥哥的簡訊。囑咐路上注意安全,妹妹臉上堅強的微笑。)
結束:
只要擁有理想生活就充滿陽光。(結束畫面:大全景別空盪的,空盪的地鐵站。)
視頻拍攝腳本2
短視頻腳本怎麼寫
短視頻腳本一般分為3種,分鏡頭腳本、拍攝題綱、以及文學腳本。
根據自己的實操經驗,同時整合了一些實用的腳本創作資料,來和大家一起探討,這三種短視頻腳本怎麼寫!
腳本一般分為拍攝提綱、分鏡頭腳本和文學腳本。它們分別適用於不同類型的短視頻。
1、拍攝提綱
拍攝提綱是拍攝一部影片或某些場面而制定的拍攝要點。它只對拍攝內容起各種提示作用,適用於一些不容易掌控和預測的內容。
需要注意的是:腳本題綱一般不受限制,攝影師可發揮的空間比較大,但是對於視頻後期的指導效果較小。
所以,我們在做抖音、快手等這類短視頻時,一般不需要採用這種腳本寫作方式。
2、分鏡頭腳本
分鏡頭腳本適用於故事性強的短視頻。
分鏡頭腳本已經將文字轉換成了可以用鏡頭直接表現的畫面,通常分鏡頭腳本包括畫面內容、景別、攝法技巧、時間、機位、音效等。
分鏡頭腳本一定程度上已經是「慧碧可視化」影像了,它能幫助團隊最大程度保留創作者的初衷,因此對於想要表達一定故事情節的短視頻創作者不可或缺。
分鏡頭腳本對畫面的要求極高,因為我們要在極短的時間展現出一個情節性強的內容,所以創作起來耗時耗力。
一個完整的分鏡頭腳本,要想表現出品牌的特性,細節多,鏡頭類別也很多:包括全景、近景、俯拍、特寫等等。
而一般我們做一份短視頻腳本,可能也會限制在15秒左右。
要想在短短的15秒內呈現出情節的完整性以及產品或品牌的特性,那麼,就需要我們在每一個細節上精雕細琢,不浪費每一個鏡頭。
分鏡頭腳本是我們目前創作短視頻腳本用到比較多的形式。
Ⅲ 跪求校園MV設計腳本!
鏡號 景別 拍攝方法,角度 畫面內容 備注
1 中 固,前 下樓梯,甲拿起書在看,遮住頭部。 向前走
2 近 跟,側,拍腳和小腿 乙打傘,走向教學樓,准備去教室上課 匆忙
3 中近 先固,再拉 拍教學樓拐角處 幾個人從哪裡走過。
4 近 跟,後,上半身 甲一邊看書,一邊貼著牆向拐角處走去
5 近 跟,側 乙腳步匆忙,從另一側向拐角處走去
6 中近 跟,前 站在甲的位置向前走。 畫面沒有人,只有牆和鏡頭前面一本書
7 中近 跟,前 站在乙的位置向前走。 畫面沒有人,只有牆和鏡頭前面一把傘
8 中近 固,正面對准拐角處 甲乙相撞一瞬間之前
9 中近 固,正,低位 拍甲乙的腳,相互踩在一起。 畫外音:啊
10 全 搖 仰拍教學樓一圈。鏡頭移到地上的傘和書上
11 特 推,向下 書
12 特 推,側 傘
13 特 推 書上的字。注意安全
Ⅳ 請教關於MV拍攝的腳本寫作
主要根據歌詞選擇素材,安排景別,組織拍攝鏡頭。主要是歌詞的內容,格調的韻律,時間的長短來決定你的MV。
Ⅳ 拍一段大約五分鍾的個人介紹MV需要的分鏡腳本都需要什麼, 是學電影專業的,比如導演,導表,廣播電視
其實這個不用寫得太詳細。寫出你想要表現自己的哪幾方面,每方面用哪些具有代表性的事物去表現,這些事物又分別用哪些鏡頭去表現。
Ⅵ 我們班上要拍一個以班級形象青春校園為主的MV 大家幫我想想 哪裡可以找到分鏡頭腳本
《×××》分鏡頭表
鏡號 景別 攝法 畫面內容及台詞 音樂 音響 鏡頭長度
1
2
你可以自己根據這個樣式製作表格~分鏡頭腳本也就是這樣了 分鏡頭本寫作說明:
1.鏡號為影片的鏡頭順序號,一個獨立的蒙太奇鏡頭為一個編號;
2.景別包括:大遠景、遠景、大全景、全景、中景、中近景、近景、特寫、大特寫等;
3.攝法是拍攝的技法,主要填寫固定鏡頭還是運動鏡頭,如是固定鏡頭一般不寫或填寫拍攝角度(正面、側面、斜側面、背面和俯、平、仰),如是運動鏡頭填寫運動的類別(推、拉、搖、移、跟、甩、上搖、下搖等方式);
4.畫面內容及台詞是對該鏡頭的內容詳細描述,如有人物對話或其他語言,一般是先寫畫面內容,再寫台詞;其中畫面內容前可能會涉及到時間、地點、環境,就用「[]」表示,如[內景 張大民的家];如涉及到特技手法、字幕或其他,有時也用「()」,如(畫外音)、(切)、(疊化)、(淡入淡出)等;
5.音樂為一個鏡頭、一個蒙太奇段落,甚至整部影片用到的片頭、片尾、背景音樂、插曲等,在本表中,如果是幾個鏡頭或者一個段落,可將幾個連續的單元格合並;
6.音響為一個鏡頭或幾個鏡頭中所使用到的音響元素,也可將幾個連續的單元格合並;
7.鏡頭長度是鏡頭的實際使用長度,單位是「秒」,拍攝時一般會比實際使用長度要長。
你也可能會用到
《×××》場記表
卷號 場號 鏡號
鏡次 時碼
ok 鏡頭描述
1 1 1 1
2
3
4
2
場記版
電影工作者在長期實踐中摸索出一個好辦法,他們用一塊帶有黑白相間條紋的小板,板上簡要地寫著下面將要拍攝這段膠片的有關內容,在拍攝每個鏡頭前先拍這塊「板」,作為這個鏡頭的標記。這個步驟用電影界的行話叫「拍板」或叫「打板」。這樣,每段膠片的開頭都有場記板的鏡頭,在後期製作時,工作人員只要一看到這個標記,就知道這段膠片是哪部電影、第幾場戲、第幾個鏡頭、第幾條,很好識別。此外,服裝、化妝、道具等其他工作人員也能以此來避免不同時候拍攝的鏡頭在細節上的瑕疵,從而避免犯錯誤。
作用有三:
一是作為每一段膠片的開頭標記,便於剪輯時候識別;
二是利用打板的聲音確定準確的聲像定位,是後期音效編輯的開始點;
三是服裝化妝道具等其他職務人員區分特定鏡頭的依據,避免不同時候拍攝的鏡頭在細節上的瑕疵,從而避免細節上的硬傷。
場記板 (SLATE)
上面以粉筆寫著場次、鏡次、導演、片名、影片公司等資料的小木板,上緣還附有一段拍扳,上塗黑白相間條紋,一端可以開合,可以拍出清楚響聲,以便剪接時聲畫同步作業的進行。
這塊長方形條紋板叫做「場記板」,英文名稱叫 slate,上面用粉筆寫了場次、鏡次、導演、片名、影片公司等資料,上緣附有一段拍板,一端可以開合,能夠拍出清脆的響聲。場記板的主要作用是作為拍攝每一段膠片的標記,便於後期剪輯時識別。
我們知道,電影是由許許多多鏡頭組成的,每部片子一般都有幾百個甚至上千個鏡頭,片中的場景、內容非常復雜。拍片時是不可能按照劇情的順序進行,而是按場景拍攝,如先拍外景戲,再拍攝影棚里的戲,或者先是夏天的戲,再是冬天的戲,而即便同樣是冬天的戲,有的情節是發生在故事前段,有的情節是發生在後面。為了保證質量,有些鏡頭還要拍好幾次。辛辛苦苦拍了幾個月,帶回一大堆膠片,怎麼把它拼成一部完整的電影呢?如果膠片上沒有明顯的標記,將會給後期的剪輯工作帶來極大麻煩。
電影工作者在長期實踐中摸索出一個好辦法,他們用一塊帶有黑白相間條紋的小板,板上簡要地寫著下面將要拍攝這段膠片的有關內容,在拍攝每個鏡頭前先拍這塊「板」,作為這個鏡頭的標記。這個步驟用電影界的行話叫「拍板」或叫「打板」。這樣,每段膠片的開頭都有場記板的鏡頭,在後期製作時,工作人員只要一看到這個標記,就知道這段膠片是哪部電影、第幾場戲、第幾個鏡頭,很好識別。此外,服裝、化妝、道具等其他工作人員也能以此來避免不同時候拍攝的鏡頭在細節上的瑕疵,從而避免犯錯誤。
既然場記板的作用是做標記,那為什麼還要「啪」的敲一下呢?這是因為電影不僅有圖像,而且還有聲音。假如一部影片中的人物在說話時,聲音與口型不一致,那麼看電影的時候就會感到十分別扭。在拍電影時,場記在舉起場記板的同時將拍板上的木條「啪」的一合,發出清脆的響聲,攝影師將敲擊聲與場記鏡頭同時拍攝下來,這個聲音就成為後期錄音的同步記號,可以使編輯人員確定準確的聲像定位。
較便宜的場記板¥40
Ⅶ 如何製作音樂MV
一、音頻
1、如果MV中有多個頻率,如果沒有特殊需要,請保持音量一致。
2、如果MV是純音樂配刀,快配快,慢配慢。
3、如果MV是有歌詞的音樂,歌詞的內容應該快速而緩慢地與圖片匹配。建議先將歌詞放在曲目上,因為只有歌詞的預覽不會卡住,即使使用pre8內存,也不會卡住。調整歌詞的字幕以匹配歌詞的音頻,這樣就方便了將相關視頻對准歌詞臘型。
二、視頻與音頻關聯
1、如果歌詞的內容與圖片匹配,並非所有歌詞都匹配,但必須確保所有歌詞都匹配。
2、兩句歌詞之間、歌詞與前、中、尾節奏變化點等,應改變視頻畫面。
3、對於快節奏的歌曲、快節奏的地方,視頻應該總是隨著節奏變化——即使你改變圖片,讓人們第一次欣賞時看不到內容。
三、視頻
1、攝影中,鏡頭范圍不變、焦距不變、人物動作基本不變的「靜態」視頻,如無濾鏡、面具修飾,除特殊需要外,不應超過秒。拉、推、跟鏡頭,變焦攝影是MV片源的首選。
2、MV中人物的特寫鏡頭和特寫鏡頭不應出現太多(即使是不同的人),遠、中、近、前、後場景要合理分布,有些場景或空鏡頭沒有主角。
3、如果片源中有黑邊,最好統一修剪;如果沒有,則不允許用立體、翻頁等過渡方式使黑邊出現在畫面中心,也不允許在畫面邊緣有黑邊。第一次模擬考試也會影響一些濾鏡的效果,例如,平均濾鏡-窄黑邊也會模糊,而且模糊更明顯。
4、盡量不要顯示任何類似徽標的內容。不可能用光、光環、裝飾濾光片等覆蓋它。
5、不要用花哨的過渡方式天花,不要用炫目的閃光燈在整個過渡中,過渡只是點綴,不是MV的主體。一般脫鹽過渡應是最常用的。另一方面,強音「爆炸」採用扣殺過渡、回憶、閃回採用閃現過渡等。
6、對白和姓名字幕應根據需要處理。如果你想讓人們看到字幕,你應該選擇有字幕的視頻;如果你不想讓人們看到字幕,你應該做寬屏MV的全過程,或者嘗試用字幕來屏蔽視頻,可以用歌詞和過濾器來覆蓋。
7、不要「干擾」MV的內容。有些視頻,即使鏡頭很完美,如果MV不需要,也可以刪除。
8、別忘了劇中人物很帥的那一幕。需要轉彎時一定要轉彎。
9、無特殊需要時,視頻速度的調整不應小於%,不應大於%,否則會出現明顯的人工處理痕跡。如果想展示一件東西,你應該在屏幕上選擇最合適、最清晰的鏡頭。
四、視頻場景選擇
1、做集錦的,分配客觀,不因自己喜好偏於哪個角色。
2、作為一個單的人,不要總是把鏡頭交給主角,特別是不要談近景,還要給一些主角的視覺、與他人的合作以及相關的空鏡頭。如果主角只有近距離拍攝,濾鏡面具有什麼用?人工處理MV的級別,至少給主人公背後的全景近距離拍攝。
3、如果沒有特殊需要,最好只特寫一個演員演一個角色,多個演員演電視;如果有一個演員演多個演員,不要在一個MV中特寫兩個演員。
4、如果要統一鍵入姓名字幕,可以將自己的字體做成與電視上的姓名字幕格式類似的PS字體,然後輸入,以假亂真。
5、對於打鬥場景,如果原片拍攝不好,鏡頭切換要頻繁,不過渡的硬切效果更好,畫面的交叉稀釋過渡效果更好,視頻速度要適當提高,打鬥效果會更好。
6、空鏡頭:天空、太陽、日落、月亮、雲、山、河、浪、旗等,可根據需要選擇合適的場景
(7)音樂MV腳本45分鍾擴展閱讀:
關於音樂mv的分鏡頭劇本
也被稱為「導演劇本」。影片的文學內容分為一系列鏡頭,可以拍攝使用現場拍攝腳本。導演將根據劇本提供的構思和形象,通過整體構思,以鏡頭的方式呈現未來電影中音畫結合的畫面形象。
導演根據人們的視覺特點,對劇中的生活場景、人物行為和人物關系進行分鏡頭、具體化和形象化,體現了劇中的主題,賦予了影片獨特的藝術風格。
分鏡頭劇本是導演為影片設計的建築藍圖。了解導演的具體要求,統一創作思路,制定拍攝計劃,確定影片製作成本,也是電影製作團隊各部門的依據。大多數腳本都是表格形式的,有不同的格式。
一般來說,桌子上有輪握猜鏡號、景物、攝影、長度、內容、聲音、音樂等欄目,「攝影」是指鏡頭皮冊的角度和運動。「內容」是指畫面中人物的動作和對話,有時動作和對話被分為兩項。在每一段之前,還有一個場景,即情節的地點和時間,段落之間,用鏡頭連接的技巧來標記。一些比較詳細的劇本分為鏡頭,還有圖片設計草圖和藝術處理說明。
製作MV不像製作電視那麼復雜。MV的文案可以大致相當於上面的文案。不管文案是不是寫的,都應該有一個總的概念。不能因為這本書太復雜,太長,記不住就不記了。