山鄉巨變連環畫腳本
① 我很喜歡小人書,聽說獲獎的小人書收藏價值高一些,但不知道哪裡有介紹的
喜歡小人書也是一種收藏,那種七八十年代的連環畫,現在看一看還不時的勾起當的那種回憶。小人書分幾為幾類,有古代的典集小人書,象我們的四大名著、聊齋志義、封神榜等;還有一類是比較現代的戰爭一類的題材的小人書,松江繳匪記、渡江偵察記、三大戰役等;再有就是以代的影視作品為主的沙家浜、紅燈記樣板戲之類的,但這些收藏小人書還要把握好幾點,首先書要成套,成套的小人書比較有收藏價值,當然原套是最好的,不是原套後拼成的也可以,其次要看作品的內容繪畫的觀賞性,讓人看到後賞心悅目才行,最好要看品相,就是保存得完好程度;再一個要看現在的市場需求,現在市場主要是近代的樣板戲最為昂貴,一般一本品相好一點的小人書要價要到30-50元不等。以上是我本人對小人書收藏的一些淺見,具體情況還要因人而議,不過小人書這東東反映了我國在解放初期到七、八十年代在沒有電視網路等傳媒工具的情況下產生的一種信息傳遞形式,也體現當時的歷史背景和社會情況,確有一定的收藏和觀賞價值。其中的奧妙你自己在收藏的過程中慢慢地體會吧。
② 連環畫的畫法的分類有哪些
連環畫雖說是一個獨立的畫種,卻能以不同的繪畫手法表現之。水墨、水粉、水彩、木刻、素描、漫畫、攝影,甚至油彩、丙烯均可加以運用,但最為常見的、最為傳統的仍是線描畫。早期的線描都是毛筆白描,《連環圖畫三國志》、《開天闢地》、《天門陣》、《梁山泊》、《天寶圖》、《忍無可忍》等等無一不是毛筆之作;陳光旭、金少梅、李澍丞、牛潤齋、沈景雲、陳光鎰、趙宏本、錢笑獃等等幾乎都是白描高手。後來的《山鄉巨變》、《鐵道游擊隊》、《列寧在十月》、《列寧在1918》、《白求恩在中國》也都是這類作品。毛筆白描為國畫的傳統技法,線條流暢清晰,黑白分明,易於被接受。除此之外,鋼筆、鉛筆線描在連環畫中也有運用,但精品不多。陳儉是硬筆線描畫的高手,其鋼筆線描《威廉。退爾》、鉛筆線描《茶花女》都是精品之作。
工筆彩繪本是連環畫中的一大形式,王叔暉的《西廂記》、劉繼卣的《武松打虎》、《鬧天宮》、任率英的《桃花扇》、陸儼少的《神仙樹》都屬這類作品。由於是大師精心之作,這類作品都已成了經典之作、傳世之品。以寫意筆法繪制的連環畫也有,這其中又分水墨寫意與彩色寫意兩種,前者的代表作有人美版的《秋瑾》、《三岔口》,後者的代表作有顧炳鑫的《列寧刻苦學習的故事》、顧炳鑫和戴敦邦的《西湖民間故事》、賀友直的《白光》、姚有信的《傷逝》等。不過,為降低成本,有些彩色繪本在印製時改成了黑白版。
鋼筆、鉛筆素描作品也不少,前者的代表作有華三川的《交通站的故事》、《青年近衛軍》等,後者的代表作有顧炳鑫的《渡江偵察記》、鄭家聲等的《周恩來同志在梅園新村》、湯小銘、陳衍寧的《無產階級的歌》等。
③ 戲劇連環畫有哪些作品獲獎
中國第一屆(1963年)連環畫創作評獎獲獎作品
繪畫一等獎(共6部)
1 山鄉巨變 賀友直
2 窮棒子扭轉乾坤 劉繼卣
3 鐵道游擊隊(1-9) 丁斌曾、韓和平
4 孫悟空三打白骨精 趙宏本、錢笑呆
5 我要讀書 王緒陽、賁慶余
6 西廂記 王叔暉
繪畫二等獎(共12部)
1 渡江偵察記 顧炳鑫
2 交通站的故事 華三川
3 毛主席的好戰士--雷鋒 吳敏、高山
4 東郭先生 劉繼卣
5 屈原 劉旦宅
6 創業史 板喬
7 燈芯絨 王永陽
8 孔乙己 程十發
9 風暴 費聲福
10 穆桂英 錢笑呆、汪玉山
11 甲午海戰 林鍇
12 51號兵站 徐思
繪畫三等獎(共35部)
1 毛主席的好戰士--雷鋒 王真、劉馗、金岩、李子純、房英魁、趙明鈞、徐思
2 渾河水 申申
3 革命的一家 姚有多、姚有信、楊麗娜
4 車輪飛轉 陳宏仁
5 恨透鐵 宋懷林、孫耀盛
6 黃河飛渡 陳惠冠
7 戰火中的青春 吳樊祥
8 李雙雙 杜滋齡
9 劉三姐 鄧二龍
10 回民支隊 端木勇
11 萬水千山 羅興
12 靈泉洞 任伯宏、任伯言
13 山鷹之歌 胡少飛
14 木匠迎親 盛亮賢、沈悌如
15 耕雲記 劉國輝
16 西山義旗 張文忠
17 在靜靜的卡甫河畔 龔建新
18 布克奇傳 何國華
19 草原的兒子 杜連仁
20 胭脂 戴仁
21 三進王窯村 張辛國
22 五彩路 樂小英、戴敦邦
23 紅心向太陽 章桂征
24 阿克里木和他的兒子 承力
25 我當上了學習小組長 陶琦
26 我們村裡的年青人 趙明鈞
27 八百鞭子 趙洪武
28 楊門女將 王亦秋
29 石碣村 墨浪
30 初出茅廬 王齊
31 桃花公主 丁世弼
32 草上飛 羅盤
33 鋼鐵是怎樣煉成的 毅進
34 在人間 董洪元
35 祖傳秘方 王純信
腳本一等獎(共4部)
1 雞毛信 張在學2 窮棒子扭轉乾坤 姜維朴 3 風暴 費聲福、吳兆修
4 屈原 董子畏
腳本二等獎(共8部)
1 鐵道游擊隊 董子畏 2 老孫歸社 楊兆麟 3 懶龍伸腰 曹作銳
4 英雄列車 葉惠元 5 渾水河 申申等 6 孫悟空三打白骨精 王星北
7 蘇武 陸士達 8 八百鞭子 任朴
腳本三等獎(共15部)
1 交通站的故事 大魯 2 耕耘記 林烽
3 紅旗譜 第4冊「反割頭稅」,趙成章、敦謙 4 沱江的早晨 程浩飛
5 野火春風斗古城 洪劍 6 兩代人 修明、高鐵林
7 漁島之子 劉鑒、星索 8 牧羊姑娘 王拓明 9 老寶貝和刺兒梅 楊潤自
10 祖傳秘方 高鐵林、修明 11 喜相逢 李春元 12 趙百萬 吳穠
13 虎符 白宇 14 西山義旗 林如稷 15 錦雞 唐庚
全國第二屆(1981年)連環畫創作評獎獲獎作品
繪畫一等獎(共5部):
《白求恩在中國》(許榮初、許勇、顧蓮塘、王義勝)、《白光》(賀友直)、《十五貫》(王弘力)、《白毛女》(華三川)、《傷痕》(陳宜明、李斌、劉宇廉)。
繪畫二等獎(共72部,作品以首字筆劃為序):
《十五貫》(賀友直)、《十二品正官》(胡博綜)、《人歡馬叫》(吳懋祥)、《三個法庭》(費聲福)、《小騎手》(劉大為)、《小靈通漫遊未來》(杜建國、毛用坤)、《萬里送馬》(龔建新)、《女英雄劉胡蘭》(俞理、金以雲、鍾惠美等)、《無產階級的歌》(陳衍寧、湯小銘)、《為奴隸的母親》(盛增祥)、《水牢仇》(徐恆瑜)、《冬梅》(溫勇雄)、《東進 東進》(侯德劍)、《失蹤了的星星》(陳文傑)、《閃閃的紅星》(王純信等)、《絲路花雨》(李明強)、《紅日》1-4(汪觀清)、《紅岩》1-8(韓和平、羅平、金奎、顧炳鑫)、《在海上》(楊逸麟)、《傷逝》(姚有信)、《馱炭記》(謝志高)、《偉大的歷程》(趙華勝、王啟祿)、《地質之光》(張平、祁今燕)、《西門豹除巫》(田喬)、《燈花》(韓伍)、《灰姑娘》(高燕、姬德順)、《孫悟空三打白骨精》(李瑞生)、《阿Q正傳》(趙延年)、《沙家浜》(丁斌曾、王仲清)、《燦爛的星辰》(詹忠效)、《李白》(劉昌華)、《李時珍》(李世南)、《李白和杜甫》(葉毓中)、《紙條兒和紙條兒》(鍾增亞)、《周總理在重慶》(張啟文)、《京郊之戰》(張義潛)、《咆哮的黑龍江》(葉雄)、《寶船》(於化鯉)、《鄭成功收復台灣》(吳景希)、《卓瑪找雨神》(張文忠)、《葯》(陳逸飛)、《秋瑾》(吳山明、劉國輝)、《將相和》(陳全勝)、《信任》(陳冬至、鄭慶衡)、《草原英雄》(上下,李俊琪)、《戰斗的歷程》(查加伍)、《海的女兒》(張千一、張恢)、《海瑞罷官》(黃全昌)、《誰之罪》(杜連仁)、《根》(俞曉夫)、《熱愛生命》(黃雲松)、《笑畫》(陳衍寧、宋飛)、《狼外婆》(田原)、《唐賽兒》(竇世魁、項維仁)、《清兵入塞》(施大畏等)、《黃繼光》(董辰生)、《烽火里程》(沈堯伊)、《假話國歷險記》(鄧柯)、《謎島》(肖佳禾)、《彩虹》(朱岷甫)、《魚島怒潮》(上下,丁世弼)、《勒肖和壯錦》(翁文忠、鄧二龍)、《最後一課》(白敬周)、《魯迅的青少年時代》(夏葆元、林旭東)、《智捕大鱘魚》(杜煒)、《逼上樑山》(戴敦邦)、《斯巴達克斯》(1-2,雷德祖)、《鑒真》(吳棣)、《鑒湖女俠》(錢貴蓀)、《蔡文姬》(孟慶江)、《警長的女兒》(顏鐵良)、《魔鬼角的歌聲》(梁平波)。
腳本一等獎(共3部,作品以首字筆劃為序):
《中國成語故事》(楊兆林等)、《膽劍篇》(邱揚、陳長明)、《草原上的小路》(任伍)。
腳本二等獎(共30部):
《十五貫》(匡榮)、《十二品正官》(華大明)、《小謝》(小戈)、《飛碟之謎》(王曉明)、《三打祝家莊》(高鐵林等)、《白毛女》(大魯)、《白卷書生》(吳其柔)、《白求恩在中國》(鍾志誠)、《東郭先生》(徐淦)、《長白之子》(南承哲)、《紅岩》(可蒙)、《在密林中》(李自由)、《李自成》(滬美版,楊兆林等)、《李自成》(天津人美,何溶、定興)、《連心鎖》(安塞)、《金綉娘》(金伯)、《青銅寶劍》(高魯冀)、《周恩來青少年時代》(陳國英)、《京郊之戰》(王永祥)、《英雄的燕》(豁志)、《挺進報》(柯客、劉岱雲)、《愛迪生》(白筠)、《誰之罪》(孫均等)、《唐人街上的傳說》(寶石林)、《朝陽溝》(繆德彰、胡廷楣)、《敦厚的詐騙犯》(白宇)、《悲慘世界》(1,陸和蓀等)、《魯濱遜漂流記》(李建新)、《斯巴達克思》(李寶靖)、《碧血凝劍》(高天華)。
全國第三屆(1981至1985年)連環畫創作評獎獲獎作品
繪畫一等獎(榮譽獎):
《人到中年》(尤勁東)、《月牙兒》(李全武、徐勇民)、《邦錦美朵》(韓書力)、《羅倫趕考》(高雲)。
繪畫二等獎(榮譽獎):
《噶達梅林》(許勇、趙奇、顧蓮塘)、《辛棄疾》(陳全勝)、《釵頭鳳》(盧輔聖)、《雪燕》(何多苓)。
繪畫三等獎(榮譽獎):
《人生》(聶鷗、孫為民)、《一個女人的剛毅》(魏曉明)、《王貴與李香香》(趙國經、王美芳)、《紅旗譜》(王懷琪)、《西安事變》(王蘭、沈加蔚)、《可愛的中國》(趙奇)、《周遊世界》(潘衡生)、《長恨歌》(吳聲、於水)、《送棉被》(丘瑋)、《船過清浪灘》(郝嘉賢)、《高山下的花環》(雷德祖)、《家》(徐恆瑜)、《達吉和他的父親》(陳學忠)、《斯諾西行》(陳延)、《小鼓手》(楊克山)。
繪畫一等獎(創作獎)(空缺):
繪畫二等獎(創作獎):
《長生殿》(高雲)、《廖仲愷》(雷德祖)、《要是我當縣長》(胡博綜)、《貴婦還鄉》(高燕)、《黑駿馬》(魏曉明)、《李慧娘》(徐恆瑜)、《水滸》(誤入白虎堂、刺配滄州道、雪夜上樑山,歐治渝、姚渝永、王以時繪)、《鐵木前傳》(杜滋齡)、《趙一曼》(趙華勝)、《小二黑結婚》(楊力舟、王迎春)、《陳庚大將》(王永志)、《李兆麟將軍》(侯國良)、《老通寶》(劉國輝)、《夢中緣》(陳全勝)、《長江三步曲》(佳富籌金、李明進川、巧斗袍哥,汪國新繪)、《龍女牧羊》(盧延光)、《徽神》(王書朋)、《生死場》(陰衍江)、《一個兒子》(俞曉夫)、《豐收》(唐明生)、《尤三姐》(丁世弼)、《鏡花緣》(上下、陳冬至)、《伊利亞特的故事》(上下、龐邦本、張志中、趙俊生)、《帶閣樓的房子》(吳冠英)、《樂叔和蝦仔》(梁祥、陳樹斌)、《運河英豪》(劉進安)、《棒槌姑娘》(趙洪武)、《淮海大戰》(張正剛)、《高山下的花環》(陳玉先、袁正陽、趙希偉等)、《蘭亭傳奇》(王亦秋)、《賭據的風波》(吳紹人)。
繪畫三等獎(創作獎):
《紅樓夢故事》(戴敦邦)、《暴風驟雨》(施大畏)、《芙蓉鎮》(鍾增亞)、《壯別天涯》(朱振庚)、《山月不知心裡事》(白德松)、《海倫-凱勒》(陳宗舜)、《幻滅》(廣軍)、《劍》(楊思陶、李新華)、《煙壺》(張友憲)、《子夜》(葉雄)、《羅瑞卿的青少年時代》(曹輝)、《打漁殺家》(黃全昌)、《蛇郎》(葉毓中)、《偽君子》(楊逸麟、楊愷力)、《偉大的先驅》(宗文龍)、《革命先驅夏明翰》(韋爾森、胡建成)、《萊特灣大海戰》(王可偉)、《無所適從》(何岸)、《神秘島》(上中下、孫愚、劉永才)、《開花爺爺》(王曉明)、《明珠》(華三川、華玲玲)、《李時珍》(劉旦宅)、《哦!香雪》(王玉琦)、《三家巷》(盟誓、熱血、夜深沉、馮正梁、趙嚴平)、《金邊牡丹》(黃培忠)、《牡丹亭》(劉昌華)、《長恨歌》(孟慶江)、《中國歷史演義故事》--宋史(1-20)(周申等)、《世界上最小的樂器--口弦》(張惠平、彭歐嘉)、《林肯》(汪曉曙)、《川江怒濤》(雷著華、陳娟)。
優秀封面獎:
《長生殿》(馮憶南)、《三毛流浪記全集》(張樂平、顧朴)、《水滸》(誤入白虎堂、刺配滄州、雪夜上樑山)(袁奕賢)、《「年」除「夕」的故事》(胡永凱)、《太空帝國》(何岸)、《紅樓夢》(任伯宏、戴敦邦、楊秋寶)、《革命先驅夏明翰》(胡建成)、《家》(沈行工)、《生死場》(劉亞民)、《水滸人物》(十三冊、張亞力)、《鏡花緣》(陳冬至)、《百萬富翁林湯元》(張仁強)、《傲蕾-一蘭》(王亦秋)、《中國詩歌故事》(陸元林)、《獵獅大王》(湯集祥)、《完壁歸趙》(陳全勝)、《卡爾曼》(楊逸麟)、《西安事變》(沈加蔚、王蘭)、《擊劍台上的怪客》(司徒錦)、《釵頭鳳》(盧輔聖)、《金邊牡丹》(楊志麟)。
腳本一等獎(共四部):
《人到中年》(王素)、《中國詩歌故事》(1-4、王國安、楊兆林、金文明、倉陽鯽等)、《釵頭鳳》(鄭拾風)、《廣告樓》(汪逸芳)。
腳本二等獎目錄(共16部):
《樂叔和蝦仔》(秦衍、謝錫光、區容光、崔世楷)、《長江三部曲》(佳富籌金、李明進川、巧斗袍哥、鄭桂蘭)、《紅旗譜》(尚羨志)、《嘎達梅林》(鍾志誠)、《要是我當縣長》(華士明)、《啊!槍聲》(任伍)、《拿破崙傳》(王儀寧)、《紅樓夢》人物故事(晴雯、鴛鴦、尤三姐、王熙鳳、司棋與潘又安)(潘彩英)、《家》(徐淦)、《燕妮與馬克思》(朱麗雲)、《舒克、貝塔歷險記》(1-8、鄭淵潔)、《龍女牧羊》(孫錦常)、《敦煌壁畫故事》(謝寵等)、《老通寶》(陸和蓀)、《苦海恩仇》(定興)、《七進阿佤山》(劉治貴)。
腳本三等獎目錄(共20部):
《袁世凱竊國記》(上下、吳其柔)、《錦花緣》(上下、范若由)、《冼星海在巴黎》(甘禮樂)、《牧馬人》(郭寶祥)、《小巧兒的巧算》(李繼學)、《演習提前結束》(沈治平)、《金甌缺》(庄宏安)、《野狼谷》(上下、董乃德)、《知識童話》(七冊、王堅等)、《通俗前後漢演義》(1-30冊、馬立籌)、《血染龍盤》(趙萬捷)、《吝嗇鬼》(代學等)、《抓來的「老師」》(吳音)、《宋史》(1-20冊、吳伯衍等)、《二度姻緣》(林貴祥)、《百萬富翁林湯元》(李果)、《唐代歷史故事》(1-10冊、楊根相等)、《瑪麗娜一世》(董青冬)、《雲南白葯始末記》(陳歡)、《海燈法師》(豁志)。
全國第四屆(1986至1990年)連環畫創作評獎獲獎作品
繪畫一等獎(創作獎,共3部):
《地球上的紅飄帶》(沈堯伊)、《靖宇不死》(趙奇)、《呼蘭河傳》(侯國良)。
繪畫二等獎(創作獎,共12部):
《春桃》(顏寶臻)、《乾隆與香妃》(於友善)、《看不見的收藏》(徐勇民)、《皮九辣子》(賀友直)、《倪煥之》(胡博綜)、《灶王節的故事》(朱成梁)、《封神演義》(張建民等)、《西風獨自涼》(席劍明)、《熊貓小胖》(丁午)、《戴敦邦新繪長恨歌》(戴敦邦)、《出國留學記》(張曉紅)、《霍小玉》(高雲、於水)。
繪畫三等獎(創作獎,共15部):
《鬥牛人》(李樹仁)、《孔雀東南飛》(肖玉田)、《帶閣樓的房子》(何多苓)、《黃金案》(葉雄)、《孔子》(樂海波)、《馬路天使》(謝舒戈)、《彩繪中國民間故事--納西族》(王曉明)、《文具新潮--大毛哈哈系列之一》(朱延齡)、《望夫石》(施大畏)、《美髯中書》(楊福音)、《柳毅傳書》(戴宏海)、《獵人兄弟》(劉端)、《關向應的青少年時代》(劉君成等)、《浴血羅霄》(劉曉鍾)、《亂世風雲》(查加伍)。
繪畫一等獎(套書獎,共3部):
《世界文學名著連環畫叢書》(雷德祖、丁世弼等)、《西遊記》(高雲、於水、胡博綜、徐恆瑜)、《中國古代傳奇話本》(賀友直等)。
繪畫二等獎(套書獎,共8部):
《新編十萬個為什麼》(陳大元)、《中國十大悲劇連環畫集》(孟慶江、陳谷長等)、《三言二拍精選》(於友善等)、《彩圖世界名著100集》(溫泉源等)、《共和國元帥》(雷德祖等)、《一夢五千年》(鄭凱軍等)、《動物王國奇案》(沈宛宛等)、《小精靈畫傳、小精靈新傳》(王培繪)。
繪畫三等獎(套書獎,共12部):
《十日談》(李曙光等)、《三言二拍精選》(陳侃)、《乾隆與香妃》(馮憶南)、《楊乃武與小白菜》(朱成梁)、《封神演義》(馬寒松)、《西遊記》(金明)、《清宮演義》(段志佳)。
優秀封面獎:
《長生殿》(馮憶南)、《三毛流浪記全集》(張樂平、顧朴)、《水滸》(誤入白虎堂、刺配滄州、雪夜上樑山)(袁奕賢)、《「年」除「夕」的故事》(胡永凱)、《太空帝國》(何岸)、《紅樓夢》(任伯宏、戴敦邦、楊秋寶)、《革命先驅夏明翰》(胡建成)、《家》(沈行工)、《生死場》(劉亞民)、《水滸人物》(十三冊、張亞力)、《鏡花緣》(陳冬至)、《百萬富翁林湯元》(張仁強)、《傲蕾-一蘭》(王亦秋)、《中國詩歌故事》(陸元林)、《獵獅大王》(湯集祥)、《完壁歸趙》(陳全勝)、《卡爾曼》(楊逸麟)、《西安事變》(沈加蔚、王蘭)、《擊劍台上的怪客》(司徒錦)、《釵頭鳳》(盧輔聖)、《金邊牡丹》(楊志麟)。
腳本一等獎(共1部):
《我的兒子安珂》(胡莘華)。
腳本二等獎(共6部):
《誰對誰不對--幼兒日常行為指導》(朱小瑩)《滑稽王小毛》(張雙勤等)、《地球的紅飄帶》(王素)、《皮九辣子》(劉鵬春)、《「公僕到來之後》(阿蓮)、《駝峰上的愛》(文竹風)。
腳本三等獎(共5部):
《探險奇觀》(海若)、《警犬110系列》(許煥崗)、《紅塵》(阿倫)、《達達和小怪怪》(韋而)、《世界集郵故事》(吳辰旭)。
第六屆全國美展連環畫獲獎作品
金獎:
《人到中年》(尤勁東)、《月牙兒》(李全武、徐勇民)、《邦錦美朵》(韓書力)、《羅倫趕考》(高雲)。
銀獎:
《嘎達梅林》(許勇、顧蓮塘、趙奇)、《釵頭鳳》(盧輔聖)、《辛棄疾》(陳全勝)、《雪雁》(何多苓)。
銅獎:
《人生》(聶歐、孫為民)、《一個女人的剛毅》(魏曉明)、《王貴與李香香》(趙國徑、王美芳)、《紅旗譜》(王懷琪)、《西安事變》(王蘭、沈加蔚)、《可愛的中國》(趙奇)、《周遊世界》(潘蘅生)、《長恨歌》(吳聲、於水)、《送棉被》(丘瑋)、《船過青浪灘》(郝嘉賢)、《高山下的花環》(雷德祖)、《家》(徐恆瑜)、《達吉和她的父親》(陳學忠)、《斯諾西行》(陳延)、《小鼓手》(楊克山)。
第七屆全國美展連環畫獲獎作品
金獎:
《地球的紅飄帶》(沈堯伊)。
銀獎:
《紅橄欖》(馮曉燕、馬建剛)、《康熙跪帥》(於友善)、《看不見的收藏》(徐勇民)、《呼蘭河傳》(侯國良)。
銅獎:
《黃河》(韓敬偉、陳蘇平)、《靖宇不死》(趙奇)、《永泰公主之死》(柴萬富)、《長生殿》(高雲)、《木蘭詩》(唐永力)、《雪國》(王力克)、《西遊怪記》(鍾需乾)、《未列入名單》(何述平)、《帶閣樓的房子》(何多苓)、《陌路》(潘蘅生)、《一個女人和一個半男人》(李愛國)、《殘酷的羅曼史》(楊宏富)、《煤從這兒開采》(呂書峰)。
④ 中國現代連環畫的全國連環畫創作評獎
共有80件作品獲獎(繪畫53件、腳本27件)。 是《雞毛信》(張再學)、《窮棒子扭轉乾坤》(姜維朴)、《風暴》(費聲福、吳兆修)、《屈原》(董子畏)。這期間的連環畫,反映現實生活的作品佔主要地位,出現了像《山鄉巨變》這樣富於濃郁生活氣息和民間風格的作品。不少畫家漸漸形成了自己的風格,如賀友直、劉繼卣、王弘力、程十發、劉旦宅、林鍇等。《楓》在1979年建國30周年全國美術展覽評獎中獲一等獎。有些老畫家的作品,如費聲福的《三個法庭》等,獲得了好評。1980年全國出版連環畫1000餘種,4億余冊。1981年文化部、中國美術家協會、國家出版局聯合舉辦了全國第2屆連環畫創作評獎,共110件作品獲獎(繪畫77件、腳本33件)。獲繪畫一等獎的 5部是《白求恩在中國》(許榮初、許勇、顧蓮塘)、《白光》(賀友直)、《十五貫》(王弘力)、《白毛女》(華三川)、《傷痕》。獲腳本一等獎的是:《中國成語故事》(楊兆麟等)、《膽劍篇》(邱揚、陳長明)、《草原上的小路》(任伍改編)。卓有影響的《連環畫報》在推出新作者、倡導新風格方面發揮了先鋒作用。在江豐的倡導下,1981年中央美術學院設立了連環畫年畫系(後改為民間美術系)。全國性的連環畫理論叢刊《連環畫論叢》於1980年8月創刊,連環畫藝術出現空前繁榮的局面。1982年全國共出版連環畫 2100多種,8.6億冊,1983~1984 年共出版了15億冊以上,連環畫報刊如雨後春筍。連環畫題材更加豐富多樣,如《紅樓夢》、《西遊記》等古典文學名著,以及魯迅、郭沫若、茅盾、巴金、老舍、莎士比亞、雨果、巴爾扎克、高爾基、馬克·吐溫、安徒生等中外作家的作品,先後被編繪成連環畫,介紹科學、文化和歷史知識的連環畫也大量出現。
為推動連環畫的發展,1983年5月,中國連環畫研究會成立。姜維朴被選為本屆會長,趙宏本、居紀晉、賀友直、張世盛、李定興為副會長。截至1985年12月,全國已有12個省、市、自治區成立了連環畫研究會。
在第6屆全國美術展覽評獎中, 連環畫作品共獲23枚獎章,名列各畫種獲獎之首。其中金獎4枚,作品是《人到中年》(尤勁東,見彩圖《人到中年》之一(中國現代))、《月牙兒》(李全武、徐勇民)、《邦錦美朵》(韓書力,見彩圖《邦錦美朵》之一(中國現代))、《羅倫趕考》(高雲),作者都是30歲左右的青年畫家。
80年代以來的連環畫在藝術上有很大發展。中青年連環畫家基本功扎實,起點高,思想活躍,勇於借鑒,富於創造性。他們打破了單線勾勒或黑白素描式等傳統格式,在畫法、構圖、處理時空關系、塑造形象、刻畫心理等方面進行了多種嘗試並有新的突破。連環畫的形式風格空前豐富,藝術質量不斷提高。
⑤ 《山鄉巨變》為什麼被稱為是中國連環畫史上的里程碑式的傑作
⑥ 《山鄉巨變》是誰創作的連環畫
賀友直
賀友直,男,新碶西街人,1922年11月出生於上海。上海人民美術出版社編審,我國著名連環畫家、線描大師。他從事連環畫創作50多年,對於我國的連環畫創作和線描藝術作出了重大的貢獻。曾任中國美術家協會第四屆常務理事、連環畫藝術委員會主任,上海市美術家協會第四屆副主席,中國連環畫研究會第二屆副會長等。享受國務院特殊津貼。
賀友直自幼喪母,由鄉下姑媽撫養,在大碶王隘一本小學上學,1937年畢業於新碶小學。新碶小學設在關帝廟,人稱「涼亭」,裡面有座描著三國故事的戲台,他對這種人物素描情有獨鍾,被這些戲曲人物迷住,心摹手臨,滋潤著他以後作為美術家的心靈。當時他的美術成績已非常出色,小荷露出了尖尖角。1937年小學畢業時抗日戰爭爆發,他隨著父親的失業而失學。1938年後在小鐵工廠、印刷廠當學徒,還任農村小學教師。在上海進入美術社後開始走上了美術創作之路,陳在新先生成為他在啟蒙老師,從教他繪畫商標起步,後來經親戚介紹結識連環畫作者,從此走上連環畫創作道路。他的第一部作品是趙樹理的《福貴》。想不到自邁過這道門檻,從此他就成為「門檻內人」。他拚命畫,一個月竟畫了三百多幅連環畫,這一來,他也有了較穩定較為可觀的收入,家中的生活也相應有了改善,就這樣與連環畫結下了不解之緣。
1949年至1960年是賀友直連環畫創作的第一階段。包括與別人合作的作品,他共創作了40多套連環畫。如《火車上的戰斗》、《向秀麗》等。其中1952年出版的《火車上的戰斗》曾在1957年全國青年美術作品展覽中獲一等獎。1961年至1965年是他創作的第二階段。在根據周立波的同名長篇小說創作的《山鄉巨變》中,他借鑒《清明上河圖》及明清版畫,採用俯視和多角度的構圖,對南方丘陵地帶的山鄉環境作了出色的描繪。他借鑒陳洪綬的人物畫,用白描手法勾勒出許多性格鮮明、親切感人的形象。《山鄉巨變》的抒情風格、民族特色不僅受到讀者的廣泛喜愛,而且獲得了美術界的高度評價,被認為是那個時代中國連環畫創作的最高代表,被文藝評論家們稱為中國連環畫史上里程碑式的傑作,1963年,在全國第一屆連環畫評獎會上,榮獲一等獎。此後,他又創作出版了《南京路上好八連》、《李雙雙》等13套連環畫。1979年他創作出版的《朝陽溝》獲建國30周年美術作品展覽的三等獎。1978年出版的《十五貫》和1980年創作出版的《白光》,在1981年全國第二屆連環畫評獎時分別獲二等獎和一等獎。其中《白光》標志著賀友直連環畫藝術的新高峰。1979年至1984年他又創作出版了《蘇東坡寫對》、《曹沖稱象》等,並參加《中國古代科學家》、《中國成語故事》等專題系列連環畫的創作,如《華佗》、《勢如破竹》等。這些作品以構思細膩,表現手法新穎多樣著稱,是他藝術創作的第三階段。《小二黑結婚》於1999年獲全國第九屆美展銀獎。在這部作品中他把人性描繪得一派淳美,連一隻雞、一頭驢都是一副歡天喜地的樣子,生活是一片陶然,毫無心機,這分明是他的內心世界。蘇東坡有句名言「觀士子畫,如閱天下馬,取其意氣所到」,該作品的意氣就是他有一顆在民俗生活中洗煉出的赤子之心。2002年八十高齡的賀教授繪出了他的白描巨制《申江風情錄--小街世象》。總共包含了一大十小共計11件作品的《申江風情錄》,以白描的特有魅力,描繪出小街之喧囂、生意之興隆。隨著畫卷展開,一股濃郁的老上海風情撲面而來,活生生地將二十世紀上半葉申江市民生活躍然紙上。著名紅學專家馮其庸先生激賞之餘,將其稱為「張氏(擇端)(清明)上河圖之亞也。」如此高齡畫出如此精細的白描精品,為世人所驚嘆。
他的連環畫作品還到過英、法等國展覽,在西方國家展覽後有人說,「看了賀友直的畫,才懂得中國一些道理」。他應邀在法國的美術學院講課,深受學校學生的歡迎和愛戴,令法國學生仰慕不已。他離開時,該校學生派代表前來送行,說大家不敢來,怕忍不住會哭。1980年中央美術學院成立連環畫年畫系時,特聘賀友直兼任教授。1985年12月人民美術出版社出版了《賀友直談連環畫創作》專輯,以及《賀友直短篇連環畫選集》、《賀友直畫自己》、《中國連環畫名家經典——賀友直》等。他的名字被列入《中國大網路全書》條目中。他的腳印被製成地磚(對世界上較有成就的連環畫家)鋪在法國的昂古萊姆廣場(世界著名連環畫博物館)。
賀友直現高齡八十有餘,「少小離家老大還,鄉音無改鬢毛衰」,2001年對他來說是個值得紀念的年頭,這一年他在家鄉的老宅屋基地上新建的新村購置了一套新居,從此他往來於滬甬兩地,使幾乎隔斷了幾十年的故鄉情結再度連系起來。回鄉以後,他總不忘故鄉情懷,路上碰到熟人總是仰起頭,得意地說:「我是正宗的新碶頭人」,在新碶老家有我居住的「別墅(yi)」,顯得非常親切。推進家鄉藝術創作的進一步發展,成了他回鄉後的重要工作內容,他經常對家鄉的美術愛好者進行講座、輔導。在講座中,他以自己50餘年藝術創作的經驗,言傳身教,告誡年輕一代,要善於利用現有的環境和條件,充分發揮自己的才能,為社會、為人類多作貢獻,使受教者得益匪淺。
2002年4月,他將凝聚自己心血的「中秋節嫦娥奔月」、「重陽節恆景戰瘟魔」、「元宵節東方朔巧設燈會」等三部經典民俗故事的原稿冊頁,悉數捐贈給了家鄉的博物館。2002年12月,他又向北侖圖書館捐贈了有限印刷的《申江風情錄》80套珍藏版中的第十七號作品。捐贈儀式上他說:「我這個作品已經分別捐贈給上海歷史博物館、上海美術館等,我當然不會忘記捐贈給生養我的家鄉圖書館。」充分表達了一代畫師的高尚情懷。
家鄉的童年生活曾給賀友直的藝術生涯帶來了無窮的創作源泉,海灘邊的點點白帆和古街老巷的鄉土風情仍是他難以磨滅的記憶,他不止一次地說:「家鄉的山水養育了我,在我的作品中,很多就是從自己的兒童生活中吸取了創作素材。」他根據兒時的記憶,於2004年4月已繪制出故鄉新碶老街的風情畫卷,又為家鄉人民增添一筆寶貴的文化財富。
⑦ 連環畫書有哪些出名的
我們都知道物以稀為貴,發行量比較少的作品在一般情況下,比發行量大的作品價格要高,比如天津人美《聊齋》中的《張鴻漸》,江蘇人美文學系列《梅堯臣》、《嵇康》等,人美科學家系列的《巴甫洛夫》、《祖沖之》等,上美東周列國的《勾踐稱霸》、《卧薪嘗膽》、《六國封相》等都是量少的缺本,相對於其他來說價格相差幾倍,甚至幾十倍。
葉雄的名作《子夜》曾獲全國連環畫評比繪畫三等獎,加之其發行量少,市場價格在500以上,賀友直的《山鄉巨變》、羅希賢的《火種》價值亦很可觀。
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能夠集齊50本一套的一版一印的《東周列國》難度非常大,因為上美版《東周列國》有「七大缺」,也就說有七大缺屬於大缺本,很難集齊,它們是《齊桓稱霸》、《擒三帥》、《卧薪嘗膽》、《勾踐稱霸》、《崔慶專權》、《六國封相》、《水灌晉陽》,尤其以《勾踐稱霸》最難尋,被稱為「七大缺」之首,價值自不必多說了。
上美版《李自成》集聚了眾多名家,改編自姚雪垠先生同名作品,反應極大,加之印量少的原因,極具收藏價值,第一冊《清兵入塞》曾獲全國第三屆連環畫評比繪畫三等獎,另外像《朱仙鎮》、《三雄聚會》、《水淹開封》、等均屬大缺本,價格更好的令人嘖舌。以上從四個方面簡要談了一下我收藏連環畫所主攻的四個方面。
⑧ 賀友直的藝術評價
他是與新中國一起成長的畫家。新中國成立那年,他28歲,沒有工作,生活困難。聽說畫連環畫可以掙錢,就買了趙樹理的小說《福貴》,稀里糊塗地自編自繪了200多幅,竟然讓一個畫商印了出來,處女作就這樣問世了……
20世紀60年代初,他經過刻苦鑽研中國傳統線描技法,創作出融思想性、藝術性於一爐的代表作《山鄉巨變》,從而形成了自己的獨特風格,獲得了美術界的高度評價。 賀友直自幼喪母,由鄉下姑媽撫養,在大碶王隘一本小學入學,後轉至新碶小學續學。當時的新碶小學設在破舊的關帝廟里,人稱「涼亭」,校舍的艱苦狀況可想而知。可那破廟里有個斑駁脫落的戲台,戲台四周隱隱約約地顯現出《三國演義》的繪畫,他被那傳神繪畫迷住了,一次次細心地描摹、比照、思索、修改,憑著這些無師自通瞎折騰性質的實踐,他的美術課成績居然在小學生中遙遙領先。1937年,他在新碶小學畢業,這年恰逢抗日戰爭爆發,他隨著父親的失業而失學。他先後到小鐵工廠、印刷廠里當學徒,還做過一段時期的農村小學教師。在鄉下,他覺得自己似乎混不出什麼名堂來,便決定出門闖盪「十里洋場」大上海!因為十分喜歡畫畫,踏上十六鋪碼頭,他就四下尋覓畫畫的地方,他找到了一家美術社,說自己能畫畫,美術社的老闆讓他畫了幾張畫,嘿,還真有點意思,就收留了他。在這里,一個叫陳在新的畫師收他為徒,成為他的啟蒙老師,教他學畫具有商業價值的商標。他的美術創作起步就是從畫商標開始的。後來,有親戚見他喜歡畫畫,畫的人物也像模像樣的,就給他引見、結識了專畫連環畫的畫家,從此,他踏上了連環畫創作的道路。
他的第一部作品是根據趙樹理小說改編的《福貴》。把小說改成連環畫先得編文字腳本,他憑著小學讀的那幾年書,硬是把腳本一條條地編了出來,當然,由於他是畫畫的,他在編腳本的時候,已經把畫面充分地考慮進去,只是讓文字簡明扼要地說明畫面難以表達的意思。一本連環畫至少要畫200幅左右,以前他從沒一下子畫過這么多,為了讓自己的第一部作品成型,連「構圖」兩字也沒聽過的他,就起早貪黑地畫,睡夢里也畫,一時間,他租住的陋室一幅幅畫稿鋪天蓋地!此時,因他已涉足於美術出版界,當他畫好後,一個畫商很快認可了他的處女作,把畫稿印成了連環畫,進入市場。眼見自己的畫稿成為商品,換來了能維持生存的稿酬,可以在人海茫茫的大上海立足了,他高興得手舞足蹈,好幾天沒合上眼。讓他想不到的是,他由此跨入了連環畫創作的「門檻兒」,成為一名專業連環畫家! 成為連環畫家的賀友直虛心向劉繼卣、顧炳鑫等名畫家學習。先後問世的《堅持到明天》、《火車上的戰斗》、《六千里尋母》、《卓婭和舒拉》、《連升三級》、《孫中山倫敦蒙難》、《楊根思》、《送傳單》和《新結識的夥伴》等許多為群眾歡迎的作品,就是在對各種表現形式的嘗試和摸索中創作的。60年代初。他經過苦心鑽研和學習中國傳統線描的畫法,找到了自己的路子,創作出思想性、藝術性較高又獨具風格的代表作《山鄉巨變》。這部作品的問世,不僅受到讀者的廣泛喜愛,而且引起全國畫壇的注目,於1963年全國連環畫評獎時榮獲一等獎,一時成為初學者的學習範本和美術愛好者的珍貴藏本。有的讀者甚至因此改變了原來輕視連環畫的觀點,承認它是無愧於可登「大雅之堂」的藝術。《山鄉巨變》的成就,使人們開始關注賀友直的創作道路及其藝術特色。賀友直也開始更自覺地探索創作規律。從題材內容的選擇到表現方法的運用,都力求減少盲目性,盡可能使艱苦的創作勞動取得預期的效果。不少內行稱贊賀友直的成就在於創作上「想的點子巧,刻劃人物妙,環境配得好。」賀友直摸索到:作為畫故事的畫家,必須學會「做戲」,所謂做戲,就是胸懷故事全局,挖掘人物內在的性格沖突,選取和捕捉生活中富有表現力的可視形象。連環畫《李雙雙》中李雙雙和喜旺鬧別扭後和好,賀友直別出心裁地設計了雙雙讓小孩把開門鑰匙遞給喜旺這一細節,相當生動、傳神。《十五貫》腳本一開頭交代說:尤葫蘆開肉鋪,嗜灑貪杯。賀友直把畫面沒計為:尤葫蘆敞胸墜肚,吃力地撲到肉案上揮扇轟趕臭豬頭上嗡嗡亂飛的蒼蠅,側面過來了托盤端酒的養女蘇戌娟。這個匠心構思,「戲」出來了,不但可畫可視,而且增添了容量,不光有「嗜酒貪杯」,還有肉鋪生意不佳,臭豬頭賣不出去,店主煩躁不快等等。
賀友直的創作表明,他的「做戲」,既富有情趣,又真實可信。打開長達396幅的《山鄉巨變》,那些生活在富有濃郁的地方特色的湖南山鄉的人們,在農業合作化運動中的一言一行、—舉—動,被描繪得妙趣橫生,真切自然。這—切說明,畫家從生活出發來「做戲」的創作方法是正確而高明的。 賀友直連環畫作品享譽海內外,一些代表作曾到英、法等國展覽,還應邀在法國美術學院講課。1980年中央美術學院成立連環畫年畫系時,特聘賀友直兼任教授。1985年12月,人民美術出版社出版《賀友直談連環畫創作》。嗣後幾年,《賀友直短篇連環畫選集》、《賀友直畫自己》、《中國連環畫名家經典——賀友直》等又在京、滬等地出版。他的名字被列入《中國大網路全書》條目。他的形像和代表作品人物,被製成地磚鋪在法國昂古萊姆市法國國家連環畫和圖像中心的廣場上,在我國眾多有成就畫家中,他是唯一獲得此項榮譽的畫家。2002年,八十高齡的賀友直創作出白描巨制《申江風情錄》,以白描的特有魅力,描繪出小街之喧囂、生意之興隆。2003年底,他根據兒時記憶,為家鄉父老創作了《新碶老街風情錄》組畫,並將原作捐贈給北侖博物館。
賀友直常說,家鄉的山水養育了我,家鄉的童年生活是我取之不盡的創作源泉。在滬上闖盪了60多年後,老人思念養育他的故鄉,在家鄉的原祖基旁新置了一處住房,經常從上海返家鄉走走看看,與家鄉的父老鄉親相見、敘舊。《新碶老街風情錄》所表現的家鄉景物全憑賀友直少年時代的記憶,老人對家鄉的感情和清晰的記憶,讓許多人驚嘆不已!
見過賀友直的人都會深切地感受到,老人達觀開朗,詼諧風趣。一輩子的曲折經歷使老人擁有一份睿智和大度,足以令他笑對人生的風雲變幻。他常對人自嘲道:「連環畫是『小兒科』」,稱自己「充其量是個連環畫家而已」。詼諧幽默的率真之外,老人對社會上種種卑劣惡俗的世情,橫眉冷對、疾惡如仇。他有一幅自畫像,他給自己畫了個很誇張的伸長著的耳朵,一對睿智銳利率真的眼睛,從眼鏡上方審視般地注視著紛紛雜雜的人世萬象,那潛台詞是:「哈,什麼都逃不過我的眼睛!」這位八十多歲的高齡老人,仍擁有一對清澈純真的眼睛!
⑨ 連環畫的發展歷程
中國的連環畫可以追溯到漢朝的畫像石,北魏的敦煌壁畫等,由連續的畫幅來描繪故事或人物傳記。在馬王堆漢墓的漆棺上就有用多幅圖連續描繪的「土伯吃蛇」、「羊騎飛鶴」等故事。莫高窟的敦煌壁畫中的北魏壁畫有《九色鹿本生》、《閣肉貿鴿圖》等佛本生故事。
魏晉時期的卷軸畫已經具備了連環畫的特點,如東晉顧愷之的《洛神賦圖卷》、《女史箴圖卷》,都是人物形象在卷軸畫上連續出現,構成故事情節,圖旁還配有簡單的文字說明,與後來的連環畫形式上十分相近。
隋唐時期,隨著佛教的興盛,出現了用絹幡等形式來傳播佛教。絹幡是條狀的細絹,上面繪有圖畫和文字說明,常掛在道場或經台兩邊。這時在漢族民間還有一種通俗的講唱形式叫做「變文」,每段文字配一幅圖,圖的內容有佛經故事、民間傳說等。這一問題後來影響到了「諸宮調」等漢族民間文學。 到了宋代,隨著印刷術的廣泛使用,連環畫的形式由畫像石、壁畫向寫本、圖書轉移。有插圖的書本大量出現,插圖的內容生動的表現了書本的精彩內容,受到讀者的歡迎。宋嘉祐八年刊刻的《列女傳》是最早的多幅故事插圖,連環畫的形式已大致成型。至今為止,中國國家圖書館保存的明代萬曆二十年的《孔子聖跡圖》刻本,就是全本大副白描的圖畫,詳細描繪了孔子的一生。
明清時代,線描的插圖大量涌現,章回小說中卷頭只畫書中人物的,稱為「綉像」,畫每一回故事的稱為「全圖」。每回前面附多幅有故事情節插圖的被叫做「回回圖」。 清末,石印技術的發展讓圖畫的印刷更為方便,連環畫這一形勢也受到了更大的推廣。光緒十年(1884年),《申報》館為增加新聞的可讀性,出版了新聞連環畫《點石齋畫報》,內容涉及當時的時政新聞,隨報贈送。因為那個時期攝影作品很少,這些新聞圖畫側重紀實,有許多內容反映了機械文明的新事物和當時的風俗街景。這些內容已經成為反映那個時代的最直接的史料。後來隨著攝影事業的發達,這種形式的時效性已經無法能及,也就逐漸消亡了。1899年,上海文藝書局出版了石印的《〈三國志演義〉全圖》,這是第一部用連環畫的形式來表現文學原著內容的作品。
民國時期,連環畫開始迅速的發展,此前連環畫已經有了一定的規模和影響,但稱呼上不統一,南方稱為公仔書、菩薩書、伢伢書,北方多稱為小人書。1925年-1929年,上海世界書局先後出版了《西遊記》、《水滸》、《三國演義》、《封神榜》、《岳傳》的連環畫書,題名上有「連環圖畫」,這是第一次是用連環圖畫作為正式名稱,這一叫法一直使用到1950年代,後改為「連環畫」。從1920年代開始,連環畫多出版成64開本,這種形式成為此後連環畫的主要版式。 這一階段的連環畫題材除了傳統的古典文學和神話傳說之外,由於舞台戲劇越來越受到民眾的喜愛,連環畫開始描摹舞台場面和故事。受到有聲電影的影響,人口冒氣添加人物對白的「口白」開始出現,打破了傳統的上文下圖的腳本構圖形式。
這一時期最著名的作品有葉淺予的《王先生》和張樂平的《三毛流浪記》。《王先生》以一個平凡小人做主角,用漫畫的形式描繪了在當時的背景下一個小人物的生活點滴。從1929年開始,《王先生》先後在《上海漫畫》、《上海畫報》、《時代漫畫》連載,前後共連載了十年,是迄今為止連載時間最長的連環畫。1947年張樂平的漫畫《三毛流浪記》在《大公報》發表,一個大腦袋、三根頭發、蒜頭鼻的男孩子很快就成為了一個家喻戶曉的形象。張樂平筆下的三毛是個貧窮、正直的孩子,他倔強的性格深入人心,在普通民眾中引起了很大的共鳴。在中華人民共和國成立之後,張樂平還以三毛在新社會生活為題材,創作了新作品。
1930年代和1940年代,在共產黨實際控制的地區,連環畫也成為一種民眾喜聞樂見的宣傳方式,在當時的歷史背景下,出現了許多有關共產黨土地政策、抗日政策、宣傳新婚姻法等內容的連環畫作品,如呂蒙、亞君、莫朴創作的24開木刻連環畫《鐵佛寺》。這一時期的連環畫作品印刷受到當時條件的局限,流傳下來的比較少,在1990年代後的收藏市場上十分搶手。 繁榮時期
1949年後到1966年,連環畫藝術有了很大的發展。由於圖畫的通俗性,中國政府把連環畫作為教育民眾的一種重要方式。在這一時期,連環畫作品充實著人民的文化生活,連環畫不僅是青少年的重要課外讀物,也是許多成年人文化娛樂的重要內容。
五十年代,由於毛澤東提倡藝術要為廣大工農兵服務,因而,政府對連環畫的出版單位進行了重組,此後的出版工作主要由北京人民美術出版社和上海人民美術出版社進行。1951年底,一個以連環畫為內容的期刊《連環畫報》創刊。這期間的連環畫作品呈現出有計劃和有規模地進行選題、編繪和出版。這一時期政治上主張繪畫從業者創作大眾喜聞樂見的作品,另一方面由於連環畫的發行量比較大,繪圖者的報酬與其它以繪畫為生的行業相比更為豐厚。這兩種因素使許多人投入到連環畫的創作中,少數民族語言和外語的連環畫作品也有出現。由丁斌曾、韓和平繪畫的10冊套《鐵道游擊隊》(劉知俠原著,董子畏改編)從1955年到1962年出版完畢,此後這套書共再版20次,印數達到3652萬冊,在那個時代有很大的影響,也是迄今為止印量最大的作品。1957年,連環畫《三國演義》由上海人民美術出版社出版,全套共60冊,7000多幅畫圖,這是迄今為止篇幅最多的一套連環畫作品。不計其數的畫家們暫時擱置了個人藝術創作,投入連環畫的創作當中,其中不乏像王叔暉、劉繼卣這樣的國畫大師。另外由於在二十世紀五十年代當時所處的國際形勢下,如朱宣咸所畫的《偉大的友誼》這類反映中蘇友誼及蘇聯專家到中國來援助建設新中國題材的連環畫,也流傳甚廣。連環畫的創作者們不僅將各種古典小說、歷史、傳說故事等傳統文化介紹給廣大人民群眾;更由於當時從事這項工作的幾乎都是頂尖的一流畫家,所以創造了中國連環畫史上無以倫比的藝術高峰;除了已謝世的一些畫家,凡壽致八九十年代的幾乎都成為了中國畫壇上的領軍人物,足見從事這項工作的畫家的實力非比一般。名家的作品一方面提高了連環畫的藝術水準,另一方面也提升了後來的收藏品市場。 八九十年代後,人們屢屢提及要重創連環畫的輝煌,但是時過境遷,現代從事連環畫的畫家實力已經今非昔比,要想恢復昔日輝煌已不可能,所以那一時期的連環畫已成絕響,乃是中國藝術史上的一朵奇葩。
從影響上來說,這一時期的連環畫確實起到了普及歷史文化知識的作用,對提升當時人民的文化起到了不可低估的作用。
這一時期的連環畫題材多反映中華人民共和國建國後的民眾生活和建設熱情,傳統名著和神話題材也有表現,但要求符合新社會的價值觀。由於,當時中華人民共和國與國際社會交流很少,外國題材的內容多是引進蘇聯的作品,宣傳革命和社會主義。這期間還有一些介紹連環畫史的專著誕生,使連環畫的創作理論更為豐富。
停滯階段
1966年,文化大革命開始後,中國的連環畫創作基本處於停滯狀態。1971年,周恩來「為解決下一代的精神食糧問題」批示恢復連環畫出版,這個時期的作品都以宣傳為主,八個樣板戲《紅色娘子軍》、《白毛女》、《海港》、《沙家浜》、《紅燈記》、《奇襲白虎團》、《智取威虎山》、《龍江頌》的內容成為題材,文革時期還出現了眾多的改編題材的文革連環畫,如《林海雪原》《毛主席的好戰士——雷鋒》等。文革時期出現的連環畫並帶有文革鮮明特徵(如扉頁印有毛主席語錄或馬恩列斯語錄),遵循「三突出,紅光亮」的原則,這一時期的作品稱為「文革連環畫」,其中八大樣板戲稱「文革樣板戲連環畫」。
繁榮頂峰
1978年後,中國的建設開始全面恢復,連環畫也迎來了第二個繁榮期。以1982年為例,全年共出版連環畫作品2100餘種,單本印量10萬冊,相當於1960年代印量的20倍。這期間連環畫題材更為廣泛,各國文學改編的連環畫層出不窮。在形式上除了小人書經久不衰,許多16開的連環畫書籍也大量出現,彩色畫幅的作品有些也十分精美,收入對於創作人才的培養也受到了前所未有的重視。1980年,中央美術學院開設了連環畫專業,連續招生10年,於1990年撤銷。1985年,中國連環畫出版社成立,這是以畫種分工成立的國營專業出版社。
1985年後,影視媒體的飛速發展豐富了民眾的娛樂生活,外國漫畫、動畫更容易受到青少年的歡迎,小人書已經不是不可缺少的娛樂方式,連環畫市場不斷被影視媒體所搶占,鼎盛時期結束,小開本的連環畫異不再出版,僅有一些著名版本的作品重新出版,滿足人們收藏的需要。多數連環畫名家回歸本行,年輕的美術人才不再看重這種藝術形式,連環畫的創作和銷售市場出現難以回升的低谷。
隨著改革開放的推行,連環畫也成為文化交流的重要內容,1987年,連環畫家賀友直受法中友協的邀請在法國昂古萊姆舉辦了個人作品展。
現狀
上世紀90年代以來,連環畫風光不再,青黃不接,越來越走向「文物」。據了解,如今還在連環畫領域堅持的藝術家與三四十年前連環畫鼎盛時期相比,比例為1:100。在賀友直曾工作過的連環畫重鎮——上海人民美術出版社,已經沒有一位專職的連環畫師。
上世紀90年代起,連環畫突然以收藏品的身份重回人們的視野,成為繼字畫、瓷器、郵票、古玩之後的第五類熱門收藏品。1999年武漢舉辦的一次拍賣會上,一套上世紀60年代出版的四冊裝連環畫《山鄉巨變》就從當初定價的0.94元飆升至4900元成交,40年升值5000餘倍;2008年舉辦的連環畫精品收藏拍賣會上,以民族故事為題材的連環畫《布克奇傳》以9680元成交;前不久剛剛舉辦的上海國拍第四屆連環畫拍賣會上,登場的560種近千冊連環畫拍品成交率高達97%,其中上海世界書局1927年6月初版全套24冊(連函套)《三國志》以2.3萬元成交,一套程十發《歡迎毛主席》12開精裝本以1.2萬元成交。
與有著成千上萬印數的連環畫出版物相比,作為畫家創作原始記錄的連環畫原稿,有著獨一無二的收藏屬性,更是物以稀為貴。2004年北京榮寶第47期藝術精品拍賣會上,戴敦邦16幅彩繪《逼上樑山》連環畫原稿以22萬元成交;2005年中國嘉德四季第三期拍賣會上,程十發創作於1957年的彩墨中國畫40開冊頁《召樹屯和喃諾娜》連環畫原稿以1100萬元成交;2006年北京華辰秋季拍賣會上,沈堯伊創作於1989年的5集926幅長征史詩連環畫原稿《地球的紅飄帶》以1540萬元成交,創下國內連環畫原稿拍賣紀錄。
可惜,連環畫閱讀市場卻連年萎縮。據了解,現代連環畫在選題和繪畫手法上落入窠臼,選題依然沿襲數十年前,多為古今中外名著和革命傳統故事,卻少了對當下的關注,缺乏原創性。如今,連環畫新品屈指可數,能被讀者認可的更是寥寥無幾,由此導致連環畫印數急劇下降。像至今僅存的連環畫畫刊《連環畫報》,銷量從二十世紀80年代的128萬份降到2000年以來的1萬份。上海人民美術出版社社長、總編輯李新告訴記者,2000年後,該社出版的連環畫印數多在3000冊至5000冊之間,而在連環畫鼎盛時期,這個數字是數萬乃至近百萬。他感嘆:「連環畫不能有藏家沒讀者,拍場上價格再高也只代表曾經的輝煌,我更希望連環畫是深受大眾喜愛的讀物。」他認為連環畫脫離讀者進入收藏領域,是一件很可悲的事。
對於連環畫的未來,李新倒是持樂觀態度,「我到好多幼兒園做過實驗,現在的孩子不知道連環畫為何物,但是當我告訴他們,拿連環畫給他們看,發現沒有人不喜歡這種讀圖形式的。」他們通過農家書屋使得2006年出版社的連環畫銷售額大幅增加,達到600萬元。「我覺得連環畫還是有生命力的,像民工書屋、社區書屋和中小學校圖書館,都是未來連環畫的潛在市場。」
不過,在美術評論家謝春彥看來,或許人們應該正視連環畫的式微。「一個時代有一個時代的藝術樣式,作為用多幅畫面連續敘述一個故事的繪畫形式,連環畫發展的黃金期是與特定時代聯系在一起的;如今社會改變了,傳播故事的方式也改變了,我們不能指望現在的連環畫還和從前一樣。」他希望注重民俗特色文化的連環畫能夠為今天的藝術家保存、傳承下去。「我們的城市,我們的市民階層需要代言人,當然,不一定非得以連環畫的形式。」