哪類鋼琴曲解壓

① 鋼琴曲有哪幾種

夜曲:是浪漫派音樂獨特的體裁，通常是指一種具有安謐恬靜的氣質和沉思默想的性格的抒情器樂短曲，大都為鋼琴曲。最早寫這種作品的，是十九世紀初愛爾蘭作曲家約翰·菲爾德。菲爾德的夜曲，是一些優雅的抒情小品，內容多情善感，形式簡單樸素。 詼諧曲:也稱「諧謔曲」。一種節奏活波、速度較快、富有生氣的三拍子的器樂曲。一般都用復三段體，對比的中間部分是如歌的中段。自貝多芬起，將詼諧曲加入奏鳴曲、交響曲或四重奏等套曲內，替代小步舞曲而成為第三樂章。以後肖邦和舒伯特又賦予詼諧曲以獨立作品的意義。內容有樂觀、幽默、怪誕、神話幻想式等。詼諧曲多半屬於鋼琴曲，但也有其他樂器或管弦樂的詼諧曲。 圓舞曲:又名華爾滋，也是一種三拍子的舞曲。起源於奧地利的一種民間舞蹈。起初流行於維也納的舞會上，十九世紀風行歐洲。以斯特勞斯的佳作《藍色多瑙河》最為著名。它有快步和慢步兩種。與同樣也是三拍子的瑪祖卡不同，它的重音一般都落在小節的第一拍上。也與同樣是三拍子的小步舞曲不同。圓舞曲的特點是節奏鮮明，旋律流暢，不象小步舞曲那麼溫文爾雅。不過必須明確，音樂不是數理，不是邏輯，這種區別只是就一般情況而言，並非是絕對的。 即興曲:19世紀的一種抒情性樂曲。英文名稱原意為即興創作或一時的興致，後發展為器樂短曲曲名。往往採用如歌的形式，例如F..舒伯特的作品90、142以及F.F.肖邦的作品29、36、51和《幻想即興曲》是這一體裁的典範作品。B.布里頓曾用此詞作為他鋼琴協奏曲中經修訂過的第三樂章的名稱。

② 鋼琴曲都有哪幾種

夜曲:是浪漫派音樂獨特的體裁，通常是指一種具有安謐恬靜的氣質和沉思默想的性格的抒情器樂短曲，大都為鋼琴曲。最早寫這種作品的，是十九世紀初愛爾蘭作曲家約翰·菲爾德。菲爾德的夜曲，是一些優雅的抒情小品，內容多情善感，形式簡單樸素。

詼諧曲:也稱「諧謔曲」。一種節奏活波、速度較快、富有生氣的三拍子的器樂曲。一般都用復三段體，對比的中間部分是如歌的中段。自貝多芬起，將詼諧曲加入奏鳴曲、交響曲或四重奏等套曲內，替代小步舞曲而成為第三樂章。以後肖邦和舒伯特又賦予詼諧曲以獨立作品的意義。內容有樂觀、幽默、怪誕、神話幻想式等。詼諧曲多半屬於鋼琴曲，但也有其他樂器或管弦樂的詼諧曲。

圓舞曲:又名華爾滋，也是一種三拍子的舞曲。起源於奧地利的一種民間舞蹈。起初流行於維也納的舞會上，十九世紀風行歐洲。以斯特勞斯的佳作《藍色多瑙河》最為著名。它有快步和慢步兩種。與同樣也是三拍子的瑪祖卡不同，它的重音一般都落在小節的第一拍上。也與同樣是三拍子的小步舞曲不同。圓舞曲的特點是節奏鮮明，旋律流暢，不象小步舞曲那麼溫文爾雅。不過必須明確，音樂不是數理，不是邏輯，這種區別只是就一般情況而言，並非是絕對的。

即興曲:19世紀的一種抒情性樂曲。英文名稱原意為即興創作或一時的興致，後發展為器樂短曲曲名。往往採用如歌的形式，例如F..舒伯特的作品90、142以及F.F.肖邦的作品29、36、51和《幻想即興曲》是這一體裁的典範作品。B.布里頓曾用此詞作為他鋼琴協奏曲中經修訂過的第三樂章的名稱。

③ 為什麼的下載的鋼琴曲解壓包不能解壓呢

1、下載不全，可嘗試重新下載。
2、文件本身的問題，找找其他網站有沒有。

④ 鋼琴曲分哪幾種。

先介紹一些鋼琴的基本知識：
1、什麼是鋼琴？
這是大部份東方人，尤其是以
漢語
為
母語
的人答不對或答不全的問題。「鋼琴」英語或拉丁語是「Piano
Forte」
，Piano原意是
弱音
而Forte則相反為強音，「PianoForte」的原意就是說可以用手指控制弱強音之
鍵盤樂器
即是鋼琴。
2、關於體積認識問題：
a)、傳統機械鋼琴之所以體積越大越好，主要是因為
琴弦
越長，
音質
、音色就越好；琴體越大，琴弦共鳴的效果就越好，對它來說這是絕對的真理。
b)、對於機碼鋼琴來說，體積大小無關緊要。當然「小巧玲瓏、合二為一」為其首選；其次：價格便宜、容易搬動、容易護理，是最大的優點。
3、鋼琴的發展史
鋼琴有300百多年的發展史：機碼鋼琴的發明者十多年前與成百上千的鋼琴愛好者、包括已考到業余考級8—10級、甚至於有些專業藝術院校鋼琴專業的畢業生；都對這個很簡單問題混淆不清——先有立式鋼琴或是先有三角鋼琴？以漢語為母語的人90%以上的回答是前者，其實這是一個很大的謬誤。
縱觀鋼琴的發展簡史：從三角鋼琴到立式鋼琴，到
數碼鋼琴
，再到
靜音鋼琴
，它們都是在不斷發展、完善的市場競爭中成長並成熟起來。但是，從不同的角度看，不同的產品，在各自的發展過程中，都呈現出自身難以彌補的缺陷與相對的不足。所以，發明者更是認准了這一市場空檔——在兼收數碼鋼琴與傳統鋼琴之優點的基礎上（靜音鋼琴太貴），開發了「機碼鋼琴」。鋼琴發展的車輪正朝向機碼鋼琴走來！這是歷史擋不住的潮流，絕對沒有錯！
總之，鋼琴肯定朝著越來越便宜，越來越普及，越來越大眾化之方向邁進。
功能也將越來越豐富，維護亦將越來越簡單。——我們正朝向這一目標而努力。
4、什麼是靜音鋼琴？
簡單來說是在傳統機械鋼琴上加裝了數碼鋼琴之電子機芯，使之成為二合一的鋼琴：即既保留了機械鋼琴，同時又可作為戴
耳機
的數碼鋼琴來使用。
既然數碼鋼琴那麼好，而有了機械鋼琴的人難道還要再買一台數碼鋼琴（也沒有那麼多地方啊！）。也不可能對調啊！只有加裝靜音鋼琴機芯才是兩全其美！
5、什麼是機碼鋼琴？
所謂的「機碼鋼琴」，即是「機械數碼鋼琴」的全稱。其顯著特點是：在鍵盤的
觸鍵
力度控制上，採用全機械結構的方式觸鍵，故而在鍵盤的觸鍵感上並不遜色於傳統鋼琴；電子發音系統上，則採用了當今最先進的數碼鋼琴工藝。
而尚未擁有鋼琴的人只要用買最便宜的機械鋼琴的價格就可以買到高品質的二合一的鋼琴——機碼鋼琴！
鋼琴曲的分類一般有以下幾種：1、奏鳴曲，2、
練習曲
，3、中外
樂曲
，4、
復調
作品

⑤ 鋼琴曲怎麼分類

18 世紀出現了以斯卡拉蒂、巴赫、亨德爾為代表的古鋼琴音樂興盛時期；19 世紀以海頓、莫扎特、貝多芬為代表的維也納古典樂派，完成了古鋼琴音樂向現代鋼琴音樂的歷史轉變，是鋼琴史上最偉大的發展時期；緊接著出現的就是19 世紀到20 世紀初歐洲新興的浪漫主義樂派的鋼琴音樂發展時期，涌現出一大批有卓越責獻的作曲家。繼古典時期特別發展的鋼琴奏鳴曲之後，這一時期又出現多種多樣體裁的作品，即使是練習曲也有它的創新，成為音樂會的演奏曲目。19 世紀末、20 世紀初以來，鋼琴音樂中出現了不同的流派，比如德彪西的印象派、拉赫瑪尼諾夫的晚期浪漫派、勛伯格的十二音體系等等.

一、卡農曲（canon )

這是一種復調音樂。卡農曲運用卡農手法寫成。卡農手法是指一個聲部模仿另一個聲部的旋律，各個聲部依次先後出現，上下、高低交疊進行。卡農曲有二部、三部、四部，以至無數聲部。精確模仿原旋律的卡農稱「嚴格卡農」，改變音程關系或有其它變化的模仿稱「自由卡農」。卡農曲出現於13 、妞世紀，後人常採用古代曲調作為卡農曲的主題，如巴赫的《 五首卡農變奏曲》 等。現代鋼琴小品中出現的「小卡農曲」，多為孩子們練習所用。

二、賦格曲（fugue ）

又稱「遁走曲」，是復調音樂中最復雜而嚴謹的曲式。它以一個簡短、富有特*的旋律主題為基礎，這個旋律先由一個聲部奏出，其餘聲部依照一定的規則依次模仿。斌格曲包括主題、對題、答句、插句等幾個組成部分，結構通常分呈示部、展開部、再現部，再加一個結尾。賦格曲的種類除嚴格賦格曲外，還有自由賦格曲和小斌格曲。巴赫創作的前奏曲與賦格曲聯合成套的作品《平均律鋼琴曲集》 ，使斌格曲的發展達到了成熟與輝煌的頂峰。

三、創意曲（invention " )

一種自由對位式的短曲，山某一個動機即興發展而成。巴赫創作的二部、三部《 創意曲染》 ，她一都瓜耍的鋼琴復調練習曲。

四、變奏曲（ variation )

以某個主題為基礎，運用各種不同的手法多次變化奏山主題，這種樂曲稱為變奏曲。變奏曲的結構布局是先奏出主題音樂，緊接著是它的第一變奏、第二變奏、第三變奏「二，還可能有更多次的變奏，直到結束。巴赫、亨德爾、貝多芬、勃拉姆斯、海頓、柴科夫斯基等作曲家都著有變奏曲。變奏曲除作為獨立的樂曲外，也可用作奏鳴曲的一個章。亨德爾古鋼琴組曲中的《快樂的鐵匠》 ，就是為人們所喜愛的變奏曲。

五、小步舞曲（minuet )

是一種起源於法國的土風舞曲，燈世紀傳入宮廷，流行於歐洲貴族社會。這種舞曲速度徐緩、風格典雅，採用三段體結構，三拍子節奏。17 、18 世紀開始逐漸與舞蹈脫離關系，常用作古典奏鳴曲成交響樂曲中的「個樂章，亦可作為獨奏曲演奏。著名的作品有莫扎特的唐喬望尼小步舞曲、貝多芬的C 大調小步舞曲等等。

六、練習曲（etude )

這是一種專門為訓練某～方面的演奏技巧而設計的樂曲。它包括兩種類型：純屬技巧訓練的傳統練習曲和既有嚴格的技巧訓練、又具較高藝術*的音樂會練習曲。奧地利作曲家、俐琴家卡爾．車爾尼為鋼琴系統教學創作的練習曲作品599 、849 、299 、74 。等是前者的代表作。波蘭鋼琴家肖邦創作的二十七首鋼琴練習曲，在有相當難度的技巧訓練中，融進了深刻的思想內涵、鮮明的音樂形象，是音樂會練習曲的典範之一。他的。小調《革命練習曲》 、卜C 大調《 黑鍵練習曲》 等等，至今深受著人們的喜愛，是音樂會中保留曲目。

七、進行曲（march )

進行曲原是舞曲中的一種。在古希臘的悲劇中佔有重要的位置，多用在群眾出場、退場的音樂。燈世紀以後，進行曲主要指管樂器演奏的樂曲。開始，進行曲主要用於軍隊，以激奮人心、鼓舞士氣。以後，進行曲漸漸進入音樂藝術領域，陸續出現更多的婚禮、喪禮、凱旋、慶典的進行曲。進行曲後來被用於歌劇、組曲、鋼琴套曲之中。著名的進行曲有威爾第的歌劇《阿依達》 中的《 大軍隊進行曲》 、貝多芬《 英雄交響曲》 中的《 喪禮進行曲》 、莫扎特人大調鋼琴奏鳴曲中的《 土耳其進行曲》 、舒柏特的《 陸軍進行曲》 等等。

八、奏鳴曲（sonata )

奏鳴曲是一種由三至四個獨立樂章構成的大型器樂套曲。其第一樂章由奏鳴曲式構成，為快板樂章，第二樂章為抒情的慢板樂章；第三樂章通常為中速的舞曲；第四樂章常用快速的迴旋曲。第三樂章常常可以省略。第一樂章的奏鳴曲式分呈示部、展開部、再現部三個主要部分。呈示部主要由主部和副部兩個在情緒，*格上相互對比的部分構成。貝多芬創作的三十二首鋼琴奏鳴曲是這類作品的傑作，其中「悲槍」、「月光」、「黎明」、「暴風雨」和「熱情」尤為著名。小奏鳴曲〔 sonatina 〕 一般指比較短小、技術不很復雜的奏鳴曲而言。作曲家克雷門蒂、庫勞、海頓都創作有許多為人們喜愛的小奏鳴曲。

九、協奏曲（concerto )

鋼琴協奏曲是指由獨奏樂器鋼琴與管弦樂隊協同演奏的一種大型作品。樂曲通常包含三個樂章，即第一樂章：快速的奏鳴曲式，第二樂章：抒情的慢板，第三樂章：迴旋曲或變奏曲。作品中出現有鋼琴的華彩樂段，展示獨奏家的高度技藝，構成全曲的高潮部分。莫扎特、貝多芬、肖邦、柴科夫斯基、李斯特等都創作有膾炙人口的鋼琴協奏曲名著。例如貝多芬的卜E 大調「皇帝」鋼琴協奏曲、柴科夫斯基的第一鋼琴協奏曲、李斯特的『E 大調第一鋼琴協奏曲、拉赫瑪尼諾夫的。小調第二鋼琴協奏曲等等。

十、圓舞曲（waltz )

這種舞曲原來是奧地利北部的一種農民舞曲，多為緩慢的三拍子。17 、18 世紀流入宮廷後，速度逐漸變快。到19 世紀，它作為一種舞曲形式得以大發展，主要應歸功於維也納作曲家約瑟夫· 蘭納、老約翰· 施特勞斯以及小約翰· 施特勞斯。現代圓舞曲大多指由這些作曲家創立的維也納式的圓舞曲，其速度多為小快板，旋律輕快、明亮、熱情奔放。著名的圓舞曲有肖邦創作的十五首，勃拉姆斯創作的十七首，以及柴科夫斯基的《花之圓舞曲》 ，約翰· 施特勞斯的《 藍色多瑙河》 、《 春之聲》 、《 維也納森林的故事》 等等。

十一、即興曲（impromPtu )

早期浪漫派作曲家舒柏特等創立的一種鋼琴小品的體裁。樂曲帶有即興創作的特點，結構短小、精練，每一首都有鮮明的意境。著名的即興曲有舒柏特的卜a 小調即興曲，肖邦的卜A 大調、卜B 大調即興曲等。

十二、前奏曲（Prelude )

在15 世紀及16 世紀初，這是一種形式自由的鍵盤短曲。17 世紀以後，作曲家將它編入組曲中，作為組曲的序奏；又與賦格曲結成一體，組成「前奏曲與賦格」的形式，代表作曲家有亨德爾、巴赫等。18 世紀後，前奏曲開始成為獨立的樂曲，在音樂會中演奏。肖邦、斯克里亞賓、拉赫瑪尼諾夫、德彪西、肖斯塔科維奇等作曲家都創作有相當數量的前奏曲。著名的前奏曲有肖邦的b 小調前奏曲《 雨滴》 、拉赫瑪尼諾夫的耘小調前奏曲等。

十三、迴旋曲（rondo )

這是一種由一個主題及多個插部反復交替出現而構成的樂曲。其結構特點可用這樣的公式表明：A 十B + A 十C 十人「. " . ( A 代表主題，B 、C 代表插部）。這種形式可作獨立的樂曲，也可作為奏鳴曲、交響曲或協奏曲的末樂章。海頓的《 匈牙利風格迴旋曲》 、韋伯的《 華麗的迴旋曲》及莫扎特的《 『小調鋼琴迴旋曲》 等都是這類作品的佳作。

十四、波爾卡舞曲（polka )

這種舞曲於19 世紀30 年代起源子波希米亞，是一種快速的二拍子的捷克舞曲。它很快在歐洲和美國流傳並風行一時。它的曲調明快、輕巧而熱情，節奏鮮明，強音往往在每小節的第二拍上。卡爾· 漢斯的《 森林波爾卡》 及拉赫瑪尼諾夫的《 義大利波爾卡》 就是十分有代表*的樂曲。

十五、組曲（suite）

是指由若千短曲連成一體的鋼琴曲或管弦樂曲。組曲分舞樂組曲和情節組曲兩大類別。舞樂組曲又稱古代組曲，多採用同一調*的各種舞曲連接而成。巴赫創作的《法國組曲》 和《 英國組曲》 就是十分典型的舞樂組曲。情節組曲又稱現代組曲，它不限於由舞曲組成，樂曲的數目也沒有限制，話劇的配樂以及舞劇音樂的精彩部分，神話、傳奇、兒童故事等都可以作為組曲的題材。舒曼第一個將獨立的鋼琴小品貫穿成不可分割的藝術整體，寫成了《狂歡節》 組曲，是這一形式的代表作之一。著名的鋼琴組曲作品還有舒曼的《 童年情景》 、穆索爾斯基的《 圖畫展覽會》 、柴科夫斯基的《 四季》 等等。

十六、敘事曲（ballad )

是指19 世紀和20 世紀的一種抒情、浪漫並富有一定戲劇*的鋼琴作品．有的敘事曲篇幅相當長。肖邦是創作敘事曲的先驅，寫有四部成功的作品，其中以他的g 小調第一敘事曲尤為著名。

十七、無言歌（song without words ) 這是由德國作曲家門德爾松創立的富有特色的鋼琴小品體裁。作品的結構和演奏技巧都不十分復雜，樂曲旋律富於歌唱*、抒情*。口德爾松創作出版了八集共四十八首《無言歌》 ，其中有以《 威尼斯船歌》 為題的三首，《 春之歌》 則是最為著名的。

十八、馬祖卡舞曲（mazurka )

這種舞曲16 世紀起源於波蘭東部馬祖維亞地區的一種古老的、鄉土氣息很濃的民間舞蹈。18 、19 世紀後傳入德、英法等國。它是～種中速到快速的三拍子舞曲，與一般圓舞曲不同的是常在第二或第三拍上出現節奏重音，重音強烈而多變。作品的音樂情緒基本分兩種類型：一種是明朗、歡快的，另一種則是傷感、憂郁的。肖邦一生從未間斷過馬祖卡舞曲的創作，創作有五十～首這種舞曲，並使其得以在全世界廣泛流傳。他的卜B 大調馬祖卡舞曲、a 小調馬祖卡舞曲等都是為人們喜愛的鋼琴曲。

十九、波洛奈茲舞曲（Polonaise )

又稱波蘭舞曲。它同馬祖卡～樣，也是波蘭主要的民族舞蹈音樂，不同的是馬祖卡主要流傳於鄉村，而波羅奈茲是流行於貴族宮廷的古典舞蹈。它的節奏莊重，中速，三拍子。肖邦是這類作品的代表作家，他創作有二十首波洛奈茲舞曲。肖邦的波洛奈茲舞曲無論在內容或形式上都已超出了舞曲體裁的范圍，具有史詩般的豐富內容和復雜的結構形式。他的《 A 大調波洛奈茲舞曲》 、《 牡小調波洛奈茲舞曲》 都以濃郁的民族風格和英雄凱旋的音樂形象及其愛國主義的思想而聞名於世。

二十、夜曲（nocturne )

一種形式自由，格調高難，充滿浪漫色彩的器樂短曲。傳說最早起源於18 世紀英國夭主教教會的晚禱歌調。英國作曲家約翰．費爾德首創了這一體裁的鋼琴曲。肖邦又在這一基礎上作了重大的發展，他共創作有二十一首夜曲。其中大多數都是在音樂會上經常演奏的、膾炙人口的曲目。他的作品具有浪漫主義風格，常出現華彩*的裝飾變奏，節奏自由，藝術手法豐富細膩，肖邦的。小調夜曲還具有比較強的戲劇*和深刻的思想內容，已超出一般抒情小品的范圍。著名的夜曲作品有肖邦的場小調、峨大調、番F 大調、G 大調、c 小調夜曲等．

二十一、狂想曲（rhapsody )

原文來自希臘文「r 五ap 。。idi 護，為「史詩」之意。這類樂曲一般氣勢宏大，表現重大的題材，結構較為自山。李斯特寫的十九首匈牙利狂想曲，震動了世界樂壇，被稱為匈牙利民族樂派奠基*的作品，其中尤以第二首、第六首匈牙利狂想曲在世界樂壇上享有盛譽。李斯特的狂想曲作品不論在演奏技巧上，還是在樂器的表現力上都有突破和創新，推動了匆琴演奏藝術的新的發展。勃拉姆斯、拉赫瑪尼諾夫、拉戚爾等作曲家都寫有著名的狂想曲。

⑥ 推薦幾首適合中學生放鬆和解壓的鋼琴曲！（表明作者哦！）

林海 《月光邊境》，還有《遠方的寂靜》
the truth that you leave
tears 白日夢
久日讓 summer 天空之城
卡農鋼琴曲
嗯嗯。可以嗎？

⑦ 鋼琴曲的種類

鋼琴曲可分為兩種種類，一種叫擊弦鍵琴鋼琴曲，一種叫撥弦鍵琴鋼琴曲。

在歐洲，大約14——18世紀之間，曾流行過兩種鍵盤樂器，一種叫擊弦鍵琴，一種叫撥弦鍵琴（又稱大鍵琴、羽管鍵琴）。共88個琴鍵。這兩種樂器都因被認為是鋼琴的前身而被我們稱為古鋼琴。許多作曲家都為古鋼琴作曲，這時的曲子就是最早的鋼琴曲。例如巴赫、享德爾和斯卡拉蒂的鋼琴曲，都是為古鋼琴的。

海頓、莫扎特的大量作品和貝多芬的一些作品，也都是為古鋼琴作的。另外，古鋼琴還有它特有的纖巧的音色。所以在古鋼琴普遍被現代鋼琴取代之後，到了十九、二十世紀之交，甚至在當代，又有少數鋼琴家重新提倡使用古鋼琴。直到現代許多型制的電子琴也都設置古鋼琴的音色（Harpsichord）。

(7)哪類鋼琴曲解壓擴展閱讀：

一、貝多芬與莫扎特

貝多芬生平第一次訪問維也納，為他最崇拜的偶像莫扎特的演奏。莫扎特認為這個孩子只是在演奏一首為這種場合練過很久的賣弄技巧的展品，出於客氣，只好禮貌而冷淡地稱贊他一下。

小貝多芬生氣了，要求莫扎特給他一個主題，然後他在它上面用了那麼多的感情和天才加以即興變奏。莫扎特驚訝不已，馬上跑到隔壁房間門口，「注意這位年輕人，」他向裡面一群正在聚會的朋友大喊道：「有一天全世界都會聽到他的聲音！」

二、施特勞斯的頭發

一次，奧地利著名作曲家約翰·施特勞斯去美國演出，大為轟動。 他身材很高，儀表非凡，特別是他的彎曲長發，很引人注目。一位美國婦女想辦法得到了一束施特勞斯的長發，當作珍品保存起來。

消息傳開，人們紛紛向施特勞斯索取頭發，作為紀念。好心的施特勞斯一一滿足了人們的要求。也有好心人為他的頭發擔心。

施特勞斯離開美國時，許多人前來送行。這時，只見他揮著帽子向人們告別，人們看到他的捲曲長發還好好地長在頭上，只是他來美國時帶的一條長毛狗變成了短毛狗。

⑧ 鋼琴曲分類嗎分哪些類型呢

要分類，例舉如下：

1、狂想曲

多具有鮮明的民族色彩和敘事性段落，如李斯特的《匈牙利狂想曲第二首》、艾奈斯庫的《羅馬尼亞狂想曲第一曲》、拉威爾的管弦樂《西班牙狂想曲》。

2、敘事曲

一般指富於敘事性、戲劇性的獨唱或獨奏曲。敘事曲一詞源出拉丁文ballade，意為跳舞，最初是一種舞蹈歌曲。14世紀以後，只歌不舞，在法國、義大利、英國、德國各國成為獨唱或復調敘事歌曲的通稱。

3、奏鳴曲

第一樂章：快板樂章，奏鳴曲式。

第二樂章：慢板，變奏曲式、復三或自由奏鳴曲式。

第三樂章：小步舞曲或諧謔曲，復三段式。

第四樂章：快板或急板，奏鳴曲式或迴旋曲式。

4、協奏曲

兩種因素既競爭又協作的意思。協奏曲（concerto）最早是作為一種聲樂體裁出現的，十六世紀時，指義大利的一種有樂器伴奏的聲樂曲。

5、隨想曲

其曲式結構較自由，帶有隨意性並富於生氣。十六世紀指牧歌風格的多聲部聲樂曲和運用模仿對位等復調音樂表現手法的器樂曲，常帶有標題音樂性質。

6、前奏曲

組曲之前的器樂引子，在演奏之前一般演奏家要即興演奏一小段，逐漸演變成一種藝術形式。前奏曲也用於歌劇以代替序曲，曲式自由，一般取材於劇中的音樂，在正場前使用。

⑨ 推薦幾首好聽的鋼琴曲純音樂、解壓的、求大神幫助

river flows in you

⑩ 鋼琴曲屬於什麼音樂類型

其實鋼琴曲也有很多種，總得來說屬於【輕音樂】類
鋼琴曲多數為純音樂，有的像你說的古典樂，或者是流行樂鋼琴演奏（這種我從來就不聽。）
除了【古典樂類鋼琴曲】、鋼琴曲還有【爵士樂（爵士鋼琴）】、【新世紀音樂，新世紀鋼琴家有好多呢，比如李閏珉、久石讓、馬克西姆等等。（比較前衛的，像我的樂庫中約有300張鋼琴專輯，新世紀類占絕大多數。）】
總之記住大多數是輕音樂類就是了。（就像法國鋼琴王子
理查德克萊德曼
的那類，比較通俗，我好多年沒聽了~）
HOHO~願我的答案對你有所幫助。